《屈原》

《屈原》是郭沫若影响最大的、最震撼人心的剧作。郭沫若以10天时间完成的5幕话剧剧作《屈原》于1942年4月由中华剧艺社在重庆国泰大剧院公演。此后曾在苏联和日本上演。这部作品被公认为是郭沫若历史剧中成就最高、影响最大的一部。 芳华越剧团于1954年5月22日首演了该剧的移植本，冯允庄编剧，司徒阳导演，尹桂芳饰屈原、徐天红饰张仪、许金彩饰南后、戴忠桂饰婵娟、尹瑞芳饰宋玉。

《屈原》
原图链接图片来源于布衣書局

目录

剧作简介

1941年端午节，举行了第一届诗人节的庆祝活动。郭沫若在重庆《新华日报》发表文章说:"抗战以来，由于国家临到了相当危险的关头，屈原的生世和作品又唤起了人们的注意。端午节的意义因而也更被重视了……" 1942年1月，郭沫若完成五幕历史剧《屈原》，自元月二十四日起在《中央日报》连载十五天，四月二日起公演，引起巨大轰动，与今日之寂寥恰成鲜明对比。

创作背景

在这个热闹的时代，让我们重读《屈原》，回望诗人的命运。

上个世纪初话剧出现在中国，带着新鲜的趣味和蓬勃的生机，以及明显稚嫩的特征，中国人并没有完全了解话剧的构造和编织的规律，就已经开始把它当做传递思想和情感的有力武器了。郭沫若1942年1月写的话剧《屈原》便是这样的作品，它不成熟却切中时代的要害，那些现在看来十分明显的文学缺陷，都被鲜明的主题和昂扬的激情所掩盖，成为呼唤爱国主义、抵抗日本侵略的风云之作。

七十余年后时代变迁、意识形态流转，这部一度被奉为历史剧经典的剧作，如今自己也躺在历史里，少人评说，更少有人想得起来去排演。它为什么被推上峰巅，又为什么被人冷落?让文学的归文学，政治的归政治，历史的归历史--是时候用文学的目光重新打量郭沫若的《屈原》了。

剧作评价

纵观全剧，屈原从来没有主动做过什么事，除了骂张仪、骂南后，屈原始终是被动的，被陷害、被招魂、被囚禁、被解救……就连屈原最后出逃的方向都是卫士甲指引的。我决心去和汉北人民一道，就做一个耕田种地的农夫吧。"计谋比不过南后，城府比不过张仪，决断比不过楚怀王，情操比不上婵娟……一个遇到突发事故便异常愤怒，愤怒到发了疯，甚至茫然无所适从的人，实在不像是一个地位显赫的政治家，无意中流露出的懦弱和无所适从更与伟大的爱国诗人形象相去甚远。

《屈原》在文学上的稚嫩似乎并不影响此剧上演造成的轰动，想当初中华剧艺社公演《屈原》的场场满座，金山、张瑞芳、白杨、顾而已等大牌在重庆国泰大剧院舞台上的熠熠星光，以及左右翼文化阵营的唇枪舌剑，国共间宣传阵地的明争暗斗……实在是热闹非凡。《屈原》作为激发爱国热情的艺术作品，时值抗战相持之时，人民的愤懑之情更容易通过话剧的形式抒发出来，屈原在《雷电颂》中发出的"爆炸了吧，爆炸了吧……"的怒吼声，一度响彻重庆的上空。

根据当时周恩来在《新华日报》发表的文章、郭沫若的自述，以及当时左翼文化人士关于此剧大量唱和的诗词来看，这个戏的演出也是共产党政治斗争的一种方式，周恩来甚至认为"《屈原》演出的成败关系到重庆左翼文化运动的兴衰成败"。此剧由于从一开始便涉入政治过深，当时的褒贬也都是从各自的政治立场出发评论的，甚少从纯粹的文学角度和戏剧角度来看待此剧，甚至在人物该不该遵从历史真实的地方纠缠了很久。解放后郭沫若的文学地位仅次于鲁迅，与老舍、曹禺并称为"郭老曹"三大家，成为北京人民艺术剧院的文学基石。话剧《屈原》也被认定为"散发着爱国主义豪情"的历史剧而奉为经典，更鲜有批评之声。

作者简介

郭沫若（1892～1978），现、当代诗人、剧作家、历史学家、古文字学家。原名开贞，笔名郭鼎堂、麦克昂等。《漂流三部曲》等小说和《小品六章》等散文，作品中充满主观抒情的个性色彩。还出版有诗集《星空》、《瓶》、《前茅》、《恢复》，并写有历史剧、历史小说、文学论文等作品。1928年起，著有《中国古代社会研究》、《甲骨文字研究》等著作，成绩卓著，开辟了史学研究的新天地。 《棠棣之花》、《屈原》等6部充分显示浪漫主义特色的历史剧，这是他创作的又一重大成就。著有历史剧《蔡文姬》、《武则天》，诗集《新华颂》、《百花齐放》、《骆驼集》，文艺论著《读（随园诗话）札记》，《李白与杜甫》等。