珠山八友-徐忠南檢視原始碼討論檢視歷史
徐仲南(1872—1953)，名陔，字沖南，號竹里老人，齋名棲碧山館， 江西省南昌市人。作品受清代畫家戴熙的影響較深，其構圖、用筆、設色與戴熙同出一轍，同時，又受海上畫派和南宋文人畫家東坡居士的影想。 中國陶瓷美術大師編輯 徐仲南男，系中國陶瓷美術大師，自幼家境貧寒，父親靠幫人打點瓷器生意維持全家生活，兒時的徐仲南僅讀了幾年私塾。1887年，父親送除仲南到南昌一家瓷店「紅店」當學徒，出師後在南昌受僱畫瓷。雖不屬科班出身，但由於徐仲南勤學苦練，技藝日長。更由於他對畫藝孜孜以求，得與南昌的文人畫士和釋門畫僧結識、交遊，從而大大汗闊了眼界， 日積月累，畫技也有了長足的進步。為了更好地研習瓷畫技藝，徐仲南毅然來到全國的陶瓷創作中心景德鎮，這使他的瓷畫技藝產生了一個新的飛越。[1] 清末民初之交，徐仲南聲名漸顯，求畫者日眾，遂以賣畫所得販瓷器銷往武漢，後又在漢口開設瓷店，自畫自賣，開「改良瓷店」之先河。1911年辛亥革命時，瓷店毀於兵燹，徐仲南孑然一身重返南昌賣畫。
1918年，徐仲南受江西瓷業公司之聘，到景德鎮擔任瓷業美術管理。然而，歸於他與當時的風尚格格不入，更由於也潔身自好、不迎合當局者，所以不久即被解聘賦閒居家。由於徐仲南在景德鎮瓷藝界依然具有一定的影響力，與當時頗負盛名的王琦等人心志相通、志同道合，1922年景德鎮瓷業美術研究社成立時，徐仲南應邀入社。
1928年，王琦發起成立「月圓會」，邀請八位志同道合者配畫作詩，研討畫藝，人稱「珠山八友」。徐仲南為八友中最年長者，時年56歲。徐仲南以畢生精力投入陶瓷繪畫創作，而他的創作鼎盛時期是在20世紀30至40年代，可謂大器晚成。其傳世作品大多是30年代以後所作。 就在徐仲南的陶瓷藝術走向巔峰時期，「七七」事變的槍炮聲驚破了他的創作夢。為支援前線抗日將士，他在景德鎮御窯發起義賣。武漢保衛戰爆發，徐仲南冒着日機轟炸，乘船從漢口返回九江，途中解囊救助一位奔赴抗日前線的共產黨員。 1948年，年已76歲的徐仲南老人，專程去樂平縣舉辦畫展，慕名購畫者絡繹不絕。樂平展覽後又應其弟子邀請，在景德鎮民眾展覽館再次舉辦畫展，頗具影響。
1949—1 950年蘇北水災，耄耋之年的徐仲南積極參加義賣，籌款救助災區同胞。當時景德鎮名藝術家只有3幅畫的義賣任務，徐仲南竭盡全力畫了10多幅，猶嫌自己手慢，特地傾平日所畫共提交40餘幅義賣。其高風亮節，由此可見一斑[2]
藝術風格
徐仲南在長期的創作實踐中，除了不斷提高自己的陶瓷繪畫技藝，還十分注重開闊藝術視野以提高藝術修養。早年在南昌時，他便廣交畫友，文人派畫風對徐仲南影響較深。爾後，得以見識清中葉揚州八怪畫作，深受黃慎人物畫法影響，並以其筆意入畫，創作人物瓷畫，如《東籬採菊圖》粉彩瓷板畫題款，徑直書擬黃慎筆法。中年以後見識了更多的古人書畫佳作， 並反覆揣摩臨寫，尤為欣賞文人畫派作品，如宋代文同、蘇軾，清代黃慎、石濤、戴熙等。徐仲南效法的文同， 乃北宋中期的文人畫家，他將詩歌的意象嫁接至藝術，以所繪梅竹來象徵純潔、虛心、氣節、操守，這對徐仲南的人品與畫品影響至深。徐仲南中年研習鹿床居士戴熙所畫的山水，筆墨雖似戴熙，但丘壑意境卻是自己獨有的，畫之風骨、格調均來自其秉賦與生活。徐仲南畫竹亦得戴熙神韻，可是筆法更為鬆快灑脫，並直取北宋米家皴法畫竹石，自成一格。正是如此，才形成了他清逸古雅的藝術風格。