變更

'''霍剛'''（{{bd|1932年||}}）， (1932年7月23日- )生於南京市，本名'''霍學剛'''，字'''柔存'''； 現代[[畫家]]。

==生平==霍剛1932年7月23日生於中華民國[[南京市 (中華民國)|南京市]]，本名'''霍學剛'''，字'''柔存'''；父親[[霍道成]]，母親[[桑玉華]]。[[抗日戰爭]]時，霍家移居重慶。小學時的勞作與圖畫，是霍剛最好的兩門課。

1949年，霍剛隻身與父親[[ 國民革命軍遺族學校]]來[[台灣]]，成長養 霍道 成 教育於台灣。1951年，霍剛向[[李仲生]]學習[[現代藝術]]， 其思想畫藝受影響至為深遠。1957年11月，霍剛與其他七位畫友母親[[ 李元佳桑玉華]] 、[[吳昊]]、[[歐陽文苑]]、[[夏陽]]、[[蕭勤]]、[[陳道明]]、[[蕭明賢]]組成「東方畫會」 。抗日戰爭時 ，<ref> [http://www.tfam.museum/Exhibition/Exhibition_page.aspx?id=585&ddlLang=zh-tw 臺北市立美術館 © 霍 剛 ‧ 寂弦激韻] </ref> 當 家移居重慶。小學 時 被報紙媒體稱之為「八大響馬」，這稱號十足表露出這些年輕人 的 衝勁、叛逆性和創造力並馳騁藝壇迄今。<ref> [http://www.cna.com.tw/news/firstnews/201605270238-1.aspx 霍剛寂弦激韻展]</ref><ref>[http://www.ilsole24ore.com/art/arteconomy/2016-11-07/ottobre-asta-italia-premia-maestri-antichi-maioliche-rinascimentali-e-post-war-144942.shtml?uuid=AbUtjSIO Ottobre in asta, l'Italia premia i maestri antichi, le maioliche rinascimentali e il post-war, Stefano Cosenz, Il Sole 24 Ore, 2016]</ref>. 同年5月霍剛成立的「五月 勞作與圖 畫 會」 ，是 開台灣現代藝術先河 霍剛最好 的 團體 兩門課 。<ref>{{cite web|url=https://news.ltn.com.tw/news/supplement/paper/1007909|title=多多霍剛個展《原點‧解析》|date=2016-07-06|website=自由時報| accessdate=2019-04-20}}</ref>

1949年，[[霍剛]]隻身與[[國民革命軍遺族學校]]來[[台灣]]，成長養成教育於台灣。 1951年，霍剛向[[李仲生]]學習[[現代藝術]]，其思想畫藝受影響至為深遠。 1957年11月，霍剛與其他七位畫友[[李元佳]]、[[吳昊]]、[[歐陽文苑]]、[[夏陽]]、[[蕭勤]]、[[陳道明]]、[[蕭明賢]]組成「東方畫會」，<ref> [http://www.tfam.museum/Exhibition/Exhibition_page.aspx?id=585&ddlLang=zh-tw 臺北市立美術館 ©霍剛 ‧ 寂弦激韻] </ref> 當時被報紙媒體稱之為「八大響馬」，這稱號十足表露出這些年輕人的衝勁、叛逆性和創造力並馳騁藝壇迄今。<ref> [http://www.cna.com.tw/news/firstnews/201605270238-1.aspx 霍剛寂弦激韻展]</ref><ref>[http://www.ilsole24ore.com/art/arteconomy/2016-11-07/ottobre-asta-italia-premia-maestri-antichi-maioliche-rinascimentali-e-post-war-144942.shtml?uuid=AbUtjSIO Ottobre in asta, l'Italia premia i maestri antichi, le maioliche rinascimentali e il post-war, Stefano Cosenz, Il Sole 24 Ore, 2016]</ref>. 同年5月霍剛成立的「五月畫會」，是開台灣現代藝術先河的團體。<ref>{{cite web|url=https://news.ltn.com.tw/news/supplement/paper/1007909|title=多多霍剛個展《原點‧解析》|date=2016-07-06|website=自由時報| accessdate=2019-04-20}}</ref> 1964年霍剛搭法國油輪「越南號」前往歐洲。經法國與住巴黎的 [[ 夏陽 ]] 和 [[ 蕭明賢 ]] 會面，後轉往[[義大利]]定居[[米蘭]]，當時西方正鼓吹「國際龐圖運動」，龐圖意指義大利文的「點」，參與的藝術家們致力於復興藝術中的人文精神，認為是萬象起於點也終於點。 對[[霍剛]]而言，這與中國哲理的觀念不謀而合，他的畫作也受此影響逐漸由幾何圖形取代連貫的筆觸。《轉化》正是此時期的作品，透過不對稱的矩形、長短不一的線條，以及底層的大塊黑色色面，營造出圖像跳躍於上的層次感。此後，霍剛的畫作多了各式的抽象符號，然而，內在的精神與畫面安排始終回歸到中國深厚的文化。以《乾坤-1-2-3》為例，藉由色彩與幾何的重置，建構出沉穩的意象；《源起》系列也以三角、圓、點與色彩畫出了空間的深度，讓人不經思考其中是否藏有玄機。 「畫如其人、人如其畫」，在霍剛的畫作中可以感受到萬物兼容並蓄的和諧，即使是如此前衛的形式，仍能體悟到霍剛所欲傳達的文化底蘊。就如同他的過往─豐富而含蓄。<ref> [https://artemperor.tw/knowledge/1435  非池中藝術網 - 華人藝術家霍剛Ho Kan]</ref>[[霍剛]]定居[[米蘭]]至2014年8月。 霍剛米蘭回顧展」<ref> [http://www.chinigallery.com/%E5%BD%A2%E8%89%B2%E4%B9%8B%E5%A4%96-%E9%9C%8D%E5%89%9B%E7%B1%B3%E8%98%AD%E5%9B%9E%E9%A1%A7%E5%B1%95/   采泥藝術-「形色之外：霍剛米蘭回顧展」]</ref>[[File:霍剛米蘭回顧展.jpg|thumb|right|[http://www.chinigallery.com/wp-content/uploads/2018/06/HO-KAN-Abstract-2017-005-100x100cm-2017-Oil-on-Canvas.jpg原圖鏈結][http://www.chinigallery.com/%E5%BD%A2%E8%89%B2%E4%B9%8B%E5%A4%96-%E9%9C%8D%E5%89%9B%E7%B1%B3%E8%98%AD%E5%9B%9E%E9%A1%A7%E5%B1%95/「泥采藝術」] ]]  在歐洲期間，霍剛是[[歐洲華文作家協會]]會員，帶著東方的精神投入西方藝壇的瀚海中，三十餘年來不曾放棄或改變。霍剛初到義大利，[[杰克逊·波洛克]]（Jackson Pollock）、克萊恩（Kline）、[[保羅·克利]]（Paul Klee）對東方文字藝術的挪用，不免給了他無限的衝擊；他對書法、金石的研究，以及文化圖騰和器皿的分析之後，除去物象的感官功能性，探討其精神內質，重新用物理性的思維來解構圖像。<ref> [http://art.lib.pu.edu.tw/2011-04-27/b.htm 高雄市立美術館館長- [[ 謝佩霓 ]] : [[ 霍剛 ]] 與不悔的中國藝術夢]</ref> == 博物馆收藏 ==

成功大學歷史系教授 [[ 蕭瓊瑞 ]] 評介其作品 : [[ 霍剛 ]] 在繪畫技巧的表現上，頗有乃師 [[ 李仲生 ]] 的真味。李仲生心象式的抽象，其實技巧相當多樣且機智，印、刮、畫、流……，產生一種緊密、天成的效果。  [[ 霍剛 ]] 的作品，初看極其幾何，但一點都不機械，即使是一條線，很可能是畫出來的，也可能是刮出來的，但更多的是留出來的。所謂的留，就是用其他的色面加以敷蓋，色面與色面之間，就留出了原來的底色，而形成了線。這種多樣的技巧，也就形成畫面豐富的視覺內涵，給人玩味無窮的空間。在個人的觀察中，霍剛的作品「手感」十足，似乎他很少使用「膠帶遮掩」一類的手法；所謂的面、線、形，似乎都是以手繪的方式達成，因此沒有尖銳、冰冷的感覺，反而是充滿了溫情與深沈的內涵。<ref> [http://art.lib.pu.edu.tw/2011-04-27/b.htm 成功大學歷史系教授蕭瓊瑞:寂寞的詩情──霍剛的精神性繪畫] </ref>