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《'''一萼红芦雁'''》是一首新诗，[[新诗]]，是指五四运动前后产生的、有别于古典诗歌的、以白话作为基本语言手段的诗歌体裁。
在中国文学发展过程中，[[诗歌]]（包括诗、赋、词、曲等）曾取得很高的成就。但到了近代，古典诗歌的创作逐渐走向僵化，“滥调套语”充斥，“无病呻吟”的倾向相当普遍，古典诗歌所使用的词汇与现代[[口语]]严重脱节，它在形式上（包括章法句式、对仗用典以及平仄韵律上）的种种严格限制，对诗歌表现不断变化而日益复杂的社会生活，表达人们真实的思想感情，造成极大的束缚。因此，新诗革命成了“五四”新文学运动最先开始的、也是最重要的组成部分。新诗草创阶段的努力，以废除旧体诗形式上的束缚，主张白话俗语入诗，以表现诗人的真情实感为主要内容。因此，当时也称新诗为“白话诗”“白话韵文”“国语的韵文”（钱玄同《〈尝试集〉序》、胡适《谈新诗》、康白情《新诗底我见》）。1917年2月，《[[新青年]]》2卷6号刊出胡适的白话诗词8首，是中国新诗运动中出现的第一批白话新诗。第一本用白话写的诗集是胡适的《尝试集》（1920）。而最早从思想艺术上显示一种崭新面貌，并为新诗地位的确定做出重大贡献的，是郭沫若的《女神》（1921）。
<center>一萼红芦雁</center>
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渺天涯，正关河秋老，霜信到蒹葭。掠水横斜，临风断续，残梦时绕平沙。
尽消受、菰青露冷，背落日、分影别昏鸦。永夜孤怀，伴砧随月，凄迸哀笳。
江上偶逢边侣，问前经游处，是也非耶。迷垒云黄。
垂烟黍熟，清景犹忆些些。漫惆怅、衡阳望杳，怕潇湘、归去已无家。
寂寞荒江岁晚，还倚芦花。
|[现代]丁宁}}
==新诗发展==
新诗在建立和发展过程中，受到外国诗歌较大的影响。这对新诗[[艺术]]方法的形成起了积极的作用。许多诗人在吸取中国古典诗歌、民歌和外国诗歌有益营养的基础上，对新诗的表现方法和艺术形式，进行了多方面的探索，产生了现实主义、浪漫主义、象征主义多种艺术潮流，出现了自由体、新格律体、十四行诗<ref>[https://cul.sohu.com/a/500470665_120099901 如何写十四行诗]，搜狐，2021-11-11 </ref>、阶梯式诗、散文诗等多种形式。众多[[诗人]]的探索和一些杰出诗人的创造，使新诗逐渐走向成熟和多样化。从五四运动以来，新诗一直成为中国现代诗歌的主体。
五四前后，自由诗开始在我国流行，如[[郭沫若]]《女神》、胡适、[[刘半农]]、徐志摩（“新月派”）
自由诗是白话文学领域中的先行者，它的产生可以看作是五四新文学和五四文学[[革命]]开端的标志。五四运动前旧体诗词的腐朽最为明显，反映在思想内容上无病呻吟言之无物；在形式上又死死坚守着陈腐不变的格律。为此，胡适明确指出：形式上的束缚，使精神不能自由发展，使良好的内容不能充分表现......五七言八句的律诗决不能容丰富的材料，28字的绝句决不能写精密的[[观察]]，长短一定的七言五言决不能委婉表达出高深的理想和复杂的感情。......近来的新诗发生，不但打破七言五言的诗体<ref>[https://cul.sohu.com/a/591203910_120155363 诗体诗律词语简释（二）]，搜狐，2022-10-09 </ref>，并且推翻词调曲谱的种种束缚，不拘格律，不拘平仄，不拘长短，有什么题目，做什么诗，诗该怎么做就怎么做（胡适《谈新诗》）。这一主张，成为后来白话新诗创作的经典理论。
==参考文献==
[[Category:850 各地方文學；各民族文學；各體文學]]