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==特征==

===乐器===

古典音乐中使用的多数乐器都是在19世纪中叶之前发明（通常比这还要早得多），在18、19世纪纳入乐队编制的。他们包括[[管弦乐团]]和[[管乐团]]中的各类乐器，还包括一些独奏乐器，如[[钢琴]]，[[大键琴]]和[[管风琴]]。交响管弦乐团是最为人熟知的古典音乐媒介<ref name=Kirgiss>{{cite book|last=Kirgiss|first=Crystal|title=Classical Music|year=2004|publisher=Black Rabbit Books|isbn=978-1-58340-674-8}}</ref>，它包含了[[弦乐器]]组，[[木管乐器]]组，[[铜管乐器]]组和[[打击乐器]]组。管乐团是另一类演奏古典音乐的团体，它包含了木管乐器组，铜管乐器组和打击乐器组。

===形式===

古典音乐的作曲者多半渴望用其情感及智力的内涵，以及之间复杂的关系，将这些层面放在其音乐中。其中许多杰出的作品会在不同的段落中，将[[乐想|动机]]或是音乐观念，以不同形式一再的重复过程。像[[赋格]]及[[奏鸣曲]]中就有许多这类的音乐元素。

===技法===

古典音乐的作品在使用[[对位法]]、{{le|主题 (音乐)|Theme (music)|主题}}、[[乐句]]、[[和声]]、[[转调]]、[[织体 (音乐)|织体]]及[[音乐形式]]上，都会表现出艺术的复杂性。较大规模的组成形式（如[[交响曲]]、[[协奏曲]]、[[歌剧]]或[[清唱剧]]）是由像[[乐句]]、[[乐段]]、[[乐章]]等较小的单位组成。乐曲的{{le|曲式分析|Musical analysis}}都是希望对这些元素有更多的了解，因此在聆听乐曲时更可以有意义的聆听，也更可以欣赏作曲者的风格。

== 历史 ==

上述的时期只是约略的定义，有些时期之间有重叠，音乐家和其归类时期的音乐风格也不全然相同。例如[[对位法|对位]]和[[赋格]]是巴洛克音乐的特征，但也使用这二种音乐形式的[[海顿]]也被归类是古典主义的音乐家。[[贝多芬]]及[[布拉姆斯]]是也常使用对位和赋格，但由于其音乐的其他特征，被归类在浪漫主义的音乐家。

*[[交响曲]]：为[[管弦乐团]]创作，包含多个[[乐章]]的大型管弦乐曲。

电影及电视中也常用到古典音乐，最常听到的片段有[[巴哈]]的[[无伴奏大提琴组曲]]、[[莫札特]]的[[第13号小夜曲 (莫札特)|第13号小夜曲]]、[[安东尼奥·韦瓦第|韦瓦第]]的[[四季 (维瓦尔第)|四季]]、[[莫杰斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基]]的{{le|荒山之夜|Night on Bald Mountain}}及[[焦阿基诺·罗西尼]]的[[威廉泰尔序曲]]。

*[[早期古典音乐]]

*[[古典主义音乐]]

{{Reflist}}

* [[Aaron Copland|Copland, Aaron]]（1957）''What to Listen for in Music''; rev. ed. McGraw-Hill.（paperback）。

* --"--（1988） --"--; with an introduction by William Schuman. McGraw-Hill ISBN 978-0-07-013091-3

* Taruskin, Richard（2005, rev. Paperback version 2009）''Oxford History of Western Music''. Oxford University Press (USA). ISBN 978-0-19-516979-9（Hardback）, ISBN 978-0-19-538630-1（Paperback）

*Gray, Dr. Anne;（2007）"The World of WOMEN in Classical Music", Wordworld Publications. ISBN 978-1-59975-320-1（Paperback）