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'''粗体文字'''[[file:吕斯百.jpg|right|300px|thumb|吕斯百

<p style="text-indent:2em;">吕斯百出生于清末旧式知识分子家庭，从小家境清寒却勤奋好学。他幼时即喜欢美术，初入东南大学艺术系，得到徐悲鸿的赏识，后在徐悲鸿的推荐下赴法国公费留学，先后在里昂国立艺术学校、巴黎国立高等美术学校、德魏姆波兹画室学习。1931年，吕斯百进入巴黎朱里安油画研究院深造，师从法国新古典主义画家劳朗斯，其作品《野味》入选巴黎春季沙龙，并在里昂春季沙龙中获奖。1934年，吕斯百赴意大利、比利时、英国、德国考察参观，同年毕业回国，任南京国立中央大学艺术系教授、系主任。1949年新中国成立后，在兰州西北师范学院艺术系、南京师范学院美术系任教。<ref>[http://www.360doc.com/content/14/0522/06/5975523_379799100.shtml]油画-名人佳作 吕斯百之《人物、肖像》.</ref><p style="text-indent:2em;">吕斯百擅长风景、静物的油画创作，他在法国学院主义的熏陶中打下语言基础，又吸收了东方艺术的技法和美学，作品风格淡泊宁静，被称为中国油画界的“田园画家”。美学家宗白华曾撰文写道：“我们看斯百的每一张画，无论静物、画像、山水、都笼罩着一层恬静幽远而又和悦近人的意味，能令人同它们发生灵魂上的接触，得到灵魂上的安慰。”<ref>[http://www.360doc.com/content/14/0522/06/5975523_379799100.shtml]油画-名人佳作 吕斯百之《人物、肖像》.</ref><p style="text-indent:2em;">纵观吕斯百的作品，其朴素简练、宁静沉稳的风格贯穿始终，他的画虽没有华丽的辞藻，不尚纤巧繁琐的描画，没有耀眼的光彩，也没有夺目的笔触，但就像老农锄禾一样，一步一个脚印，无论设色和用笔，都能体现出油画的味道。厦门大学教授关红实表示，吕斯百给今天的人们展示了一种不事声张、默默耕耘的艺术状态和如诗的内心境界。<ref>[http://www.360doc.com/content/14/0522/06/5975523_379799100.shtml]油画-名人佳作 吕斯百之《人物、肖像》.</ref>

<p style="text-indent:2em;">吕斯百1929年进入法国里昂美术专科学校，这所学校的素描、构图教学非常严格，吕斯百刻苦勤奋，进步很快。后来他选择自己喜欢的19世纪象征派画家皮维斯•德•夏凡纳富有诗意的作品作为学习对象，并效法他的画风。1931年他的毕业创作《汲水者》色彩单纯，明快素雅，有较强的装饰风格，显然是受夏凡纳的影响。同年夏季，吕斯百考试成绩为留学生第一名，被保送巴黎美术学院，进入新古典主义画家劳朗士教授的画室，并在朱里安油画研究院研习油画。这时他转向学习夏尔丹和后印象派画家塞尚。据说，他曾想越过塞尚，学习西方现代艺术，但受到坚持写实主义画家徐悲鸿的劝告，告诫他不要赶时髦。尽管吕斯百接受他的劝告，但其艺术毕竟与徐悲鸿坚持的“古道”有所差别。吕斯百对各种风格的艺术，采取宽容兼收的态度。他的油画基本是以现实主义到印象主义前期为基础，吸收了后印象派塞尚的概括形体的方法。在色彩运用上是以传统的比较单纯的灰色调为主调，或丰富多彩的灰色调为主调，近乎印象主义，但不是严格的印象主义油画技法。丰富多彩的灰色调和明显的生动笔触，是吕斯百油画风格鲜明的标志之一。这时期的代表作静物画《水果》，表现出坚实的体积感与严谨的结构，具有塞尚风格的特点。作品《野味》虽然学习夏尔丹的构图，但已显示出吕斯百个人的画法特点和朴实简雅的风格。这两幅画作1934年参加巴黎春季沙龙展，获得了很高的奖誉。<ref>[http://www.360doc.com/content/14/0522/06/5975523_379799100.shtml]油画-名人佳作 吕斯百之《人物、肖像》.</ref>

<p style="text-indent:2em;">1934年吕斯百回国后，执教于中央大学艺术系。1936年创作的《过去的时代》，以简练的笔调描绘出过去时代女子的服饰，使观者产生社会风俗变化之快的强烈印象。“七七”事变之后，他领导中大艺术系师生迅速西迁，并坚持在抗战中继续办学，同时在教学之余写生作画。那时他住在重庆柏溪农村（后来住在磁器口凤凰山），乡村的景色激起这位农家子弟对自然的崇拜。他热爱乡村田野，热爱淳朴的农家生活，并以中国传统写意精神，创作了《庭院》、《蜀道》、《嘉陵江》、《水田》、《秋色》等作品，还有静物画作品《鱼》、《莴苣和蚕豆》、《苦瓜和茄子》等，肖像画《四川一农民》。由于他重视作品情趣和诗意的表现，因此被人们誉为“田园画家”。这时期的代表作《庭院》，以简练雅致的笔调，表现出和煦的阳光下农家庭院的朴素恬静之美，反映出画家在动荡的战争年代，渴望和平安定生活的心态。静物《鱼》，画法简练之极，似乎具有中国画的笔墨酣畅的情趣。抗战胜利后，时局动荡，吕斯百回到南京。1946年他创作《湖上》，作品描绘的湖畔孤舟，透露出画家寂寞的心绪。这幅画标志他平静素雅画风的结束。<ref>[http://www.360doc.com/content/14/0522/06/5975523_379799100.shtml]油画-名人佳作 吕斯百之《人物、肖像》.</ref>

<p style="text-indent:2em;">1950年，吕斯百只身到西北创办西北师范大学艺术系。那时中国社会充满着新生的气象，吕斯百以无比的热情投入艺术创作。虽然他还是以画风景、静物为主，但是已经改变了过去那种“冷而静”或“热而静”的小情小趣，而是追求表现一种高昂、宏伟的情调，如《兰州握桥》、《又一条新桥通过黄河》。1956年至1957年吕斯百的陕北之行，留下了许多感人的写生作品，如《陕北山道中》、《陕北山村》、《延安小景》、《延安冬日》等，都成为他的新田园风情的代表之作。其中作品《陕北山道中》，作者以朴实浑厚的笔调描绘出耀眼的阳光、金色的土地，画面充满山乡泥土的气息，无疑是一曲黄土高原的颂歌。另外，他的静物画创作也突破以往素雅的风格，如《大丽花》，画家着意刻画出花卉欣欣向荣、蓬勃向上的气质，而且色彩具有瑰丽辉煌的效果，显示出他高超的艺术造诣。1957年秋，吕斯百调回南京师范学院美术系（中大艺术系前身）工作，这时他对工作、生活非常满足，创作热情更为高涨。他多次深入部队、农村、矿区、码头写生作画，《长城》、《苏州运河》、《镇江》等都是这时期的写生佳作。然而，正当他发挥自己的聪明才智，再创艺术辉煌之时，“文革”风暴的来临剥夺了他作画的权利，他不幸去世，给人们留下无限遗憾。<ref>[http://www.360doc.com/content/14/0522/06/5975523_379799100.shtml]油画-名人佳作 吕斯百之《人物、肖像》.</ref>

<p style="text-indent:2em;">夫人马光璇教授1996年4月4日病逝，享年82岁。生前，她亲眼所见了为吕斯百"平反昭雪"，恢复名誉。在她主持下，《纪念吕斯百遗作展》先后在南京、兰州、 [[ 北京 ]] 举办。她的另一夙愿是为吕斯百出版一本画集，临终时嘱托:"我即将离开人世，要去与斯百和老友书鸿相会，转告沙娜由她将他们生前的作品尽快出版问世，以实现我生前未了的心愿……"这部作品合集在1997年由常沙娜主编出版，告慰故人。