求真百科歡迎當事人提供第一手真實資料,洗刷冤屈,終結網路霸凌。

變更

前往: 導覽搜尋

阿爾豐斯·慕夏

增加 48 位元組, 5 年前
無編輯摘要
==生平==
阿爾豐斯·慕夏出生在[[摩拉維亞]]的Ivančice鎮(目前是捷克共和國的一個地區)。1871年, 穆查 慕夏 成為 [[ 布爾諾聖彼得 ]] [[ 保羅大教堂 ]] 的一名唱詩班,在那裡他接受了中學教育。在巴洛克藝術豐富的面前,他在那裡得到了他的第一個啟示。在那裡學習的四年裡,他與LeošJanáček建立了友誼,他將成為他那一代捷克最偉大的作曲家。雖然他的歌唱能力使他能夠繼續他的教育,目前在 [[ 摩拉維亞 ]] 首都 [[ 布爾諾 ]] 的高中,現在稱為體育館布爾諾,třídaKapitánaJaroše14,繪畫一直是他童年時代的主要愛好。他曾在 [[ 摩拉維亞 ]] 的裝飾畫工作,主要是繪製戲劇風景。1879年,他搬到維也納為一家主要的 [[ 維也納 ]] 戲劇設計公司工作,同時非正式地增加了他的藝術教育。1881年,當一場大火摧毀了雇主的生意時,他回到了摩拉維亞,做了自由裝飾和肖像畫。
阿爾豐斯·慕夏於1887年移居[[巴黎]],並繼續在AcadémieJulian和AcadémieColarossi學習。 <ref>[https://www.alfonsmucha.org/biography.html ALPHONSE MARIA MUCHA的傳記]</ref>
阿爾豐斯·慕夏製作了一系列繪畫,海報,廣告和書籍插圖,以及珠寶,地毯,壁紙和劇院佈景的設計,最初被稱為Mucha Style,但後來被稱為新藝術(法國的“新藝術”) )。阿爾豐斯·慕夏的作品經常以漂亮的年輕女性為特色,流動的,模糊的新古典主義的長袍,經常被鬱鬱蔥蔥的花朵包圍,有時會在頭後形成光環。與現代海報製作者相比,他使用淡淡的柔和色彩。
阿爾豐斯·慕夏的風格在1900年 [[ 巴黎 ]] 世界博覽會上獲得了國際曝光,阿爾豐斯·慕夏說:“我認為[世界博覽會]為將藝術和工藝品的審美價值帶來了一些貢獻。”
他為[[波斯尼亞]]和[[黑塞哥維那]]館進行了裝飾,並與[[奧地利]]館合作。他的新藝術風格風格經常被模仿。然而,新藝術運動風格是他試圖在一生中與自己脫離關係的風格; 他總是堅持認為,不是保持任何時尚的風格形式,他的畫作完全是他自己和捷克藝術的產物。他宣稱藝術只存在於傳達屬靈信息,僅此而已; 因此,當他最想專注於更多的藝術項目時,他對他的商業藝術所獲得的名聲感到沮喪。<ref>[https://www.wikiart.org/en/alphonse-mucha Alphonse Mucha-WikiART]</ref>
成名後的阿爾豐斯·慕夏 ,往來人士包括了[[羅丹]]與[[高更]]等幾位藝術家,甚至後來他到 [[ 美國 ]] 時也成為[[羅斯福總統]]的座上賓,受到評論家的讚賞,在世界各地他被藝壇推舉為新藝術(Art Nouveau)領域的大師,但奇怪的是這種讚譽除了祖國 [[ 捷克 ]] 之外。
[[ 捷克 ]] 的藝評界對他有滿懷的敵意,批評他的作品不過是微不足道的「漫畫」,其實終其一生阿爾豐斯·慕夏都一直無緣在家鄉獲得該有的重視。他的作品還被共產主義統治者駁斥為中產階級的頹廢品。但在 [[ 捷克 ]] 以外的其他地方,尤其是經過19世紀後半葉戰爭頻繁,工業革命和資本主義後遺症嚴重浮現的 [[ 歐洲 ]] 而言,人們已受夠了沉重的生活,當人們面對阿爾豐斯·慕夏所帶來的新藝術氣息散發的充滿著鳥語花香的世界,以及宛如酣暢於甘露清泉的饗宴時,便陶醉隱遁於美好生活的憧憬中,他的作品很快地便受到當時市井小民的喜愛,他能在海報界一炮而紅實不無道理,命運之神是將他推上時代的頂端,但他本身能就藝術的處理方式找到一種理想的狀態,則是他天賦的偉大!
阿爾豐斯·慕夏的畫向來以浪漫裝飾藝術著稱,畫面的營造上也有一股肉慾的芬芳,但基本上他所表現的女性都是相當典雅具氣質,他對女性也相當敬重。<ref>[https://yingjulu116.wordpress.com/2015/05/03/%E4%BA%8C%E5%8D%81%E4%B8%96%E7%B4%80%E5%88%9D%E6%96%B0%E8%97%9D%E8%A1%93-%E9%98%BF%E7%88%BE%E8%B1%90%E6%96%AF-%E6%85%95%E5%A4%8Falfons-maria-muchayingju-lu/ 二十世紀初新藝術-阿爾豐斯-慕夏]</ref>
997
次編輯