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陈向迅
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| 國籍 = 中國
| 别名 =
| 職業 = 著名画家
| 知名原因 =中国美术家协会会员
| 知名作品 = 《兰江记忆》</br>《家家唱晚》</br>《水墨构成》。
'''陈向迅'''（chenxiangxuen)著名画家
陈向迅1956年出生于浙江 [[ 杭州 ]] 。1984年毕业于 [[ 中国美术学院中国画系 ]] 本科（原浙江美术学院）并留校任教，获文学学士学位；1990年该系山水画专业硕士研究生毕业，获文学硕士学位。现为中国美术家协会会员、中国美术学院中国画系教授、系主任、博士生导师，享受国务院颁发的政府特殊津贴，2002年应邀参加浙江省十大画家首都展。擅长山水、花卉，是当代中青辈水墨画家中最受期许和期待的艺术家之一。 基本信息 {| class="wikitable"|-| 中文名称 || 陈向迅 || 国籍 || 中国|-| 出生地 || 浙江盘安 || 出生日期 ||1956年10月21日|-| 职业 || [[画家]] || 毕业院校 || [[中国美术学院]]|-| 主要成就 || 中国美术家协会会员 || 代表作品 || 《兰江记忆》;《家家唱晚》;《水墨构成》|}
== 简介 ==
陈向迅的探索又伸向了新域。他画了一组花卉静物，不是写生而仍是构成。底色深，花卉淡，墨似乎是背景，彩色似乎全在前台，至少感觉上如此。他没用排笔大刀阔斧的涂刷，而始终用圆润的毛笔，一笔笔的钩染。他不想追求模仿西画的光色效果，他只凭感觉，画得细致尽兴。不强调纵深透视，只专注于平面分割与变形处理；不知道花的名称，感觉是花即可。偏于设计，但十分丰富和深入；细致得到家，整体感也很强。试图把彩色更多地引入水墨，是他的主要动机，但如何把制作性和水墨抒情性完美地结合起来，还有待于进一步的试验。
== 作品介绍 ==
'''《江南组画》'''
毕业创作<江南组画>是首次见世的：以传统笔墨的改头换面-----分割、重叠、简化、表情化等等，求得传统风格神韵与现代结构性的统一。它在第六届全国优秀美术作品展获银奖，赢得了新老两代评审委员的首肯。
'''《课徒系列》'''
1987年的《课徒系列》是一组尺幅巨大的丙烯水墨作品，不着色。《江南组画》中的抒情风格不见了，[卖花声里梦江南]式的轻松回忆，变作深溟、沉厚和难以洞见的晦思。面对它，[犹如一阵雷鸣，一通重鼓划过夜空，使人感到震撼和奇奥]（见拙文[自强者胜]，《迎春花》一九八八年第一期）。把古人的皱法孤立出来作为审美主角而不仅是山石的纹理看待，把人体模糊化变作一种独立的肌体，强化黑色，使其张满画面，造成一种浑如夜色的大效果。这是八十年代以来最有力度的水墨作品之一。其价值，主要在形式构成语言创造，而非观念寓意。它对山水符号的改造与再造，包含着继承与借用，也包含着[达达]式的否定和挪揄。这是在经过[八五新潮]涤荡之后，陈向迅张扬主体意识，对现代水墨风格的拓进。
'''《园林系列》'''
<园林系列>是和静物花卉同时进行的另一组作品。依然不求三度空间感，不用焦点透视，其用意与花卉系列相同；以平面构成的方法，再造园林意象，远离对自然的写实模拟，也远离约略形似的写意形态。物像都符号化；亭、桥、池、窗、廊、叠石、花木，只取其剪影，或简化为某个典型局部，或抽象为一个象徵符号。物像不依照对象的空间序列安置，而依循形式之需组织，即秩序服从于心灵与视觉。彩色与水墨各扮演不同的角色：水墨结构出园林建筑骨架，给作品以份量感和文化感；彩色塑造自然形象，给画面以活泼的生命和抒情气氛。作画是多层的----墨底上再着色（如画屋顶，先施浓墨，然后又涂以斑驳的石青或石绿，古建的韵味跃然出现），或色底上再着墨。画面多直线切割，掩映错置，似乎是园林的[曲]与`[深]。树林、叶子或花朵趋于装饰，或见花叶不见枝干，或见枝干不见花叶，陆离的一片碧色，那就是树了。画家对丰富性仍感兴趣，如在多层的墨色上再以细笔钩勒金色或银色的花朵或叶片；某些地方有时还出现拓碑似的文字，而印章几乎总是一排排、一片片地打上去，使它们成为构成和色彩的一部分。深沉的历史意味和严谨的语言探索相辅相依，是这一系列最突出的特徵。它很现代，又流溢着中华古文化的馨香。
[[File:陈向迅.png|缩略图|右|[https://p1.ssl.qhmsg.com/dr/220__/t0167280ab72c82442d.png 原图链接]]]
== 学术活动 ==