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陈幼慈
别名 荻舟
籍贯 浙江诸暨
职业 古琴演奏家
知名于 陈幼慈的琴学理念,对清代琴学有一定的影响。 陈幼慈有感于古谱中常有“炫博矜奇”的毛病,使读者“畏难罕学”。于是他把十六首较为流行的琴曲,删繁就简,在道光年间编写成《邻鹤斋琴谱》。
知名作品 《邻鹤斋琴谱》


陈幼慈(公元十九世纪)字荻舟浙江诸暨人,清代琴家。从小工于琴、棋,后来官至户部侍郎,“以琴游于朱门,缙绅从游者甚众”。[1]

琴学理念

陈幼慈的琴学理念,对清代琴学有一定的影响。 陈幼慈有感于古谱中常有“炫博矜奇”的毛病,使读者“畏难罕学”。于是他把十六首较为流行的琴曲,删繁就简,在道光年间编写成《邻鹤斋琴谱》。 认为:“总之,则清、浊二音互相配合,使之宣导湮郁而已。”“凡制曲,始而必缓作,渐引入调,继而稍紧成章,到曲将终,又须放慢使收。无论长曲、短曲,同此一法。”

还提出:“古时无谱”,故“琴曲无古调可宗”。认为《阳春》、《白雪》等古曲,“莫不想象古意而成”。所以,他主张习熟古谱之后,可以根据自己的体会“加以润色”,反对“泥古恪遵”。在世间流行的琴谱中,他特别推崇《松弦馆琴谱》、《大还阁琴谱》、《自远堂琴谱》。

陈幼慈对南北琴风也进行过总结:“南调数句后,必加收束另起,如韬撮三声、撮五声,皆收束之声也。另起以达未尽之意,使情致缠绵宛转,恒多幽闲适怨之音。北曲慷慨悲歌,声多激烈,故一气呵成,无结束另起之意,恒多愤发盛叹之音。”

陈幼慈“弹琴忌江湖时派”。并且,他还对江湖时派做出分析:“时派无非以指法纤巧、轻捷取音,顺指弹过,不辨宫商定位,以熟为胜。”他主张弹琴应“以沉重、坚实为体,以吟猱婉转、含蓄停顿为用”。 不赞成时人“动称宗常熟派、金陵派、松江派、中州派。或以闽派、浙派为俗,以常熟派为雅,以中州派为正”的绝对化的说法。主张“无偏执某派之议”。

陈幼慈的琴论

[2] 陈幼慈,字荻舟,浙江诸暨人。从小就工于琴、棋,后来官至户部侍郎。“以琴游于朱门,缙绅从游者甚众。”他发现传统的谱集,往往有“炫博矜奇”的毛病,徒然使读者“畏难罕学”。于是他把十六首流行的琴曲,删繁就简,在道光十年(公元1830)编成《邻鹤斋琴谱》。其中琴论部分,他提出了一些独到的见解。<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />

他总结了琴音变化的规律,认为:“总之,则清、浊二音互相配合,使之宣导湮郁而已。”又总结琴曲节奏变化规律,说:“凡制曲,始而必缓作,渐引入调,继而稍紧成章,至曲将终,又须放慢使收。无论长曲、短曲,同此一法。”

他认为“古时无谱”,因而“琴曲无古调可宗”。举出《阳春》、《白雪》这类著名古曲为例,说它们“莫不想象古意而成。”基于这样的理解,他主张习熟传统琴谱之后,可以根据自己的体会“加以润色”,反对“泥古格遵”。他特别肯定并推荐了《松弦馆》、《大还阁》和《自远堂》琴谱。

他从演奏风格和琴曲构成方面,指出南北琴派的区别,说:“南调数句后,必加收束另起,如掏撮三声、掏撮五声,皆收束之声也。另起以达朱尽之意,使情致缠绵宛转,恒多幽闲适怨之音。北曲慷慨悲歌,声多激烈,故一气呵成,无结束另起之意,恒多债发感叹之音。”

他也象一般琴论家那样提出:“弹琴忌江湖时派”的论点。但是他进一步作出了一些合理的具体分析,说:“时派无非以指法纤巧、轻捷取音,顺指弹过,不辨宫商定位,以熟为胜。”主张“以沉重、坚实为体,以吟猱婉转、含蓄停顿为用。”他反对轻浮和草率,“徒使速速弹毕,以为纯熟。”他认为《客窗夜话》、《普安咒》、《释谈章》,都属于时派曲目。至于以《大学》章句谱曲,更是他坚决反对的“俗韵”。

他很不赞成“动称宗常熟派、金陵派、松江派、中州派。或以闽派、浙派为俗,以常熟派为雅,以中州派为正”的绝对化的说法。主张去掉门户之见,“无偏执某派之议”。

以上这些看法,在今天看来似乎是显而易见的道理,可是在当时却很少有人能象他这样一语道破。他能够明确地加以总结,对于启发思考,明辨是非,无疑是有帮助的。

参考资料