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| 蕴藉 |
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蕴藉就是藏在其内，隐藏而不外露的意思，多形容君子气质。也指言语，文字，神情等含蓄而不显露。文学话语蕴藉的方法是灵活的，多变的，不断发展的，有赖于我们在实践中不断探索、不断总结。
基本信息
中文名称 蕴藉 [1]
释义 藏在其内，隐藏而不外露
主要用处 形容君子气质
读音 yùn jiè
=引证解释
所谓"蕴藉"，辞书上的解释是含而不露的意思，经常与"风流"这样的漂亮词汇结伴而行。
a.宽和有涵容，如"然少蕴藉，不修威仪，亦以此见轻"，亦作"温藉"、"酝藉";
b.含蓄有余，含而不露，如"风流蕴藉"
《汉书·薛广德传》:广德为人,温雅有酝藉
《后汉书·恒荣传》:荣被吸儒衣,温恭有蕴藉。
晋 葛洪《抱朴子·尚博》:"若夫翰迹韵略之宏促，属辞比事之疏密，源流至到之修短，蕴藉汲引之深浅，其悬绝也，虽天外毫内，不足以喻其辽邈，其相倾也，虽三光熠耀，不足以方其巨细。"
南朝 梁 沈约《伤庾杲之》诗:"蕴藉含文雅，散朗溢风飙。"
唐 薛用弱 《王维》:"维风流蕴藉，语言谐戏，大为诸贵之所钦瞩。"
《平山冷燕》:末句"情长情短",大有蕴藉。
清 田兰芳《皇清太学生信庵袁公(袁可立孙)墓志铭》:"君温克蕴藉，而有超然绝於世俗之操。
c.透过字面让人感受到一种意境(现意)
《史记·酷吏列传》:治敢行，少蕴藉，县无逋事，举为第一。
文学意蕴
文学是一种语言艺术，是话语蕴藉中的审美意识形态。文学话语与科学话语相比，虽然都以语言符号作媒介，但后者以认识为目的，要求准确严密、直接明晰;而前者以审美交流为目的，注重语言的审美效果，强调"若隐若现，欲露不露，反复缠绵，终不许一语道破，这样便形成了言外之意的丰富多变 ,这也就是文学的话语蕴藉。它是评价文学作品成就的重要标准之一。
折叠编辑本段影响因素 内容空缺 意在不言
在文学作品中，内容空缺指的是所写之人的不全面或是只字未提，以及所叙之事，所写之景的部分或全部缺失。内容空缺有的是为了突出主题，有 的是为了含蓄蕴藉。假如不顾主题需要，一律拿来，自然会淹没主题。假如作者之意，一一尽陈，就没有深广的回味余地。正是有了某种残缺，才使文学形象有了不确定感，有了模糊感，才使情感和见解蕴藏于形象，才能引起接受者的填补欲望，才会带来再创造的喜悦，这也就是唐代司空图提倡的"不著一字，尽得风流"。意在不言，指的是作者在空缺的内容中寄托了自己的思想和情感，读者可以通过想象和联想去感悟。尽管你可以进行丰富的设想，但最终也难以确定所省略部分的详细情况，这样一来，便会产生朦胧美和模糊美。
文学话语的空缺可分两种情况:受限空缺与无限空缺。
受限空缺，是指创作主体由于自身感觉、知觉或思维的局限，无法表现所陈述对象的某些状况、特征和活动，从而形成话语空缺。"孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。"[3]这两句诗，作者由于受自身视野的局限，渐渐看不清了越行越远的孟浩然所乘之舟,最终只能看见蓝蓝的天空下,滚滚长江之水向东流去，这便是受限空缺。它体现了诗人和孟浩然之间有着深挚的情谊，以致他久久地伫立、注视，而不忍离去。
无限空缺，是指创作主体对陈述对象的感知没有受到阻碍和限制，为了获得审美效果，故意不表述清楚，从而形成话语空缺。北宋晏殊的诗歌《无题》的虚实结合，便能较好地阐释这一点。"油壁香车不再逢，峡云无迹任西东。梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。几日寂寥伤酒后，一番萧瑟禁烟中。鱼书欲寄何由达，水远山长处处同。"这首诗表现的是对意中人的思念，以及思而不可得的寂寞、怅惘之情。"油壁香车"是意中人所乘的华丽的车，而这个女子相貌如何，人品如何，语言和行动怎样，性格怎样，她和思慕者之间有什么样的联系，她为什么能引起他无限的思念……对于这些，作者不着一言，使我们产生了无限丰富的遐想。假如作者把这一切都交待得清清楚楚，接受者看起来一目了然，就会感到淡而无味。但不论你怎么想象，思考的最终结果也不会有明晰的形象:意中人是瓜子脸，还是玉盘脸?是热情大方，还是羞于启齿，都不可详知，不过，你知道她会相当迷人。这就是文学形象的不确定性，以及由此产生的朦胧美和模糊美。
内容具备 意留言外
内容具备指的是人物外貌、言行、心理以及景物描写的部分或全部具备。意留言外指的是所抒之情，所陈之理并未直接写出，然而能从人物以及景物的描写中感悟到。
实现方法
整体蕴藉
不同的读者对文学作品的意蕴解读往往有差异，这一方面由于他们已有的个人阅历、文学素养和分析问题的视角是不同的，另一方面，也与文学话语整体蕴藉本身表意的朦胧和多样有关。意留言外的蕴藉方法从文学作品的整体来看，主要有两种:纯形象描绘和形象描绘加思想情感。
1.纯形象描绘纯形象描绘，是指文学作品中只对实际或想象中的事物及其发展变化进行描绘，而对其引发的情感和蕴含的意义则不进行直接表述。文学作品中的形象描绘，可以是对现实生活中事物原型的复制、加工和改造，也可以是对想象的现实不存在的事物的创造。文学作品中的形象世界，可分为纯人世界和非纯人世界。非纯人世界包括纯神怪世界、纯动物世界、纯植物世界、非生物世界以及人、神怪、动物、植物或非生物中的两类或多类的共存世界。
对事物原型的复制、加工和改造，相对简单、常用，需要的是对材料的精心选择、加工。这种现实主义的创作方法，所塑造的文学典型具有广泛的代表性。由于蕴藉目的的类似或相同，不同的作家会选择同种文学典型。即使是同种文学典型，创作主体塑造他们所用的情节、语言的风格和表现手法等，往往各具特色，并不重复，它们共同丰富了这种文学形象。
文学形象的创造需要对现实世界中事物的形象进行不同程度的改变，甚至需要创造出和现实完全不同的形象。形象的创造可以是人的物化，让人具有物的形体、行动或运动，也可以是物的人化，让物具有人的形体、语言、行动和心理……总之，式样繁多，难以尽举。形象的创造需要有丰富的想象和联想的能力以及较强的创新能力，但这些形象都来源于现实生活，并不是凭空生成的，他们都要求创作主体有一定的生活积淀。创作主体可以根据自己的写作背景、蕴藉目的和需要，营造出五彩纷呈的形象世界。
2.形象描绘加思想情感形象描绘是指文学作品中作者对社会生活图景和事物的形态及其发展变化所作的描述。思想情感的直接表述可以在形象描绘的前边，也可以在其中间，还可以在其后面。
文学作品中的形象描绘需要借助形象话语来实现。形象话语是指对现实或理想中存在的具体事物和场景的描述。形象话语往往具体生动，耐人寻味。文学作品中的形象话语所表现的是可感的事物和场景，形象话语往往具有较强的情感或意义的生发性。普通读者常常关注形象话语的形象和情节魅力，文学素养较高的读者既注意其鲜活的画面，更留意由形象话语所展现的一幅幅画面所组成的社会生活图景所倾注的情感和蕴含的一重或多重意旨。不同的读者由于自身的阅历、学识和所采用的视角不同，往往有不同的感受。当然，不同的读者对同一文学形象也会得出大致相同的见解。同一读者由于观察的视角、不同时期的阅历、学识的差异，也会产生不同的体会。总之，形象话语的蕴藉内容的解读是因人因时而异的，呈现出复杂多变、难以确定的特征。因此，文学作品中的叙述者和人物有时会直接抒发情感，发表议论，以凸显文章的思想和情感内容。
文学作品的创作主体由于受自身已有知识和观察问题的视角的制约，在文学作品中所直接揭示和表现的思想和情感是相对有限和片面的，这样给读者的启示，常常是部分的，而非整体的、全面的。在某种程度上，它是对读者思维的限制和束缚。通常情况下，思想的阐发、情感的宣泄应是自然而然，不要空穴来风，不要自作多情。文中思想情感的直接表达对读者的影响是复杂的。有的思想情感对读者有益，令人积极进取;有的无益，令人消极、低沉。不同读者对文学作品中思想情感的直接表达的感受和态度不同。有的感到受益匪浅，有的感到多余，甚至厌恶。这主要与读者的接受水平有关，当读者的见解低于作者的时候，情感和作者发生共鸣的时候，它是受欢迎的，反之，它是受排斥的。