田園山水詩檢視原始碼討論檢視歷史

山水田園詩 ，古代漢族詩歌之一。源於南北朝的謝靈運和晉代陶淵明，以唐代王維、孟浩然宋代楊萬里為代表。這類詩以描寫自然風光、農村景物以及安逸恬淡的隱居生活見長。詩境雋永優美，風格恬靜淡雅，語言清麗洗鍊，多用白描手法。

詩詞來歷

陶淵明等詩人形成東晉田園詩派，謝靈運、謝朓等詩人形成南朝山水詩派，王維、孟浩然等詩人形成盛唐山水田園詩派。詩人們以山水田園為審美對象，把細膩的筆觸投向靜謐的山林，悠閒的田野，創造出一種田園牧歌式的生活，藉以表達對現實的不滿，對寧靜平和生活的嚮往。

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代表詩人

陶潛陶謝作為山中田園派開宗立派的詩人，他們都明顯地受到了玄學思潮的影響，但由於地位及生活道路不同，玄學在他們詩中又有不同的印跡。陶詩中的玄旨和理趣，不只表詩中多有飽含人生經驗的理悟，更重要的是那種玄旨就滲透在詩中「此中有真意」的田園畫面上。而謝詩主要是通過那些「空翠難強名，漁鈎易為曲」「遭物悼遷斥，存期得要妙」之類的玄言理悟來表達，「玄旨」並未完全化入到他的詩中。陶詩雖然以自然為審美對象，並崇尚自然，但是追求的不是外物自身，而是心靈之趣。他的詩，是寫意，而不是摹象。陶淵明原本是飛翔于田園的慧鳥，至情至性，自由自在是他的本性。因性真直率，故做不了污濁世態下的好官，一旦脫離樊籠，復返自然，喜慶之情，不能自已。《歸園田居》（五首），《移居》（二首）活脫脫勾勒出一個超然物外，悠閒、適性的偉大詩人。透過晨霧暮靄，他葛衣芒鞋，荷鋤走來。簡樸的居處，平常的村落，作者卻以十分欣賞的口吻一一道來，甘於淡泊、守拙歸真。詩人率真的心性和卓邇的氣節，猶如芰荷滾露，月白風清。他的田園詩，是他人格精神的外化，所以，他寫景物重在寫意，只追求平和悠閒的心境與沖淡樸素的物境的融合，呈露着渾然天成的大境界。寫詩，對他來說只是那種「曠而且真」的懷抱的自然流露。蘇東坡說「陶淵明意不在詩，詩以寄其意耳」，元好問說：「此翁豈作詩，直寫胸中天」。謝靈運如果說陶淵明開寄意田園山水之先河，與陶同時代而稍後的謝靈運則開模山范水、雕縷字句的先河。謝靈運山水詩句秀辭巧，如善於調度語言的匠師，往往一字而傳山水情態，在提煉詩意，感悟語言方面有過人的才氣，這一點連李白也佩服之至。如「林壑斂冥色，雲霞收夕霏。」（《石壁精舍還湖中作》）「亂流趨正絕，孤嶼嵋中川。」（《登江山孤嶼》）「白雲抱幽石，綠蓧媚清連。」（《過始寧野》）「池塘生春草，園柳變鳴禽」。（《登池上樓》）「春晚綠野秀，岩高自雲屯。」（《入澎蠡湖口》）「野曠河岸淨，天高秋月明。」（《初去郡》）對山姿水態、昏曉陰晴的變化窮貌極形精雕細刻，細微獨到描摹，再現了一種自然美的藝術境界。從這一點上看，謝靈遠絕對的靈慧，觀察事物十分精微，駕馭語言的能力十分高超，山水風光，經他妙手剪輯，即刻製成了流光溢彩的清麗畫面，因而在魏晉時代漢族詩歌中獨樹一幟，令後人有「謝詩如新發芙蓉、自然可愛」之說。孟浩然幽居襄陽鹿門山的孟浩然，寄情山水，一生不仕，是封建時代少有的流名千古的布衣詩人之一。李白有詩《贈孟浩然》：「吾愛孟夫子，風流天下聞。紅顏棄軒冕，白首臥松雲。醉月頻中聖，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬。」孟浩然乃真隱者。古代士人「達則兼濟天下，窮則獨善其身」。他選擇了第二條路，清心寡欲，淡泊寧靜地陶醉於自然山水之中，追求詩歌的最高境界——自然美。他的詩近於陶詩，而又自有風格。「氣蒸雲夢澤，波撼岳陽城」，「驚濤來似雪，一坐凜生寒」這類氣象雄渾的詩並不多見。有代表性的還是那些呈現着清寂、冷峭意境，深印着隱者情調的詩作。他詩寫隱者的情懷：「北山白雲里，隱者自怡悅。相望始登高，心隨雁飛天。……」。（《秋登蘭山寄張五》）他詩寫田家的歡趣：「故人具雞黍，邀我至田家。綠樹村邊合，青山郭外斜。開軒面場圃，把酒話桑麻。待到重陽日，還來就菊花。」（《過故人莊》）清寂冷峭的意境，自然恬淡的情趣，然而掩飾不了內心的孤清和寂寞。抱卷沉思，我們仿佛看到了一個心高氣傲的詩人鬱郁獨行在山道上，山風吹拂着飄逸的長衫。王維王維寫過政治詩，邊塞詩，但能反映他獨特成就的還是他那別有勝景的山水田園詩。他目睹了官場傾軋，世情翻覆，並且自身也體驗到了仕途的沉浮不定後，「願得燕弓射天將，縱死猶聞俠骨香」功業心和熱情迅速冷卻下來。中年以後，即抱持了「漆園非傲吏，自闕經世務。但寄一微官，婆娑數株樹。」的生活態度，內隱外仕，選擇了一條亦官亦隱的生活道路。他的山水田園詩，既是個人心靈的寫照，也是時代思潮在詩國的投影。王維山水詩，既有雄渾壯觀的自然景象，更多見清逸雅致的山水畫面。如：《漢江臨泛》「楚塞三湘接，荊門九派通。江流天地外，山色有無中。郡邑浮前浦，波瀾動遠空。襄陽好風日，留醉與山翁。」再如《終南山》「太乙近天都，連山接海隅。白雲回望合，青靄入看無。分野中峰變，陰晴眾壑殊。欲投人處宿，隔水問樵夫。」前一首詩，寫江漢風光，運用了水墨山水的造境和運筆，大處落墨，勾勒出江漢雄渾壯闊，水天一起浮動，山色若有若無的景色。後一首詩，寫終南山的勝境，意象朦朧，含蘊極富，山中的青嵐疊翠，千岩萬壑盡都籠罩於茫茫「白雲」，蒙蒙「青靄」之中。但是，王維詩中更多是那些帶有幾分禪思玄意的清逸雅致的畫面，他是一位悟性極高的人，超人的才氣不僅在詩、書、畫多方面卓有成就，而且在參禪悟道方面，也有大徹大悟的智慧。畫家的眼光，音樂家的聽覺，詩人的感覺，佛家的心態，賦予他一種不同凡響的藝術力量，他幾乎把每一項景物都注入特有的靈魂和感覺，又把自我消融在景物里，形成了物即是我、我即是物的莊禪境界。王維的山水詩，以境寫心，了無痕跡，象外有象，景外有景，意外有意，韻外有致，有一種悠遠的意境。如《鹿柴》、《竹里館》、《鳥鳴澗》、《草荑塢》等。空山、翠竹、溪水、明月、花鳥……這裡是一個多麼清靜幽美，純潔無暇的天地，又是一個多麼獨立而封閉的世界。這種靜謐、空靈的無人之境，正是詩化了的物我兩忘的莊禪境界！《輞川集》及晚年那些山水作品都閃耀着一種仍有的禪意玄思，顯現出一種物我冥一，思索境諧的畫面。在這裡，詩人把自然吸入自我之中，又把自己的生命消融在景物里，形成了物即是我，我即是物的「無人之境」；那「青苔上的陽光、林中的明月、月下的山鳥、自開自落「辛荑花」……，它們既是外在的物象，又是詩人寂靜內心的幻化。王維這類思與境諧的山水詩，不僅內涵了一種靜態之美，而且顯示出「澄澹精致」「深厚閒雅」的藝術特色。 [4]李白繼王、孟之後，李白又為山水詩開拓新境界。李白山水詩的顯著特徵是自然山水景物的個性化。山水詩本來就是詩人審美理想的對象化，是詩人心靈的外化，山水詩必然要表現詩人自我。但是在王維、孟浩然等詩人那裡，自然山水畫主要是他們寄託精神，消融苦悶之處所，因而，「自我」也就常常消融在自然景物之中。而在李白，自然山水不只是他寄託精神，消融苦悶的處所，更重要的還是他追求個人自由解放的天地。強烈的主體意識，使詩人「自我」不是消融隱沒在自然山水畫中，而是使自然積極地表現着詩人自我。他那些最有個性的詩句，如「黃河落天走東海，萬里寫入胸懷間」、「西嶽崢嶸何壯哉，黃河如絲天際來」，「飛流直下三千尺」、「廬山秀出南斗傍，屏風九疊雲錦張」，「登高壯觀天地闊，大江茫茫去不返」表現了詩人不拘撿，肆性情的詩人自我，這裡自無而落的黃河，依傍星斗的廬山、飛流千仞的瀑布，都已融入了詩人狂放不羈、傲岸不群的鮮明個性。李白詩中自然山水，多帶有流動飛揚、奔放不羈的特點，顯示了一種動態美，與王維形成對照。如果說，王維在靜態的山水中隱沒了自我的話，那麼，李白則常常藉助動態的自然山水而浮現出詩人自我。以道教、道家的那種「道」的宇宙觀來看待自然，自然萬物不只是動態的，而且，正是這種動態顯示着萬物乃是有「生命」的存在。於是，詩人便能夠在「天地與我棄生，萬物與我為一」的體驗中，與那些動態的，有生命的自然萬物融通相與，親密往來了：「腸斷枝上猿，淚添山下樽。白雲見我去，亦為好我飛翻。」（《題情深樹寄象公》）「花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人。」（《月下獨酌》）白雲、明月、山花、清風、……都成了有情的存在，與詩人默合符契，相與往來。物我合一的藝術思維，產生了移情作用，詩人獨坐敬亭山時，留下了「眾鳥高飛去，孤雲獨去閒。相看兩不厭，只有敬亭山」這樣的詩篇。李白的山水詩，還充滿逍遙遊的精神和超塵出世的幻想，有些山水詩，帶有濃厚的遊仙色彩，如《登太白山峰》「西上太白峰，夕陽窮登攀。太白與我談，為我開天關。願乘冷風去，直出浮雲間。舉手可近月，前行若無山。一別武功山，何時復更還。」這裡與其說是詩人在寫山水，不如說是借山水而遊仙。實際上李白把陶謝山水與郭璞遊仙詩熔於一爐，自成風貌。 [5]楊萬里楊萬里從「師法古人」邁進到「師法自然」，建立了自己獨特的藝術風格，成為當時「詩歌轉變的主要樞紐，開創了一種新鮮潑辣的寫法，襯得陸（游）范（成大）都保守或穩健了。」（錢鍾書《宋詩選注前言》）評論家稱其詩法為「生擒活捉」法，具體說，就是用自己的眼睛去觀察，用自己的心靈去感受，當萬象畢來時，用新鮮的語言把親身的觀感生動形象而巧妙地描繪出來。如：「莫言下嶺便無難，賺得行人錯喜歡。正入萬山圈子裡，一山放過一山攔。」（《過松源晨炊漆公店》）極常見的事，寫得活而且新，[]情趣盎然]]，並透出某捉哲理。楊萬里對自然景物有着特別的敏感，獨具眼光和心胸，觀察細緻，領會深刻，描寫別有生趣，往往在平凡中捕捉到不平凡的情趣，如：「新秧亂插成井字，卻道農夫不解書。」（《暮行田間》）他還善於捕捉自己剎那的感受，用白描的手法或擬人化的手形象凸現出來，如：「好山才皺無人見，卻斜陽拈出來。」（《舟過謝潭》）流雲是「一峰忽被雲偷去」，寫狂風是「拜殺蘆花未肯休」。同代詞人姜蘷和他開玩笑說：「處處山川怕懈君」。范成大以中國古代田園詩集大成之作－－六十首《四時田園雜興》進入兩宋優秀詩人行列。這一組詩是個多側面的立體，是風俗畫和風情畫的結合，現實感強，散發出烈的泥土氣息，錢鍾書在《宋詩選注》中指出：「范成大的《四時田園雜興》六十首使脫離現實的田園詩有了泥土和血汗的氣息，根據他的親切的觀感。抒一年四季的農村勞動和生活鮮明地刻畫出一個比較完整的面貌，使田園詩又獲得了生命，擴大同境地，范成大就可以和陶潛相提並稱，甚至比他後來居上。」南宋後期。有以「永嘉四靈」「江湖詩人」為代表的詩人寫過一些寫自然小景的山水詩，但大多模山范水、寄寓閒情逸趣。至明清兩代，山水田園詩走向衰退，尚模擬，少獨創，雖有「獨抒性靈」的公安、競陵二派，袁枚、鄭夑等才氣橫露的詩人，但傑出的詩人寥若星辰，山水田園詩因資本主義的萌芽漸漸走到了古典詩歌的終點。

詩詞評價

山水詩並不只寫山光水色，名曰「山水」僅舉其大端而已。有的關於民生，有的是隨性而作·····我們也不能以為只要詩中有了山水描寫就是山水詩了，至少應是全詩的主體部分是描寫山水才可以算作山水詩。同時還要注意作者對所描寫的景物的態度：是將山水本身作為審美對象加以觀照，還是假借山水別有寄託。有所寄託的內容也要注意區別才行。