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杨启东 原图链接

杨启东（1906年－2013年），台湾水彩画家、油画家、教育家、艺术评论家，画作多次入选“台展”、“省展”及日本、法国展览等。

生平

1906年（民国前六年、明治39年）11月8日生于台湾中部丰原圳寮，其父为杨万寿，其母为陈鹄。1914年，入葫芦墩公学校就读。1920年，自葫芦墩公学校毕业后，入台北师范学校就读。在此期间，得以机会受到石川钦一郎的指导，开始了水彩画的学习。

1925年，其二十岁时，于台北师范学校本科（五年制）毕业后，分发至台中北屯公学校任教，之后任职国校教员十八年，战后执教于台中商业职业学校美术教室，从此定居于台中。杨启东在此期间多次参加官方大展及撰写艺术评论，其画作曾入选“台展”“府展”十次，《浅谈石川钦一郎的艺术》艺评也于1925年发表于《台湾日日新报》等。

1931年6月，与陈绣婚女士结婚，同年其画作《有祠堂的风景》入选第5回“台展”。1936年5月，刊载于《台湾新闻》的代表作《第二回美联展随感》掀起长达两月与日人笔战。

台湾光复后，意味著杨启东教育生涯的转折点。1947年8月，杨启东受聘为省立台中商业职业学校美术教师，他结合人生、美术、宗教为一体，强调落实于生活，提倡生活艺术化，让真、善、美的艺术精神感化人生。自1946年起，杨启东入选了几次，甚至落选，而后杨启东开始疏离省展，由国内瞄准国外，1953年，《街头风景》获日本第17回“大潮会”特选，此后多次入选。1957年，其作品《庙》入选第4届巴西圣保罗国际双年展。1960年，《庙》入选173届法国春季沙龙。

1950年代后，杨启东进军国际，并收获颇丰。至此，杨启东已迈入花甲之年，并与1969年赴美探亲旅游写生画作，并举办个展。1961年，杨启东提议与中部创立公立美术馆，1988年顺利开馆。其晚年时期，仍坚持创作，深耕教育。

2003年，已是98岁高龄的杨启东先生，于睡梦中与世长辞。

个人风格历程

形塑自我，理性刻画（1920-1940）

这个阶段杨启东创作以“明确”与“真实”为主，追求“视觉惯性”，强调光线、透视、色彩、形体等视觉语言的淬炼，对现实的景物对象做客观的描绘、理性的刻画，终于自然写生，属于将自然作绝佳的转译，尤其时参加台展、府展入选作品，是杨启东学习石川钦一郎之后默默地走在自我不断探索、琢磨的绘画途径。其作品用一种不透明水彩用笔，朴实、厚重，用色明丽，作画题材除了台中、丰原附近的乡土田园风光，也出现具有人文关怀的庙宇、莱园、街道或丰原特殊的木材产业的储木池。

展现自我，融情于景（1950-1970）

台湾光复后脱离日本人的统治，心态上由禁锢到解放，杨启东也由国小教员转为台中商职美术老师，作画心态是感性与理性兼具。杨启东虽然是台展、府展的常胜军，但不是评审，而参展几次油只有入选，于是他积极往国际发展，在50、60年代获得日展、法国沙龙展的肯定，精神为之一振。1965年自台中商职退休后，专心创作，并旅游海外写生参观美术馆，拓展眼界，涵养胸怀，在创作表现上感性已逐渐驾驭理性。

松脱自我，心物相融（1980-1990）

进入80、90年代是杨启东晚年的丰收期，频频受邀在各大美术馆、博物馆或文化中心举行回顾展。

视频

20100617勤奋憨直杨启东 绘画捐赠国美馆