常玉

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常玉（1901年10月14日－1966年8月12日），生于中国四川顺庆的富裕家庭，常玉幼时学习书画，启蒙自父亲，其后跟随书法名家赵熙学习，在兄长的财力帮忙下，最后走上艺术家之路 ，被称为“东方马谛斯”、“中国的蒙迪里安尼”。

常玉17岁赴上海私人美术学校学习绘画，其后在1919年再到日本习画一年 ，并于1921年在五四运动掀起的热潮下前往巴黎，与同时代的徐悲鸿、林风眠和潘玉良成为中国首批留法学画的学生。 常玉初到巴黎随即融入极富艺术气息的生活方式，与徐悲鸿、林风眠不同，常玉并未进入正统的美术学院学习，而是在大茅舍艺术学院（Académie de la Grande Chaumière）不受拘束地对模特进行速写，和来自世界各地的年轻艺术家交流，启发灵感。常玉当时表达了常玉当时悠游艺术之都的愉悦心境反映在他的绘画风格当中。常玉试图把中国传统与西方风格结合，巧妙地融合东西方艺术，激出了前所未见的火花，让画风简约而用色典雅恬淡，脱俗出众的同时也富有东方的韵味。 常玉在1938年曾返国一次，继承其兄的遗产，之后便长居巴黎。在1934年，三十多岁的常玉就被出现在法国的“当代艺术家生平字典”中，足见常玉具备过人的艺术才华。

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三十年代本来让常玉有机会在西方艺术史上占一席位，可惜他“我行我素”的公子哥儿脾性使他失去了多个机遇。 常玉因其个性“淡泊名利”，不能容忍画商凌驾自己，当有人希望买他的作品的时候，他就拒绝收钱，把画送人。请他画像的话就必须约法三章：一先付钱，二画的时候不要看，三画完后拿了就走，不允许提意见。他“不合作”态度使常玉和画商和艺术市场的行径无法适应最后日渐潦倒、困窘。 到法国的第十个年头，常玉长兄常俊民经营的丝厂倒闭，次年离世。随著家道中落，常玉在法国的生活变得不轻松，画作风格也染上了忧郁的感觉。晚期的画作也渐渐看到常玉融入中国民俗艺术，表现出浓烈的思鄕情感。

在1966年8月12日凌晨，人们发现常玉在巴黎的工作室因煤气泄漏去世。他结束了怀才不遇的异乡人生。

作品

常玉的作品懒散以及不苟小节，有水彩、水墨、铅笔、炭笔、油画的​​作品等。裸女为他最知名的主题，晚年则多是动物和花卉静物。常玉擅长用铅笔勾勒裸女素描，是他中国传统书画的功力，再配上当时巴黎最流行的技巧，以炭笔晕染轮廓。常玉常玉将难以捉模的异性肢体语言简化，能够以非常简单的线条捕捉模特儿的神态，故有“中国马谛斯”之称。只要一笔，他就能画上万种风情，就像一首诗，能用最少的字，形容最复杂的情感。常玉手下的裸女都是上半身短小、腿部夸张的肥大，脂润肌满、风情万种。除此之外，模特儿往往只有一只眼睛、鼻和嘴唇，有欲言又止、若有所思，或冷眼不屑的感觉。

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前苏富比台湾区董事长衣淑凡是第一位把常玉作品送上国际艺术市场的推手。她曾说过，“常玉就是在讲线条的故事。我们欣赏的其实是他的线条，以及那些线条形成的感觉，只不过那些线条刚好被画成了女人、动物、或是花草。同样地，有些画作里是没有线条的裸女或动物，那时我们欣赏的就是形状，和形状构成的感觉。不但融合中西，也融合不同的艺术风格；各方交会在属于他自己的绘画语境中，毫无违和感，这是常玉的厉害之处。”常玉用了中国笔法的功底去画上巴黎的浪漫，并用西方的色彩去描述东方的意境。 在2006年，常玉的油画《花中君子》在香港苏富比的春拍会上以2812万港元成交，打破华人画家油画拍卖的纪录。

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常玉晚期49件油画作品现由台北国立历史博物馆收藏。