威廉·德·库宁查看源代码讨论查看历史
威廉·德·库宁(Willem de Kooning, 1904年4月24日-1997年3月19日),著名美国抽象表现主义的艺术家。出生于荷兰鹿特丹,是荷兰裔美国抽象表现主义画家。是艺术史上最著名的抽象表现主义画家之一,在他去世后甚至他的几年中,都影响了无数艺术家。
在鹿特丹的美术和技术学院接受了学院艺术与手工实践的双重教育。他的行动绘画的风格,是纽约学派的一部分。[1]
1920年代初期,在鹿特丹的一所学院时,做绘画、装饰。早期威廉本身对绘画不感兴趣。” 在德库宁看来,绘画是“留著胡须的男人”的东西,也就是19世纪的伟人,例如塞尚和 莫奈。给自己装备调色板和画画的想法对他来说似乎很荒谬和不现代。他考虑选择从事装饰画或设计职业。
1926年,移居美国。在新泽西州霍博肯找到了一个房屋油漆工。[2]
早期作品
1930年,偶然威廉与Arshile Gorky会面,这标志著他艺术生涯的第一个决定性转折。受Arshile Gorky的启发,他决定创作一系列以男性为主题的画作。
这些艺术品包括坐著的人物和站立的两个男人。除了著迷于这些主题外,他还创作了一些抽像画,包括《悲歌》和《粉红色的风景》。他对抽象艺术的热爱促使他创作了更多杰作,例如《粉红色的天使》,这是他的挚爱作品之一。
1942年,格雷厄姆(Graham)在麦克米伦美术馆(McMillen Gallery)举办了群展“美国和法国绘画”。这次重要展览包括威廉和其他美国艺术家的作品,以及著名的欧洲人如Joan Miro,毕加索的作品。这也导致了威廉的第一次会面,后者将Graham描述为他的“发现者”,并将Jackson称为 Jackson。威廉开始对抽象艺术品越来越感兴趣,这使他成为了杰克逊·波洛克(Jackson Pollock),马克·罗斯科(Mark Rothko)等主要人物,巴尼特·纽曼(Barnett Newman),在1940年代的抽象表现主义运动中。
1946年,威廉对黑白珐琅的热爱始于因为他几乎没有足够的资源来购买专业画家的颜料。尽管有财务方面的担忧,他仍然能够制作出精美的艺术品,包括黑色星期五和8月的浅色,其中包括黑白元素。至于他的其他名为《邮箱》和《苏黎世》的杰作,它们大多是白色的,带有黑色的痕迹。
抽像画作品
1940年代后期,他开始绘制更复杂的抽像作品。这些包括阁楼,发掘和阿什维尔。
1948年,威廉开始了他的第一批艺术展览,并且他的大部分作品都包括黑白珐琅画中的构图。展览在纽约查尔斯·伊根画廊举行。
1950年代,他才开始著迷于在作品中展示女性。实际上,他最出色的作品包括《女人我》(Woman I),该作品曾在纽约现代艺术博物馆展出。这幅画经历了许多变化,直到1952年完全完成。
1953年,他继续在大部分画作中展示女性。这些艺术品在悉尼·贾尼斯画廊(Sidney Janis Gallery)展出,他的杰作因使用图像而引起轰动。例如,他尝试了激进的笔法,并集中精力在绘画中的某些区域上,例如大乳房,夸张的极端和其他表现出男人典型性欲的特征。
1960年代之前,de Kooning的杰作更受自然景观的启发,他开始逐渐从以人物形像开始。他的一些最佳作品包括风景作为他的主题,包括《通往河的门》和《博尔顿登陆》。这些绘画的笔触更加广泛,使他的作品更具吸引力。在德库宁这段时期的绘画中,我们可以清楚地认识到文森特·梵高的方法论和表现力
到1960年代初,威廉开始将女性和风景作为他的研究对象。此外,他开始探索雕塑的魅力,这使他创作了总共13幅泥塑,就像在他的画作中一样,以女性为主题。在女人的一生中,威廉总是回想著女性形象,因为艺术家们总是回到自己钟爱的主题上-梵高的《太阳花》和克洛德·莫奈的 《睡莲》。
以后的作品
1980年代,威廉变得非常活跃,成为一名艺术家。这使他创作了300多幅画布。
但是,他开始显示出健康问题的迹象,例如痴呆症状。实际上,他被诊断出患有阿尔茨海默氏病的可能性很高。
家庭
1943年,他与画家Elaine Fried结婚。
1962年,成为美国公民。
1989年,妻子Elaine Frie去世
1990年,他的女儿和律师被指派对这位老龄艺术家进行全面监护。
成就
- 库宁《无题25》拍得6632.75万美元 刷新拍卖纪录。
- LÉVY GORVY:【2018香港巴塞尔艺术展会】LÉVY GORVY 将呈现保罗·G·艾伦家族收藏展出罕见威廉·德·库宁大师级作品!Lévy Gorvy非常荣幸宣布,画廊将于2018巴塞尔艺术展香港展会呈现美国抽象表现主义大师威廉·德·库宁(Willem de Kooning)罕见的杰作《无题XII》(Untitled XII,1975),本件作品来自微软共同创办人暨慈善家保罗·G·艾伦(Paul G. Allen)的著名私人收藏。
保罗·G·艾伦家族收藏属当今世上最顶级的私人收藏之列,曾作为多档广受好评的美术馆展览主题,包括“看见自然:保罗·G·艾伦家族收藏风景画杰作”(Seeing Nature: Landscape Masterworks from the Paul G. Allen Family Collection),展出横跨五个世纪的保罗·塞尚(Paul Cézanne)、大卫·霍克尼(David Hockney)、爱德华·霍普(Edward Hopper)、古斯塔夫·克林姆(Gustav Klimt)、克劳德·莫内(Claude Monet)、托马斯·莫兰(Thomas Moran)、乔治亚·奥基夫(Georgia O’Keeffe)、格哈德·里希特(Gerhard Richter)、透纳(J.M.W. Turner)等大师名作。
《无题XII》是艺术家德·库宁风格演变期的卓越画作,这个关键时期被艺评人暨策展人大卫·西尔维斯特(David Sylvester)称之为“德·库宁生涯的奇迹之年”。如同西尔维斯特所述,德·库宁1970年代时期作品“有著大量聚集明亮的色彩,流畅与断裂的形式对比,汇聚成全然《的绘画性,画面中的标记与图像完全融合为一,画布每一寸因充盈的能量流泻而颤抖著。”这个时期德·库宁的画作充满氛围,结合包罗万象的构图,许多专家将此些作品比拟为风景或海景。德·库宁这一时期的画作以地形图式的观看方式,呈现由上而下鸟瞰的自然景观,并非以传统的单一、正面单点透视视角铺排。《无题XII》冷热调性和肉肤质感交替的色调与两项诠释相符 —— 也就是一位艺术家在其创作能量最饱满的时刻,所经营出作品中旖旎的身体性和环境性特质。
1970年代时期的创作被视为德·库宁最受高度喜爱的作品,广为全球藏家推崇。德·库宁的《无题XXV》(Untitled XXV,1977)于2016年11月在纽约佳士得,以美金六千六百三十万的价格成交,创下艺术家个人世界拍卖纪录的新高。
德·库宁《无题XII》在2018巴塞尔艺术展香港展会的展出凸显了Lévy Gorvy画廊与艺术家持续且强大的关系。在2017年1月,Lévy Gorvy呈现了“威廉·德·库宁 | 赵无极”(Willem de Kooning | Zao Wou Ki)双个展,首次将法籍华裔大师赵无极(1920-2013)与德·库宁这两位抽象风景画巨擘并置讨论,展览作为Dominique Lévy与Brett Gorvy伙伴关系的开幕大展,横跨Lévy Gorvy于纽约的旗舰空间共三层楼的占幅。“威廉·德·库宁 | 赵无极”双个展广受各界好评,预计于2019年巡回至亚洲展出。
参考来源
- ↑ 抽象主义的灵魂艺术家—威廉·德·库宁. 每日头条. [2019-02-24].
- ↑ 威廉·德·库宁传记