埃貢·席勒檢視原始碼討論檢視歷史

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埃貢·席勒 Egon Schiele，(1890年6月12日－1918年10月31日）出生於奧地利圖倫，他的父親，阿道夫·席勒是任職於奧地利國家鐵路局的火車站站長。他的母親，瑪莉·席勒，則是來自波希米亞的捷克克魯姆洛夫。

奧地利繪畫鉅子，20世紀初期一位重要的表現主義畫家。

1918年10月31日，年僅28歲表現主義的天才畫家埃貢·席勒因為罹患流感去世。人們首先想到的是他標新立異的風格和苦悶徬徨的自畫像，但真正為這位畫家在藝術史上不斷製造話題的是他充滿色情暗示的繪畫。作為"奧地利表現主義"的先驅，席勒生前在日記中為自己辯解，「我並不否認在我的素描和水彩畫中的有很多的色情元素，但這始終屬於藝術創作的範疇。

席勒過世的最初幾十年裡，他一度被藝術史遺忘，直到一位熱愛藝術的眼科專家在二戰後的幾年裡瘋狂收集席勒的作品，並於1972年出版了一半目錄全集，埃貢· 席勒的名字才重新被人們記起。

死亡籠罩的童年

父親為這個家庭提供著優越的中產階級狀態，同樣沉溺於當時中產階級普遍的糜爛生活。他的父親在婚前就患有梅毒，婚後的三個男孩相繼夭折，席勒是家中的第四子，唯一的姐姐也在席勒3歲時去世。

1905年，父親死於梅毒，15歲的席勒他舅舅奧爾（Leopold Czihaczec）成為他的監護人；奧爾對席勒不願接受高等教育感到難過，但他也認同席勒對藝術的熱情天賦。

死亡對於席勒來說從來都不陌生，但父親的死對他打擊很大，死亡成為他後來畫作中常常表達的意味。

師承古斯塔夫·克里姆特

1906年，席勒向克林姆特也曾讀過的維也納藝術工商學校（Kunstgewerbeschule in Vienna）提出入學申請並通過。他在那裡就讀不到一年，就由學校的多位教職員推薦到維也納美術學院就學，學習油畫和素描。

1907年，席勒向古斯塔夫· 克里姆特尋求指導。 克里姆特一向樂於提攜後輩，他對才華洋溢的席勒更有高度的興趣。他購買席勒的畫作，或是用自己的作品和席勒交換，還幫席勒安排模特兒，為席勒引介買主。並帶席勒加入維也納工坊（Wiener Werkstätte）－一個與維也納分離派有關的藝術家團體。

1908年，席勒在克洛斯特新堡舉辦了第一場展覽。

1909年，克里姆特在維也納舉辦的「Kunstschau」展覽中曾邀請席勒參展。席勒在那裡看到了愛德華·蒙克、讓·圖洛普與文生·梵谷等人的作品。從保守的學院解放出來後，席勒開始接觸到人體與性慾的題材。

自畫像

原圖連結 [https://www.luoow.com/dc_tw/108784203「圖片來源 埃貢·席勒自畫像 」]

席勒逐漸擺脫了老師克林姆象徵主義的套路，開始從表現主義畫派中汲取養分。他驚異於愛德華·蒙克作品中那扭曲的恐懼和驚悚，後期的作品更加注重自身情緒的表達。同時，許多人注意到席勒的作品中那種不安定的情緒。

席勒一生畫了100多幅自畫像，這些自畫像中很多是裸露的身體。弗洛伊德說，露出生殖器或是相關器官想要表達的意思是：我不怕你，我藐視你！這應當也是席勒畫作想要表達的意味。

他會在鏡子前擺出各種各樣的姿勢，與真實的自己對話。席勒的朋友形容他「少見的英俊，外表一絲不苟，人們甚至不能在他臉上找到一根未刮乾淨的胡茬。」這位英俊的年輕人最欣賞的一句話卻是：萬物都是活著的行屍走肉。

不檢點的生活激怒了當地居民

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1911年，席勒與17歲的維拉妮·威利·諾依齊（Valerie Wally Neuzil）相識。諾依齊與席勒在維也納同居，並擔任他某些最知名畫作的模特兒。

關於諾依齊的資料很少，但已知她曾是克里姆特的模特兒，且很有可能也曾是克里姆特的情人。席勒和諾依齊因不滿意維也納狹小的城市環境，曾搬去捷克克魯姆洛夫的小城市居住，也就是席勒母親的家鄉。儘管席勒與當地的關係密切，他和諾依齊還是被當地的居民趕了出來；原因是當地人的生活方式與他們格格不入，尤其是無法容忍席勒雇用數名十幾歲的少女擔任模特兒這點。

他們隨後一起搬到在維也納西邊的小鎮新倫巴赫，並在那邊尋找靈感和便宜的工作坊。席勒不檢點的生活方式激怒了當地居民，他的工作坊還成了當地小流氓聚集的場所。

以親妹妹做全裸畫模，因過於淫穢入獄

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1912年，為了追求心目中的藝術，席勒全然不顧世俗眼光，請來正值荳蔻年華的親妹妹擔綱全裸畫模，甚至還因聘請未成年少女做模特，被控誘拐猥褻未成年少女，警方前往工作坊逮捕席勒的同時，也扣押了一百多張被認為是色情物品的畫作。後因作品太過情色露骨而被判入獄，畫作被法官屈辱地當庭燒毀。席勒在開審之前被收押。開庭審理時，席勒誘拐的罪名被判不成立，但由於在幼童可接觸的公共場合展示色情圖象，席勒被判有罪。

在法庭上，法官甚至直接以燭火將一幅「令人不愉快」的畫燒毀。在被收押21了天後，席勒被判入獄3天。在獄中席勒繪製了12幅畫，描述被關在監獄牢房中的不適與不快。

1914年，席勒勾撘上居住在工作坊對街的漢斯姐妹－愛迪絲·漢斯（Edith Harms）與艾德蕾·漢斯（Adéle Harms）。姐妹倆出身於一個中產階級的新教家庭，父親是鎖匠。

1915年，席勒與較活潑、善社交的愛迪絲訂婚，而一直對席勒忠實的諾依齊則被席勒拋棄。在同年的二月，席勒就曾經在寫給朋友的信件中透漏：「我想要結婚，為了以後的方便，對象可能不是諾依齊」。

1915年6月17日，席勒與愛迪絲結婚。儘管漢斯家族的反對，這天也是席勒父母的結婚紀念日。

一次大戰

第一次世界大戰對席勒的生活和作品有重大的影響。

婚後第三天，席勒就被陸軍徵召。他起先於布拉格服役。在軍中，席勒的長官很尊敬他的藝術才能，因此待他不錯；他從未被派到前線戰鬥，在監獄擔任守衛，看管俄國的戰犯，閒暇之餘還可以繪畫。

1917年，他回到維也納，得以專心從事繪畫工作。在此期間他產出大量且成熟的作品。

1918年，席勒受邀參加維也納分離派在維也納的第49屆展覽。席勒共有50件作品在主廳展出，他還以《最後的晚餐》為靈感，設計了展覽的海報，並把自己的肖像放在中央，取代耶穌的位置。這次的展覽非常成功，席勒作品的價格大漲，他也接到許多繪製肖像畫的委託。

1918年，他同時在蘇黎世、布拉格和德勒斯登所舉辦的展覽也非常成功。

最後的作品

1918年秋天，西班牙流感傳染到維也納。懷有六個月身孕的愛迪絲在10月28日因流感而過世。

1918年10月31日，也是愛迪絲死後三日，席勒也因流感而身故，得年僅28歲。

在這三天之中，席勒畫了許多愛迪絲的素描，這些是他最後的作品。

天價作品

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據artnet價格數據庫顯示，席勒在拍賣會上售出的最昂貴的作品不是人物畫，而是一張1914年創作的風景油畫。

該作品在倫敦蘇富比2011年6月22日印象派及現代藝術夜場拍賣中以3982萬美元的價格售出（Swann Galleries 埃貢·席勒簽名書信和里根總統的攝影作品表現超過預期）

致敬

原圖連結 演員諾亞(Noah Saavedra)完美演繹席勒。(圖/佳映娛樂提供)」

《席勒：死神與少女》這部電影，呈現畫家席勒對於藝術的癡狂和沈溺女色的爭議人生。

值得一提的是，電影中飾演畫家的諾亞(Noah Saavedra)首度擔綱男主角，卻表現不俗，不但完美演繹出席勒的神經質與對藝術近乎強迫症的狂熱，宛如雕像般的立體五官和精壯身材，也為這位傳奇藝術家更添魅力。

死後被追捧的藝術家

曾經債務危機的維也納私人博物館的利奧波德博物館是世界上收藏席勒作品最多的地方。

2011年，將一幅席勒風景畫送到了倫敦蘇富比拍賣行進行籌款，成交價4000萬美元，創造席勒作品拍賣的新紀錄。

作品表現

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席勒作品表現力極強，尤其是他的人物肖像。作品中人物多是痛苦、無助、不解的受害者。

神經質的線條勾勒出骨骼，明暗對比強烈的色塊混沌一片，似乎在隱忍著發洩著什麼。他的自畫像、他的裸體女人像，他所表現的精神糾結、性和死亡，至今仍能給我們帶來視覺衝擊。

席勒的朋友形容他「少見的英俊，外表一絲不苟，人們甚至不能在他臉上找到一根未刮乾淨的胡茬。」這位英俊的畫家最欣賞的一句話卻是：萬物都是活著的行屍走肉。

他的自畫像雙眼凹陷，表情痛苦，四肢瘦弱，病態畢露。要麼是黑色和青綠色，要麼是紅色或綠色星星點點地分布。早期的席勒曾在一位醫生朋友的允許下，到醫院觀察垂死的病人，這些不健康的膚色即來自那些病入膏肓的人。

除了他的作品外，席勒本人的情感故事想必也能引起不少人八卦的興趣。以他為主角的傳記電影幾乎都把他和女友的感情糾葛當作故事主線。

代表作品

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《斜臥的女人》

《死神和少女（漂浮者）》

《乾洗房》等。