{{Infobox person| 姓名 = 张桂铭 ，1939 | 圖像 = [[File:Zgm101.jpg|缩略图|center|[https://p1.ssl.qhmsg.com/dr/270_500_/t01ff7426649b0bcd17.jpg?size=190x200 原图链接]]]| 圖像說明 = | 出生日期 = 1939年 | 國籍 = 中国| 别名 = | 職業 = 画家 | 知名原因 = | 知名作品 = 《画家齐白石》</br>《天地悠悠》</br>《荷满塘》}} '''[[张桂铭]]''' 1939 年生于浙江绍兴，1964年毕业于 [[ 中国美术学院 ]] 中国画系，同年入上海 [[ 中国画院 ]] 。曾任上海 [[ 中国画院 ]] 副院长， [[ 刘海粟 ]] 美术馆执行馆长，1988年被评聘为国家一级美术师， 现 生前 为中国 [[ 美术家 ]] 协会中国画艺委会委员，上海市文联委员，上海市美协常务理事，上海大学美术学院、上海理工大学艺术设计学院客座教授等。代表作品有《画家齐白石》、《天地悠悠》、《荷满塘》等<ref>[http://news.163.com/14/0927/05/A74HG5EA00014Q4P.html 张桂铭 ］,网易[引用日期2014-10-04]</ref>  == 人物简介 == [[张桂铭]]1939年出生于浙江绍兴。 1964年毕业于[[浙江美术学院]]（现名[[中国美术学院]]）中国画系。同年入上海[[中国画院]]创作。曾任上海[[中国画院]]副院长、[[刘海粟]]美术馆执行馆长。 1988年起被评聘为国家美术师。 1998年获[[国务院]]颁发的政府特殊津贴。 张桂铭现为中国[[美术家]]协会理事、中国画艺委会委员、上海市文联委员、上海市美术家协常务理事等。  作品《画家[[齐白石]]》《[[天地悠悠]]》《荷满塘》分别在第六、九届全国美展上获奖。[[File:Zgm102.jpg|缩略图|右|[https://p1.ssl.qhmsg.com/dr/220__/t015dc6c05fb6759617.jpg 原图链接]]]其作品被收入《[[中国现代美术全集]]》《20世纪中国美术馆藏画集》《当代中国美术》《百年中国画展作品集》《张桂铭》（日本版）等。 《画家[[齐白石]]》《[[彩荷]]》等作品被中国美术馆、上海美术馆等收藏。 1984年、1986年先后出访西德、日本，作品多次选赴美、法、意、日等国展出。出版有《中国名画家精品集－张桂铭卷》、《张桂铭画集》、《张桂铭》(日本版)等。 他是中国现代极具原创力的中年[[国画家]]，海内外享有盛誉，被国内艺术评论家誉为“自齐白石而林凤眠之后的又一次递进”。 著名画家张桂铭先生于2014年9月22日凌晨因心肌梗塞不幸去世，享年75岁。<ref>[http://news.gmw.cn/newspaper/2014-10/04/content_101272311.htm 痛惜张桂铭先生逝世］,光明网[引用日期2014-10-04]</ref>  == 风格特点 == [[张桂铭]]的画是静的。欣赏他的画也需要有宁静的心境，如同品茶一般，慢慢地细细地品味。他的画似乎不大注重单体形象的完整，却十分讲究整体造型的美观，常以极其简练的数个或数十个单体构成一个严谨完美的画面。 若从画中拿掉一枝半叶，画面的美感即被破坏；若要硬添几笔，又令人感到臃肿繁琐。这种构图的审美意趣与现代抽象绘画十分相近，即是以小叶(点)、枝干(线)、花或果子(面)来构成一个均衡又富于变化的画面。那纵横交叉的树干所分隔成一块块各种形状的空白，那点缀于空白之中的花、叶、果、鸟，足以令人反复玩味。[[File:Zgm103.jpg|缩略图|右|[http://p3.pstatp.com/large/pgc-image/7415e99c37e547ad8e25aa51ae6e4d3a 原图链接]]]<林间幽禽>在这方面显得尤为精彩：在一个正方形的画幅中，花鸟占据了画幅的下半部分，“[[点]]”、“[[线]]”、“[[面]]”的巧妙组合，造成一种曲折而又[[舒畅]]的视觉美感。它使我想到西班牙画家米罗的画，轻松而充满稚趣。右侧一行题词从上至下，把上部的空白与下部的画面联成一体。此种构图在中国画中极为少见。 一曰以线条强化表现力。 [[张桂铭]]的[[线条]]除却惯用的中锋，较多地运用侧锋、偏锋乃至散锋，他说：“中国[[书法]]里有最好最丰富的线条。”确实，在他的作品中我们可以窥见传统中所谓的屋漏痕、折钗股、“吴带当风”、“高山坠石”及“曹衣出水”。他画花卉，最早画的是玉兰花，是齐白石删繁就简的线条功夫深刻地启迪了他。难怪[[程十发]]大师对他说：“对你产生影响的，就是你画过的两个人。”这两个人一位是八大山人，另一位是[[齐白石]]。[[张桂铭]]以[[书法]]的[[线条]]入画，时有佳作。《蓝瓶玉兰花》用线由浓至渴，似断还连，遒中含韧，神完意足；《彩瓶花卉》运笔迅即果敢，一任挥洒，狂草式的线条凸现出画家亲近自然、热爱生活，借花咏怀、以美悦人的初衷。 二曰以色趣增加墨趣味。 [[张桂铭]]喜用重色和原色，在他的作品中，色彩具有穿透力和感召力。他变“随类赋彩”为“随意赋彩”，并不忌讳大红大绿、蓝紫相间，色彩用得是那么和谐、鲜活、亮丽，给人带来强烈的视觉冲击。《[[葫芦]]系列》中有深蓝色的果实，与黄色、红色搭配，这蓝色便成了清醒剂；《五彩夏塘》中的莲蓬，红、黄、蓝、白、绿，五彩杂陈，不但不觉得怪诞，反而感觉有一种源于生活、高于生活的久违了的绚烂大美，它与现代都市人的审美情趣是如此吻合。 三曰以奇宕意蕴新布局。 [[张桂铭]]的作品多取满构图，于大密中留小疏，错落分布的空白，又似无数条小溪流，从四面八方流向整幅作品这条大江大海，形成一种你中有我、我中有你的节奏和韵律。有的作品则以各自独立的篇章四处散落，貌离神合，既保持一定的距离，又以一条主线贯穿，这种处理手法，名之为“欲擒故纵法”。《荷花》十二通景为张桂铭荷花系列中的重量级作品，既可独立成幅，亦能联缀成巨制。线条恣肆清隽，似篆、似行、似草。画面红、黄、青、绿、紫、白艳丽炫目，他将现代绘画的视觉张力与中国民间艺术的喜庆格调糅作一体，韵味自然的情趣唤醒了赏画人美的感受。[[File:Zgm104.jpg|缩略图|右|[http://p1.pstatp.com/large/pgc-image/70a580382560482e9186755bb233581e 原图链接]]] == 相关评价 == [[张桂铭]]画得很好，他十分重视自己的感受，他的画是每次不同的感受创造出来，只求效果，不择手段，即选择一切手段发挥了传统笔墨的柔和细腻，又打出了叛逆的师承，用最大的勇气，达艺术之通途。 ——[[吴冠中]] 毕业于浙江美院的张桂铭，原本属于新浙派人物画家，有扎实的造型能力和笔墨功夫，创作过<齐白石》（1984年）等出色作品。  80年代中期，他由人物画转向花鸟画。但这一“转向”，不是走传统花鸟画的路子，而是通过花鸟题材闯一条新路，张扬个性，探求现代感。这探索从三方面展开：以平面构成取代对三维空间的追求，以约形、变形取代写实，突出色彩而淡化水墨。经过多年的艰辛劳动，他获得了成功，一个新的张桂铭出现在人们面前。 ——[[郎绍君]] == 作品赏析 == [[File:Zgm105.jpg|缩略图|左|[http://p1.pstatp.com/large/pgc-image/062d7e74dbd74675895eb4247c852dd1 原图链接]]] [[File:Zgm106.jpg|缩略图|右|[http://p1.pstatp.com/large/pgc-image/7b0aff8cb1274a76948da59f6c2016d3 原图链接]]] [[File:Zgm107.jpg|缩略图|左|[http://p1.pstatp.com/large/pgc-image/964b39247000408593aa413c74aa3eb1 原图链接]]] [[File:Zgm108.jpg|缩略图|右|[http://p1.pstatp.com/large/pgc-image/b150587c9e1e4e69ae178db37b80a63f 原图链接]]] [[File:Zgm109.jpg|缩略图|左|[http://p9.pstatp.com/large/pgc-image/15266049194138d0988c217 原图链接]]] [[File:Zgm110.jpg|缩略图|右|[http://p1.pstatp.com/large/pgc-image/1526604919278cd5104adfc 原图链接]]]                                                                                == 参考资料 ==