緙絲
緙絲也作刻絲或剋絲、克絲等，是中國傳統絲織工藝品種之一。其歷史悠久，流行於隋唐，繁盛於宋代。以通經斷緯的方法織成，宋代是緙絲髮展的鼎盛時期，其技藝有了極大發展，並着力表現名家名作，延至明清，緙絲逐漸衰弱，常以畫補緙或以畫代緙[1]。
目錄
工藝技法
緙絲的織造技法為：結、摜、勾、戧、繞、盤梭、子母經、押樣梭、押簾梭、蘆菲片、篤門閂、削梭、木梳戧、包心戧、鳳尾戧等，技法眾多。但無論做什麼緙絲品，結、摜、勾、戧這四個基本技法是絕對不可少的。
其織法以生絲為經，熟絲為緯，先將預定的圖案紋樣以墨線勾稿，畫在經線面上，然後用幾隻乃至幾十隻裝有不同色緯的小梭，依照紋樣的輪廓和色彩以小梭、撥子等工具，用平戧、搭梭、長短戧、木梳戧、環緙（音刻）、摜緙、雙子母經、繞、勾邊線等多種技法，將多種彩色緯絲分段緙織，按圖稿所示與經線交織，形成「通經斷緯」。織物表面只顯彩色的緯紋和單色的地緯，正反兩面花紋和色彩一致。
特點
經緯線的絲線實際有區別，經線是長長的生絲，而緯線則用染色的熟絲。緙絲中有一句行話，就是「通經斷緯」，意思是，經線是不會被截斷的，要多麼長的長度都可以。而緯線則是會截斷的。
「通經斷緯」是緙絲區別於其他織造技法的最大特點[2]。即是說，縱向的經線穿通織物的整個幅面，橫向的緯絲僅根據圖案花紋跟經絲交織，不貫通全幅。通俗的說法就是根據圖樣變一色就要換一色梭，緙絲也可說是通過這種「回緯」技法來織造。我們看到的花紋，就是通過不同顏色的絲線梭子往返交織而成。也正因通經斷緯的織造方式，決定了緙絲的另一特點--修去反面多餘線頭的成品，花紋色彩正反兩面完全一樣。由於採用局部回緯織制，緯絲並不貫穿整個幅面，即花紋與素地及色與色之間呈小空或斷痕，「承空觀之，如雕鏤之象」，故名緙絲，又名刻絲、克絲、刻色等。
緙絲能自由變換色彩，因而特別適宜製作書畫作品。緙絲織物的結構則遵循「細經粗緯」、「白經彩緯」、「直經曲緯」等原則。即：本色經細，彩色緯粗，以緯緙經，只顯彩緯而不露經線等。由於彩緯充分覆蓋於織物上部，織後不會因緯線收縮而影響畫面花紋的效果。
工藝流程
緙絲的工藝流程，一般有16道工序：落經線、牽經線、套筘、彎結、嵌後軸經、拖經面、嵌前軸經、捎經面、挑交、打翻頭、箸踏腳棒、捫經面、畫樣、配色線、搖線、修毛頭。
緙絲是一門古老的手工藝術，它的織造工具是一台木機，幾十個裝有各色緯線的竹形小梭子和一把竹製的撥子。織造時，藝人坐在木機前，按預先設計勾繪在經面上的圖案，不停地換着梭子來回穿梭織緯，然後用撥子把緯線排緊。織造一幅作品，往往需要換數以萬計的梭子，其花時之長，功夫之深，織造之精，可想而知。
主要作品和價值
宋代緙絲大都摹緙名家書畫，北宋時以定州的緙絲最為有名，南宋時以淞江朱克柔的緙絲最負盛譽。明清時除緙織書畫、詩文、佛像外，還緙織袍服、屏風、靠墊等，尤以蘇州緙絲最為精美。由於緙絲工藝繁複，一件成功的作品，所用人力物力非普通人家可以承受，故有「一寸緙絲一寸金」之說[3]。
蘇州緙絲畫也與杭州絲織畫、永春紙織畫、四川竹簾畫並稱為中國的「四大家織」。
由於緙絲工藝的特殊性，就算是皇宮內也只會製作小尺寸的服飾和裝飾物。緙絲之用可分為生活用緙絲和純粹的觀賞性緙絲。而生活用緙絲將緙絲之美融入實際生活之中，深受皇權貴族之喜愛。因而從服裝到日用品，生活用緙絲遍及其日常作息的方方面面。
榮譽
2006年5月，蘇州緙絲織造技藝入選第一批國家級非物質文化遺產名錄；2009年9月，緙絲又作為中國蠶桑絲織技藝入選世界非物質文化遺產。代表性傳承人有王金山、王嘉良、王建江、吳文康。