定弦
定弦 |
中文名称;定弦 外文名称;dìng xían 引证解释;调整乐器的弦以校正音高 引证解释2;比喻拿准了主意 |
定弦把空弦音调到一定的音的高度谓之定弦。 在戏曲音乐中, 主奏乐器的定弦不单是演奏的基本技术问题, 而且定弦音的“唱名”和调式运用有着密切的关系。[1]
目录
词语概念
基本含义
演奏术语。 把空弦音调到一定的音的高度谓之定弦。 在戏曲音乐中, 主奏乐器的定弦不单是演奏的基本技术问题, 而且定弦音的“唱名”和调式运用有着密切的关系。 如京剧中西皮定LA,MI(6——3)音, 二黄定SOI,RE音(5——2), 反二黄定DO,SOI音(1——5)。 这三种腔调的调式风格和旋律情调, 均和定弦不可分割。 甚至有的地方剧种, 如越剧其基本腔调就以某种定弦方式命名, 如尺调腔,四工调腔等。
在戏曲音乐中,主奏乐器的定弦不单是演奏的基本技术问题, 而且定弦音的“唱名”和调式运用有着密切的关系。中国南方一些地方的山歌和陕北的一些民歌,其曲调风格别具一格:前者高吭明亮,后者深情亲切。从调式音阶的角度去看,这类乐曲多属商调式。有些乐曲的最低音也是“2”。对于这些乐曲,采用26弦来拉奏是最恰当不过的。
二胡定弦
二胡的常用定弦是15弦、52弦、63弦、37弦和26弦。其中15弦和52弦通常称作基础定弦,应用也比较广泛。这里介绍五种常用的定弦:
五种常用定弦是1、5弦、5、2弦、6、3弦、3、7弦和2、6弦。其中15和52这两种定弦通常称作基础定弦,属于按把法,应用也比较广泛。其余三种定弦属于切弦法。原把位按音,是指左手虎口在千金稍下一点地方持住琴杆后,四个按指所能控制的包括两个空弦音在内的第一把音位。学习拉奏必须要先从原把位学起,因为每一种定弦的原把位按音是其余把位按音的基础。确定一首乐曲采用什么定弦拉奏,首先应着眼于乐曲的最低音。
5弦
1、5弦即内弦为“1”,外弦为“5”的定弦。它是五种常用定弦中最易入门的一种定弦。在一般情况下,凡是最低音为“1”的乐曲都可采用15弦来拉奏。京剧音乐中的“反二黄”一般就用15弦来演奏。如果二胡是采用的“D、A定音”,咽15弦奏出乐曲的调高就是“1=D”;在民间音乐中,15弦的按音手法称作“小工调”。
2弦
5、2弦即以内弦音为“5”,外弦音为“2”的定弦,凡是最低音为“5”的乐曲一般情况下都适合用52弦来拉奏。京剧音乐中的“二黄”一般采用52弦。如果二胡是采用的D、A定音,用52弦奏出的乐曲的调高就是“1—G”,在民间音乐中,52弦的按音手法称作“正宫调”。
3弦
6 3弦即以内弦音为“6”,外弦音为“3”,凡是最低音为“6”的乐曲一般都适宜用6 3弦来拉奏。京剧音乐中的“西皮”一般情况采用63弦。如果二胡是采用的D、A定音,用6 3弦奏出的乐曲的调高就是“1=F”;在民间音乐中, 6 3弦的接指手法称作“六字调”.
7弦
3、7弦即以内空弦音为“3”,外空弦音为“7”,凡是最低音为“3”的乐曲都适宜用37弦来拉奏。如果二胡是采用的D、 A定音,用3 7弦奏出的乐曲的调高就是“1=‘B”,在民间音乐中,37弦的按音手法称作“上字调”。
6弦
2、6弦即以内空弦音为“2”,外空弦音为“6”的一种定弦。凡是最低音为“2”的乐曲都适宜用26弦来拉奏,京剧音乐里的“反西应”也适宜用26弦的拉奏手法来处理。如果二胡是采用的D、A定音,用26弦拉出的乐曲的调高就是“1—C”,在民间音乐中,26弦的按弦手法称作“尺字调”。
古筝定弦
自筝有史以来,其定弦方法,历代未见记载。但在魏晋时代,尚有蛛丝马迹可寻,如魏·阮瑀《筝赋》记载说:“惟夫筝之奇妙,极五音之幽微”,晋·傅玄《筝赋·序》说:“设之则四象存,鼓之则五音发”。从上述两则记载来分析,这里说的“五音”无疑是指“宫商角徴羽”,筝以此五音定弦,这是人们早已公认的,这种定弦方法,一直沿袭至今。
《乐书》所注。系根据一般公认的律尺,即铁尺所求出各律之高度(见《隋唐燕乐调研究》)
这种以十二律为原则的定弦方法,都是半音关系的排列,只能弹奏一个八度,演奏之困难,音调之单一,表现之贫乏,当可想而知。宋朝雅乐“一字一音”(宋·朱熹语),节奏简单,速度缓慢,用这种定弦方法尚能适应。但宋朝弹筝艺术已具有一定水平,不但用于雅乐伴奏,还能独奏、领奏、合奏,如《武林旧事》中《圣节》及《皇后归谒家庙》的记载,有筝独奏曲《聚仙欢》,《会群仙》等;有筝领奏曲《出墙花慢》,《月中仙慢》等;有筝、琵琶、方响合奏曲《缠令神曲》、《双双燕神曲》等。如果用十二律定弦方法演奏,恐难适应。无疑宋朝除雅乐筝用十二律定弦,其它皆用五声音阶定弦,当可信实。
在清朝雅乐筝已不用十二律定弦,他们所采用的是十四弦筝,并以七声音阶定弦,用于雅乐。《律吕正义》记载,以为“五声二变为七,倍之为十四”合符一弦一音的自然法则。然而我们的民族,长期以来,习惯于五声音阶,尤其在筝上用五声音阶定弦,既符合于“五声二变”的传统乐理论,又能灵活运用“二变”中的游移性,使其风格更为突出,一直为广大群众所接受、所喜爱。而当时七声音阶或十二律定弦方法,只是用于毫无生气的雅乐中,没有创造出自己独特的风格,故以后就销声匿迹,未见相传。
究竟哪一种定弦好,据史籍记载,当时一些行家们也是争论不休。其实,在学术上问题的高低优劣,不是谁说了算,而是让历史来检验,这是最好的办法,优者能不胫而走,劣者会自行消失,这是不以人们意志为转移的。
建国后也有人提创七声音阶定弦,在各种场合上(如报刊、会议)都争得面红耳赤、各据其理,互不相让。直至近年,还是争论不休。笔者以为历史经验,值得借鉴,让实践来下结论吧!
古琴定弦
中国古代就以宫、商、角、征、羽五音拼成基本的五声音阶, 相当于do、re、mi、so、la五音,后来又有变宫、变征等。古琴有七弦,而一弦与六弦、二弦与七弦为同一个音级(相隔八度),实际有五声,用每弦当一次宫音(do)就成五调,即五正调或正弄。 古琴最常用的调是以三弦为‘do’(F)的仲吕调,即F调,可称之主调,其余四调均以此转弦而变。详绘如下:
一 二 三 四 五 六 七
弦
仲吕(F)调
定弦三弦为宫
简谱唱名:
1=F
黄钟(C)调
定弦主调慢三弦
六弦为宫
简谱唱名:
1=C
无射(B)调
定弦主调紧五弦
五弦为宫
简谱唱名:
1=B
林钟调定弦
主调慢一三六弦
简谱唱名:
1=G
夹钟调定弦
主调紧二五七弦
七弦为宫
简谱唱名:
1=E
另外,借主调的弦法,不加紧慢变弦而改弹其它的调,就又生四个侧弄。
主调(仲吕、F)弦法
简谱唱名:
仲吕调(F) 5 6 1 2 3 5 6
黄钟调(C)侧弄: 1 2 4 5 6 1 2
无射调(B)侧弄: 2 3 5 6 7 2 3
林钟调(G)侧弄: 4 5 6 1 2 4 5
夹钟调(E)侧弄: 6 7 2 3 4 6 7
除上述正侧弄外,还另有一种‘外调’。是据乐曲特殊需要,如将第二弦降为与一弦同一音高的慢商调,增强了一弦散音音量,以适合琴曲《广陵散》的内容。另如将无射调弦法中的一弦放低为五弦(B)的低八度音来符合《胡笳》等曲的需要。总之其实质都不出五正调的范畴。
参考来源