如果记住就是忘却
作品
赏析
这是狄金森一首具有很高思辨性的作品，曲折变幻，耐人寻味。她说：“要说出全部真理，但不能直说。”“真理的强光必须逐渐释放，否则，人们会失明……”在她的哲理诗中，以很快的跳跃、多次的转折，引读者进入一种境界，文字的简练与闪烁使人目不暇接，迷于其中。
《如果记住就是忘却》就是一首这样的作品。诗人讲了生活中的许多事情，人生的痛苦与欢乐都恰处在一种若即若离之中，那种微妙的感觉具有无穷的魅力。在记住、回忆与忘却之间，幸福、欢乐与痛苦都在我们生命的周围，它们随时随地触动我们，让我们感知生命的律动。在诗的第二节中，诗人说，相思虽处于一种痛楚中，但却有一种灵魂的向往所伴随的欢愉。而哀悼之中的人们，在慢慢啜饮泪水的滋味时，构成了每一个生命所不可缺的另一面，有时人们需要用事来洗涤灵魂的伤口，我们从中体会了一种基于心灵深处的“喜悦”。对于一个诗人，当她完成了这诗篇的构思，当她抓住了灵魂中瞬间光彩的闪现，写作者的手指是多么欢快呀！它们在此刻与全身心共同享受着创造者的欢乐与激情，因为今天它们“采撷到了这些”。
美国近代诗人梅瑞安·穆尔说：“语言是灵视的特别延展，因为语言不仅能使本来可见的世界让我们看到，而且还能使我们看到无法看到的各种关系与亲和的世界。”从狄金森的这首诗，我们看到了人类灵魂中更深入的潜在层次。诗作为语言艺术的最高形式，的确有它特殊的力量。
（林莽）
写作特点
狄金森的诗富于睿智，新奇的比喻随手抛掷，顺心驱使各个领域的词汇（家常或文学的，科学或宗教的），旧字新用，自铸伟词。喜欢在诗中扮演不同角色，有时是新娘，有时是小男孩，尤其喜欢用已死者的身份说话。狄金森描写大自然的诗篇在美国家喻户晓，常被选入童蒙课本。痛苦与狂喜，死亡与永生，都是狄金森诗歌的重要主题。
狄金森诗作的音乐性和图象性，成了批评家关注的题目。其诗用的破折号，时长时短，有时向上翘，有时向下弯，有批评家指这些是音乐记号，代表吟咏或歌唱那首诗时的高低抑扬；其诗的诗行往往不是一写到尾，有时一句诗行会分开两、三行写（即是说每行只有两三个字），有学者认为这是刻意的安排，跟诗意大有关系（另外，狄金森有时会在寄给朋友的诗里会附上“插图”）。因此，有人主张要研究狄金森的诗，必须以她的手稿（或手稿的影印本）为文本，才不致扭曲诗意。[2]
作者简介
艾米莉·狄金森（1830年12月10日－1886年5月15日），美国传奇诗人。出生于律师家庭。青少年时代生活单调而平静受正规宗教教育。从二十五岁开始弃绝社交，在孤独中埋头写诗三十年，留下诗稿一千七百余首；生前只是发表过七首，其余的都是她死后才出版，并被世人所知，名气极大。狄金森的诗主要写生活情趣，自然、生命、信仰、友谊、爱情。诗风凝练婉约、意向清新，描绘真切、精微，思想深沉、凝聚力强，极富独创性。
她被视为二十世纪现代主义诗歌的先驱之一。美国诗人中最著名的佼佼者便是美国文学之父欧文，以及惠特曼和狄金森。她深锁在盒子里的大量创作诗篇是她留给世人的最大礼物。在她有生之年，她的作品未能获得青睐，然而周遭众人对她的不解与误会，却丝毫无法低损她丰富的创作天分。根据统计，艾米莉惊人的创作力为世人留下1800多首诗，包括了定本的1775首与新近发现的25首。[3]