夏日紀事

夏日紀事 圖片來自cinema

《夏日紀事》(Chronique d'un été) 是1961年的法國紀錄片，由人類學家及導演尚·胡許及社會學家埃德加·莫蘭共同拍攝，而來自魁北克的攝影指導米歇爾·布洛爾特則負責技術及美學部份。

電影由胡許和莫蘭的討論展開，他們談論面對鏡頭可否保持真誠，然後電影介紹不同的人，由導演帶領討論法國社會和草根階層的幸福等議題。電影結尾，導演向他們展示這些片段，並跟他們討論這部電影到底有多真實。

這部電影在法國巴黎和聖特羅佩拍攝，胡許以導頻音將16釐米攝影機連接電晶體Nagra III錄音座的原型，以錄製聲畫同步的影像。

後世視《夏日紀事》為結構創新的實驗電影，亦是真實電影和直接電影的例子 。「真實電影」正是由本片導演胡許所提倡，突出了電影及其背景脈絡的連結。

在2014年 《視與聽》的民意調查，《夏日紀事》獲影評人選為歷年最佳電影第六位。

目錄

劇情簡介

《夏日紀事》的簡介通常都將「你快樂嗎」當作影片的主要內容，但導演們讓觀眾看得到，這種街頭訪問未算成功，於是影片慢慢從簡短的路人訪問，變成於室內跟個別人物作較深入的訪談。主要問這些訪問的導演，多數是Morin，訪問對象有畫家夫妻、二十歲男學生Pierre、車廠工人Angelo、意大利女子Marilu Parolini等，另有兩位非洲黑人。能隱約猜到，他們其實是Morin圈子的人，黑人則由Rouch帶來。影片最初想以陌生人勾勒社會現況的企圖，慢慢變成同聲同氣的私人告白。

宣傳上映

《夏日紀事》上映時，刻意用「真實電影」這名稱做宣傳手段，但此標籤出奇地成為一種被視作客觀、能與美國「直接電影」抗衡的紀錄片派系，將兩者混淆為一的人也不少。「直接電影」頗在乎「牆上的蒼蠅」的概念，要攝影機不干預、不挑起事件，部分「真實電影」的支持者也擁戴這種手法。從《夏》片中，筆者看不到導演們想奠定一種紀錄片拍法，影片予人的印象是客觀或真實並非唾手可得，既然同一段受訪片段，有人覺得真，有人覺得假，就不如放鬆一點看，有什麼看什麼。熟人的告白，可觀度不一定比路人甲乙丙低。