喬凡尼·貝里尼
喬凡尼·貝里尼(又譯名為喬凡尼·貝利尼,Giovanni Bellini, 1430—1516)意大利威尼斯畫派畫家。當時最偉大的風景畫畫家之一,使威尼斯的繪畫成為西方藝術的主流。
他是威尼斯著名的貝里尼(Bellini)藝術家族的接班人,是其中最成功,最著名的畫家。
威尼斯人的藝術環境包括他的父親雅各布·貝里尼(Jacopo Bellini),自文藝復興初期以來,他一直是著名的藝術家之一。其他人是他的兄弟Gentile和Andrea Mantegna,他們受雅各布·貝里尼(Jacob Bellini)的監護,後來成為喬瓦尼(Giovanni)的姐夫。
在他職業生涯的前二十年中,他熱衷於傳統的宗教題材,例如「聖 沙漠中的傑羅姆」,「在十字架上釘死」,「救贖主之血」和「皮耶塔斯」。他對新技術和實驗持開放態度,這使他成為了領先的風景畫家。他的職業生涯和個人生活都以成名,成功和安寧而著稱。他是一個狂熱的愛好者,一直渴望磨練自己的技能,並向新藝術家(包括像Titian和Giorgione這樣的學生)學習新風格和主題。即使他的一些重要作品隨著時間流逝或被大火燒毀。
目錄
事業
1470年首次任命,與包括他的兄弟Gentile在內的許多藝術家一起在'Scuola di San Marco'工作。除其他主題外,他還被要求用諾亞方舟畫一場大雨,他的這類作品,包括「與諾亞方舟的大雨」,都沒有倖存。 在繪畫過程和主題方面,他的中年與早年截然不同。早先他主要堅持以舊蛋彩畫風格創作的宗教題材, 他使用油漆的一些非凡作品包括「基督的複活」(1475-1479年),「聖安德魯斯」。弗朗西斯·《迷魂藥》(約1480年),《聖喬貝貝祭壇》(約1487年)和《巴巴里戈祭壇》(1488年)。
1479年,喬瓦尼(Genio)被差派到君士坦丁堡,喬瓦尼(Giovanni)取代了那時Gentile在威尼斯的「總督宮大議會」中。
1480年,他一直是大廳的藝術品保護者。他的職責包括修復和更新其前任受損的畫作。他還受命繪製六到七個新作品,以說明威尼斯在教皇和弗雷德里克·巴巴羅薩戰爭中的作用。
在他生命的最後十五年裡,他成了忙碌的蜜蜂,得到的佣金超出了他可能應付的範圍。這些作品包括祭壇畫,肖像畫和神話般的場景。
1500年代,他創作的一些傑作是《救贖主的頭》(1500–1502),《釘十字架》(1501–1503),《聖 《沙漠中的傑羅姆》(1505)和《眾神的盛宴》(1514)。「聖薩卡里亞祭壇」(1505年)被認為是喬凡尼最精美的祭壇之一。 在外邦人(Gentile)和阿爾維斯·維瓦里尼(Alvise Vivarini)死後,喬瓦尼(Giovanni)成為「大議會大廳」中唯一控制繪畫的大師。
1513年,提香(Titian)的前學生威脅他的位置,並獲得與喬凡尼(Giovanni)相同的席位。
1515年,在八十五歲的時候,他創作了他的第一幅裸體女性畫作「鏡子前的裸體年輕女子」。
1577年,君士坦丁堡大廳起火時,喬凡尼著名的作品被燒掉了。
畫風
喬凡尼(Giovanni)職業生涯的前二十年見證了他對更傳統的宗教題材的偏愛。
早期繪畫遵循舊的蛋彩畫方法,表現出柔和的場景,以迷人和感性的色彩效果為主,這些作品以美學優雅和強烈虔誠的感覺為標誌。他對戶外光線的了解反映在他充滿活力和感性的油畫中,並帶有詳細的陰影,這種方式開創性的,使觀眾可以從創作中想像季節和一天中的時間。
後期他開始使用新引入的油畫風格,並將他的作品擴展到威尼斯的大教堂和宮殿建築。 他轉向油畫的最重要原因之一。是受西西里畫家安東內洛·達·墨西拿(Antonello da Messina)的影響力,他於1474年左右與他會面。墨西拿是使用油畫的支持者,並因其在油畫顏料上的廣泛傳播而廣受認可威尼斯。
他被認為是威尼斯畫派的創始人喬凡尼.貝里尼[1]他是曼坦尼亞的內弟,早期受曼坦尼亞的影響較大,到15世紀末開始形成自己的風格。與同時代的畫家相比,他更注重風景的描寫,把自然景色詩意化,使作品充滿寧靜和淡雅的情調。即使在聖母的形象中,他也沒忘記以優美的風景作背景[2]。
家庭
代表作品
《在花園裡苦惱》
《小樹與聖母像》
《眾神的盛宴》(1514年)等。