丝竹
| 丝竹 |
丝竹 是中国古代乐器中最重要的乐器 ，是汉族传统民族弦乐器和竹制管乐器的统称，"丝"指弦乐，包括弹弦乐和拉弦乐，"竹"指管乐。丝竹乐器是相对打击乐器而言的民族乐器中旋律性较强，音色较柔和、明亮的乐器类群。丝竹乐大多风格细腻、轻柔、秀丽、雅致，善于表达喜悦 愉悦的情绪。
目录
基本信息
名词解释
词目:丝竹
拼音:sī zhú
解释:丝:指弦乐器;竹:指管乐器。丝竹是琴瑟箫笛等乐器的总称。也指音乐。
(1) [traditional stringed and woodwind instrument]∶
①弦乐器和管乐器(箫笛等)
②奏乐的声音
金石丝竹,乐之器也。--《礼记·乐记》
(2) [music]∶泛指音乐
无丝竹之乱耳,无案牍之劳形。--唐· 刘禹锡《陋室铭》
明 冯梦龙 《东周列国志》第七十一回:"(齐)景公大悦，于是解衣卸冠，与梁邱据欢呼于丝竹之间，鸡鸣而返。"
丝竹:在《陋室铭》中指奏乐的声音，也指宫廷中的音乐。
sī zhú
丝竹(丝竹)
③丝绸和竹子(现代汉语中的丝竹)
历史渊源
丝竹之音，推琴为首。古乐相传至今，其已变而未尽变者，独此一种，余皆末世之音也。妇人学此，可以变化性情，欲置温柔乡，不可无此陶熔之具。然此种声音，学之最难，听之亦最不易。凡令姬妾学此者，当先自问其能弹与否。主人知音，始可令琴瑟在御，不则弹者铿然，听者茫然，强束官骸以俟其阙，是非悦耳之音，乃苦人之具也，习之何为?
凡人买姬置妾，总为自娱。己所悦者，导之使习;己所不悦，戒令勿为，是真能自娱者也。尝见富贵之人，听惯弋阳、四平等腔，极嫌昆调之冷，然因世人雅重昆调，强令歌童习之，每听一曲，攒眉许久，坐客亦代为苦难，此皆不善自娱者也。
予生平有三癖，皆世人共好而我独不好者:一为果中之橄榄，一为馔中之海参，一为衣中之茧绸。此三物者，人以食我，我亦食之;人以衣我，我亦衣之;然未尝自沽而食，自购而衣，因不知其精美之所在也。谚云:"村人吃橄榄，不知回味"，予真海内之村人也。因论习琴，而谬谈至此，诚为饶舌。
人问:主人善琴，然则教歌舞者，亦必主人善歌善舞而后教乎?须眉丈夫之工此者，有几人乎?曰:不然。歌舞难精而易晓，闻其声音婉转，睹见体态之轻盈，不必知音始能领略，坐中席上，主客皆然，所谓雅俗共赏者是也。琴音易响而难明，非身习者不知，惟善弹者能听，伯牙不遇子期，相如不得文君，尽日挥弦，总成废鼓。
吾观今世之为琴，善弹者多，能听者少;延名师教美妾者尽多，果能以此行乐，不愧文君、相如之名者绝少。务实不务名，此予立言之意也。若使主人善操，则当舍诸技而专务丝桐。"妻子好合，如鼓琴瑟。""窈窕淑女，琴瑟友之。"琴瑟非他，胶漆男女，而使之合一;联络情意，而使之不分者也。花前月下，美景良辰，值水阁之生凉，遇绣窗之无事，或夫唱而妻和，或女操而男听，或两声齐发，韵不参差，无论身当其境者俨若神仙，即画成一幅合操图，亦足令观者消魂，而知音男妇之生妒也。
丝音自蕉桐而外，女子宜学者，又有琵琶、弦索、提琴之三种。琵琶极妙，惜今时不尚，善弹者少，然弦索之音实足以代之。
弦索之形，较琵琶为瘦小，与女郎之纤体最宜。教习家，其于声音之道，能不大谬于官商者，首推弦索，时曲次之，戏曲又时，便以取舍得失为心，虑其调高和寡，只求为下里巴人，不愿作阳春白雪，故造到五七分即止耳。
提琴较之弦索，形愈小而声愈清，度清曲者必不可少。提琴之音，即绝妙美人之音也。春容柔媚，婉转断续，无一不肖。即使清曲不度，只令善歌二人，一吹洞箫，一拽提琴，暗谱悠扬之曲，使隔花间柳者听之，俨然一绝代佳人，不觉动怜香惜玉之思也。
丝音之最易学者，莫过于提琴，事半功倍，悦耳娱神。吾不能不德创始之人，令若辈尸而视之也。
竹音之宜于闺阁者，惟洞箫一种。笛可暂而不可常。至笙、管二物，则与诸乐并陈，不得已而偶然一弄，非绣窗所应有也。
盖妇人奏技，与男子不同，男子所重在声，妇人所重在容:吹笙按管之时，声则可听，而容不耐看，以其气塞而腮胀也，花容月貌为之改观，是以不应使习。
妇人吹箫，非只容颜不改，且能愈增娇媚。何也?按风作调，玉箫为之愈尖;簇口为声，朱唇因而越小。画美人者，常作吹箫图，以其易于见好也。或箫或笛，如使二女并吹，其为声也倍清，其为态也更显，焚香啜茗而领略之，皆能使身不在人间世也。
吹箫品笛之人，臂上不可无钏。钏又勿使太宽，宽则藏于袖中，不得见矣。
历史背景
江南丝竹音乐产生并流行于江、浙、沪这一经济文化发达的富饶宝地，它小、轻、细、雅，充分体现代表了江南文化，是江南文化的特定产物。她得天独厚，丰富多彩，极具个性特色。它具备着:秀雅、委婉、明快、圆润、舒缓、抒情、优美，所用乐器简便易得，演奏形式灵活多变，人民群众喜爱，文人雅士钟情，可谓雅俗共赏。它最有资格代表江南文化。古人称"听丝竹之声，而天下治。"说明了它的平和中正陶冶德行的特性。
江南丝竹，曾因地区及惯有的随意性而被称为"苏南丝竹"、"吴越丝竹"等。20世纪50年代初举行的华东民间音乐汇演期间，几位关注这方面的乐人一起议论称名问题，大家最终认为"江南丝竹"一名较为适宜。于是就约定俗成了。
江南丝竹音乐真正形成是在清朝末年，一代代丝竹高手、名家将民间乐曲，古曲进行改编加工，逐渐形成其特色。它的兴起繁荣是在民国时期，距今一百多年。
江苏文艺出版社看准了江南丝竹音乐的价值和编辑出版需要，不惜投入人力物力，2002年初开始筹备，成立了在丝竹方面阵容强大的编委会，历时近两年编定，于2003年12月出版，书名为《江南丝竹音乐大成》，计有220万字，为大型16开开本，分上下两卷。该书的出版填补了这方面的空白。
八大名曲
乐曲是主要方面，选入了江南丝竹的八大名曲，以及流传江浙沪的各种代表、优秀曲目140余首，选入了改编创作的曲目数十首。附录中还收有"二泉映月"等名曲，作者阿炳生处江南丝竹兴盛地的无锡，江南丝竹对他影响极大，他在这方面造诣很深，他当之无愧地作为丝竹艺人赫然在选，他的"二泉映月"作为有江南丝竹音乐因素的参考乐曲在选。江泽民主席提到的"夕歌"亦为丝竹歌曲在选，聂耳的"金蛇狂舞"，著名的"苏武牧羊"，刘天华的"变体新水令"等均直接据江南丝竹音乐的素材改编，可见丝竹音乐受人瞩目影响之广泛。
对江南丝竹音乐的论述文字及相关资料，乐人乐社，大事记，丝竹活动等尽收其中，另还附有丝竹专论、音响资料索引、版本资料、演奏符号乃至演出广告、乐器形制等。
书的行套中附有新录制的三碟CD光盘，8首优秀的传统乐曲和8首未曾面世的1987年、1992年江南丝竹音乐创作、演奏比赛中获奖创作乐曲。
有60余幅弥足珍贵的丝竹演出、活动的历史照片在选，可谓图文并茂。
该书由著名装帧设计家速泰熙先生精心设计，构思新颖别致，用材考究，首次将竹片用入书籍装帧，极其精美，充分体现了江南丝竹音乐的特性。