世阿弥元清
日本世阿弥
世阿弥(ぜあみ)(Zeami)(1363年 - 1443年9月1日)是日本室町时代初期的猿乐演员与剧作家。
与其父观阿弥共同为集猿乐(或作申乐,现在的能)之大成者,留下了许多著作。观阿弥、世阿弥的能乐由观世流继承至今。
幼名鬼夜叉,后由二条良基赐名藤若。通称三郎。本名为元清。其父死后,世阿弥继承了“观世大夫”的名号,进入他艺术创作的黄金时代。自40多岁起取艺名世阿弥,意为世阿弥陀佛。52岁后脱离舞台,专心从事演剧理论的著述。72岁时,被足利义教流放到佐渡岛,79岁获释,81岁死于京都。 世阿弥继承了观阿弥的艺术成就,在以模仿表演为特点的大和猿乐的基础上,吸收了近江猿乐的歌舞成分,并广泛地汲取了地方民歌、古代宫廷雅乐及和汉诗文,集各流派演技之大成,创造了观世流的独特风格。 世阿弥十分重视剧作在演剧艺术中的作用,他根据自己的创作经验,提出“种、作、书”三道,即题材、结构、语言不可缺一的编剧理论,确定了“序、破、急”五段结构的基本原则。世阿弥编写的能剧脚本(谣曲),相传在百种以上。 世阿弥的作品中有将近50曲仍在现代的能剧中上演。他所作的艺术批论书例如‘风姿花传’等等,除了是重要史料之外,也具有很高的文学价值。
他是日本《能》剧史上最重要的表演理论家,也是室町时期一位重要的《能》剧演员和剧作家。世阿弥与他的父亲观阿弥(1333-1384)创造了能乐现在的演出形式,自从1374年在足利义满将军面前献艺后,备受赏识与庇护,他最大的功绩在于将其父亲观阿弥集大成之猿乐能推上更高层次的幽玄美之理想境界,使能刻摆脱既往的粗糙,发展成贵族综合戏剧,在他的父亲去世后成为能剧首屈一指的人物。1434年被足利义满流放,晚景凄凉。他创作了约二百出能曲,流传后世的有一百二十四出,著有《花传书》(Kadensho, 1442)等戏剧理论,他认为“花”是能剧表演的最高境界。[1]
世阿弥代表作
《高砂》、《弓八幡》、《老松》、《忠度》、《实盛》、《清经》、《井筒》、《羽衣》、《班女》等。此外,还有不少中国题材的剧本,如《白乐天》、《邯郸》、《西王母》等。世阿弥所创作的谣曲,以诗情美、艳丽美和幽玄美见长。他也是“女能”和“复式梦幻能”的首创者。
能乐的理论著作
世阿弥关于能乐的理论著作,现已发现23部,最重要的有《花传书》、《至花道》、《花镜》、《能作书》、《却来花》等,绝大部分是秘传书。内容涉及戏剧美学、编剧技巧、表演艺术、音乐舞蹈、戏剧批评、习艺方法、戏剧与观众等各个方面。在他的能剧论中,经常使用“花”和“幽玄”这两个概念。所谓“花”有两种涵义:广义是指一种较高的艺术境界,狭义是指以演出效果为中心的“花的美”。狭义的“花”,包括“幽玄”、“风趣”、“新鲜感”3个要素。“幽玄”是指一种深奥玄妙的美。世阿弥认为,“花”和“幽玄”都“内在于对象之中”。 世阿弥留给后世为数众多的谣曲。谣曲是指能之中的“节”与“词”,也就是能剧的脚本。室町时代初期的猿乐演员与剧作家 scription=太亲民啦!香港人18问 周润发“神回复”}}