《華燈侍宴圖》宋代 馬遠
《華燈侍宴圖》宋代 馬遠
《華燈侍宴圖》存世有兩軸，一軸有“臣馬遠”落款，一軸則無款。按乾隆及董誥的看法，雖然畫中的階墀部分，微有參差，但都筆意深厚，絹素亦古，佈局人物，題詩字體，大體相同，應“同出宋時院本”。即同一題材的兩幅作品。《故宮書畫錄》及現當代鑑藏家、研究者多認同兩幅畫都是宋畫。《石渠寶笈》均有著錄，此幅作《宋人華燈侍宴圖》。
此幅在《石渠寶笈》著錄中，仍按原籤作《宋人華燈侍宴圖》，民國五十四年，國立故宮博物院編纂委員會增訂《故宮書畫錄》時，此幀後編者按，認為此幅筆意深厚，絹素亦古，其為馬遠真無疑，古人得意之作，往往自為複本，此其一例也，特為更名。 細察是幅構圖筆墨，遠較宋馬遠《華燈侍宴圖》為佳，故應為馬遠真蹟無疑。 [1]
目录
畫家馬遠生平
馬遠（十二世紀末至十三世紀初），河中人。字欽山。祖父興祖，父世榮，弟逵均為宋畫院有名畫家。遠在光宗、寧宗（1189-1224）時為畫院待詔。畫山水、人物、花禽，種種臻妙。畫學雖得自家傳，然能自成一格。與劉松年，李唐，夏圭合稱為南宋四大家。
“水墨蒼勁”的風格
馬遠畫山，常畫山之一角，或“馬半邊”。對他簡潔有力的構圖，稱為“邊角之景”。他又多用水墨，畫樓閣用“界畫”；畫樹乾瘦硬為屈鐵，但剛健中有柔和。筆法豪放而謹嚴，變化多而融和。歷代評畫者評他是“水墨蒼勁”的風格。與當時名畫家夏珪，時稱馬夏。
明代浙派畫風
馬遠是寧宗時代的宮廷畫家。曾被授與金帶的最高職位。他的題材與畫風，對於後來浙江地區的畫壇有鉅大深遠的影響，成為明代浙派畫風最重要的典範與傳統。 [2]
《華燈侍宴圖》賞析
《華燈侍宴圖》以俯視的角度寫在燈火通明的宮殿裏，隱約可見幾位官員屈身隨侍皇帝飲宴。宮殿外頭，樂舞的宮女翩翩起舞,為主人為賓客助興作樂；而一旁的樹林，似乎也隨著音樂起舞，枝椏棲斜，顯得姿態橫生。這些樹林，由近而遠，漸漸隱沒於霧色之中，只見宮殿後矗立著幾棵松樹，和遠處數抹青山。
他的獨特構思表現為處理這一題材時,成功的外部環境描寫烘托出室內的豪華與歡樂氣氛。然而，畫家雖然沒有讓飲宴的帝王直接出現畫面上，畫上的題詩卻點出了畫題：
「朝回中使傳宣命，父子同班侍宴榮，酒捧倪觴祈景福，樂聞漢殿動驩聲，寶瓶梅蕊千枝綻，玉柵華燈萬盞明，人道催詩須待雨，片雲閣雨果詩成。」
這首南宋寧宗楊皇后所題的詩，生動地記載了她一家榮寵侍宴帝王的情景。 [3]
傳世作品
花鳥畫:《柳塘聚禽圖》《梅石溪鳧圖》。
人物畫:《女孝經圖》。
山水畫: 《華燈侍宴圖》藏台北故宮博物院。
《尋灘雙鷺圖》藏台北故宮博物院。
《四景山水圖》藏台北故宮博物院。
《對月圖》藏台北故宮博物院。
《寒江獨釣圖》藏東京國立博物館。
《踏歌圖》藏台北故宮博物院。
《秋江漁隱圖》藏台北故宮博物院。
《山徑春行圖》藏台北故宮博物院。 [4]
收藏
《華燈侍宴圖》設色 墨本 軸, 縱：111.9公分 橫：53.5公分,藏台北故宫博物院。