難忘曲 李賀檢視原始碼討論檢視歷史
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難忘曲是一首五言樂府詩，詩中以一位深閨女子的孤淒寂寞的口吻吐訴詩人抑鬱的情懷。前兩句通過暗示性的筆觸，極力描寫府第的高大、華貴、莊嚴；三、四句進一步渲染府第深院的環境氣氛；五、六句把鏡頭直接對準了這深院中的人物；七、八句是點睛之筆，鏡頭從閨房轉向庭院，展現了一幅美麗動人而又帶有憂傷的畫面。
原文
李賀〔唐代〕
夾道開洞門，弱柳低畫戟。
簾影竹華起，蕭聲吹日色。
蜂語繞妝鏡，拂蛾學春碧。
亂系丁香梢，滿欄花向夕。
譯文
壯麗而深邃的宅第大門層層洞開，門前所列的畫戟竟高出道旁垂柳許多。
薄薄的簾幕在輕輕搖曳着，偶爾掀起低垂的一角；闊大的庭院中迴旋着低緩的簫聲，送走了流逝的時光。
室內一隻蜜蜂嗡嗡地圍着梳妝鏡，把鏡中景象當鮮花，原來是一位女子站在梳妝檯前，對鏡描繪着蛾眉。
她手捏着丁香花的枝梢，漫無目的地繫着，看着眼前的花兒將要凋謝了。
賞析
此詩的起句採取了樂府《相逢行》傳統的開篇方式：「夾道開洞門，弱柳低畫戟」，先極力描寫府第的高大、華貴、莊嚴，如古辭：「黃金為君門，白玉為君堂。……中庭生桂樹，華燈何煌煌」；南朝梁張率：「高門既如一，甲第復相似」；昭明太子蕭統：「朱門間皓壁，刻桷映晨離。階植若華草，光影逐飆移。」但在具體的描寫方法與文字技巧運用上，又存在明顯的差異。李賀詩沒有鋪金疊翠，也沒有用什麼渲染誇張的詞彙修飾，卻通過一種暗示性的筆觸，將府第的高大莊嚴充分地顯現出來。這裡，詩人不寫府第的壯麗莊嚴，而寫道狹；不寫門前那標誌着身份地位的畫戟如何高大，而寫高高的垂柳卻低於畫戟。實際上，是府第的宏偉而使道路顯得狹窄；畫戟的高大而使垂柳顯得低矮。這種透過一層、深入一層的寫法，使府第的氣派在「夾道」與「弱柳」的襯托之中，恍然如在目前。與那些直寫府第高大華貴的詩句相比，不僅更富有詩的含蓄，而且也更容易引起讀者的聯想。
接下兩句進一步渲染府第深院的環境氣氛。按照傳統樂府的寫法，這裡應該描寫的是，深深庭院中到處高屋櫛鱗、繁華似綿的景象。而詩人卻拋開了這些早已被《相逢行》的作者們寫俗了的寫法，僅僅選擇了這樣一個鏡頭：「簾影竹華起，簫聲吹日色。」這兩句詩都極力寫動，似乎要以簾動與簫聲為這華貴的大院增添一點兒熱鬧的氣氛。然而，從藝術效果來說，簾動與簫聲，不僅沒有使大院增加一分生氣，反而使人感到了人生經歷中不常體驗到的一種沉寂。這兩句詩的寫法，和南朝梁王籍《入若耶溪》中的名句：「蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽」有些類似，同樣都是以動寫靜，但王籍筆下的靜，使人感到的是大自然的優美和沉浸於其中的愜意，透露出人與自然神交以後的精神意趣。而李賀筆下的靜，卻給人一種與世隔絕後難以忍受的空寂感，甚至隱隱地在繁華似錦中透露出抒情主人公內心的淒涼與無可奈何，這才是這兩句詩真正所要體現的意趣與心態。
關於在這種沉寂的環境裡生活的人的樣子，詩的第四句雖然透露出一點兒信息，但那是在簾幕之後「猶抱琵琶半遮面」的隱隱約約的形象，還不能讓人一下子看清她的面目。於是，詩的第五、六兩句就把鏡頭轉而直接對準了這深院中的人物：「蜂語繞妝鏡，畫蛾學春碧。」原來這位伴着簾影、伴着「簫聲吹日色」的抒情主人公竟是一位女子。只見她站立在梳妝檯前，對鏡描繪着蛾眉。而那蜜蜂「嗡嗡」叫着，好像也知欣賞其美貌一樣地飛前飛後，「議論不休」，好象在尋找着散發出陣陣芳香的花兒。這兩句寫人物非常含蓄傳神，始終沒露出人物的容貌形象，卻抓住蜜蜂錯把女子當成鮮花的細節和女子對鏡梳妝的一個動作，寫出她如花似玉的美貌，透露出她對美的追求，同時，也流露出幾分顧影自憐之意。這樣一位美貌的女子，她的青春、她的生命活力，居然只能在對鏡梳妝中慢慢消逝，只能在孤獨寂寞中百無聊賴地度過。這是十分難堪的境地，也是非常不幸的生活。
最後兩句是全詩的高潮，也是點睛之筆。詩人的鏡頭從閨房搖向庭院，展現了一幅十分美麗動人而又帶有幾縷憂傷的畫面：「亂系丁香結，滿欄花向夕」。「亂系」與馮延巳《謁金門》「閒引鴛鴦芳經里，手挼紅杏蕊」中的「手挼」是一個意思。這裡詩人捕捉住最能反映人物內心活動的動作，寫她手裡繫着丁香結，可她的心好像又並不在這兒。她在想，在盼望，又在感傷。短短的幾個字，意味無窮，把女主人公心緒茫茫、心事重重、茫然無措又惆悵傷感的種種複雜心情寫得真切可感，恍然可見。最後的結句也很精妙，不寫人物，不抒情思，卻落在寫景上，描繪出花園中滿欄的鮮花沐浴着夕陽的餘輝、格外動人的景象。這是寫景，也是言情，其字裡行間，分明傳達出了「夕陽無限好，只是近黃昏」的意趣。這裡的「向夕」二字尤其耐人尋味。它寫出了這眼下的鮮花已不是初春時節蓓蕾初綻的時光，而是已經開始「向夕」了。即是說，它們春花爛漫、最有魅力的時刻就要逝去，美好的日子已經所剩無幾，等待它們的將是不可避免的凋殘的命運。顯然，詩人這裡寫花、寫景，都含有暗喻、象徵的意味。這閨中少女青春無幾，這花就是她虛度年華、青春將逝的命運的形象寫照。透過這個以花喻人的結句，再回過頭去品味全詩，就不難理解詩人為什麼要特地描寫「簾影竹華起，簫聲吹日色」的清幽寂寞氣氛，去渲染時光的難捱，獨處的百無聊賴。也不難理解詩人為什麼要通過女主人公對鏡梳妝的情節，去實現人物試圖以精心的梳妝打扮挽住即將逝去的青春年華，以葆青春常駐的心理情緒。同時，也可以進一步理解女主人公在「亂系丁香梢」時所傾注的複雜感情。詩貴含蓄，結句尤重含蓄蘊藉。這個結句確實結得很妙，它不僅照應全詩，又能言有盡而意無窮，給人留下充分的回味餘地。
這首詩最突出的特點，就是沒有一句一字直接將詩意說破，卻又在字字句句中蘊含着詩意。每一筆描寫，每一處刻畫，看似互不相涉，跳躍性極大，卻又能以內在的情感線索聯結在一起，使人讀來自有一種含蓄美、朦朧美，給人以餘味不盡的美感。
李賀的這首《難忘曲》，並不僅僅是為寫美人遲暮而寫美人遲暮。美人遲暮的題材在傳統詩歌中，都是用來表現懷才不遇的主題的。李賀的詩歌總是充滿了哀怨淒涼的聲音。這首詩中的被鎖在高牆內孤淒的、無人賞識的、沒有機會為人賞識的美人，實際也寄託了詩人自己受壓抑而不能發揮才能的不幸遭遇，這也是他為何將此詩名為《難忘曲》的真正原因。如果再進一步了解了《相逢行》這一樂府古題最早的含義，也許會更有助於對這首詩詩意的理解。《樂府題解》在解釋《相逢行》古辭時說：「晉陸機《長安有狹斜行》云：『伊、洛有歧路，歧路交朱輪』，則言世路險狹邪僻，正直之士無所措手足矣。」
創作背景
李賀將此詩所以名為《難忘曲》而不用古題《相逢行》，大概是因為詩中所表達的主題與古題有所不同，而且又可以借「難忘」二字抒寫胸中那耿耿難忘之事。李賀才華過人，但一生坎坷不遇，年僅二十七歲便在抑鬱幽獨之中死去。此詩是他有意借用《難忘曲》自寫胸臆。
簡析
《難忘曲》是一首五言樂府詩，詩中以一位深閨女子的孤淒寂寞的口吻吐訴詩人抑鬱的情懷。前兩句通過暗示性的筆觸，極力描寫府第的高大、華貴、莊嚴；三、四句進一步渲染府第深院的環境氣氛；五、六句把鏡頭直接對準了這深院中的人物；七、八句是點睛之筆，鏡頭從閨房轉向庭院，展現了一幅美麗動人而又帶有憂傷的畫面。全詩文字綺麗，詩意隱晦，沒有直接將詩意說破，卻又在字句中蘊含着詩意，富有一種含蓄美和朦朧美。
李賀
李賀（約公元790年-約817年），字長吉，漢族，唐代河南福昌（今河南洛陽宜陽縣）人，家居福昌昌谷，後世稱李昌谷，是唐宗室鄭王李亮後裔。「長吉體」詩歌的開創者，有「詩鬼」之稱，是與「詩聖」杜甫、「詩仙」李白、「詩佛」王維相齊名的唐代著名詩人。著有《昌谷集》。李賀是中唐的浪漫主義詩人，與李白、李商隱稱為唐代三李。有「太白仙才，長吉鬼才」之說。李賀是繼屈原、李白之後，中國文學史上又一位頗享盛譽的浪漫主義詩人。李賀因長期抑鬱感傷，焦思苦吟的生活方式而身體抱恙。元和十一年（816年），強撐病軀，回到昌谷故居，整理所存詩作，不久病卒，時年二十七歲（一說二十四歲）。[1]