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| 徽州砖雕 |
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中文名称 ：徽州砖雕 类 型 ：雕刻 所属年代 ：明清至现代 地 区 ：徽州地区 |
徽州砖雕是徽州地区传统建筑雕刻艺术及青砖雕刻工艺品。徽州四雕(砖，木，石，竹)之一。砖雕是徽州盛产质地坚细的青灰砖上经过精致的雕镂而形成的建筑装饰，广泛用于徽派风格的门楼、门套、门楣、屋檐、屋顶、柱础、屋瓴等处，使建筑物显得典雅、庄重。它是明清以来兴起的徽派传统民居建筑艺术的重要组成部份。
目录
基本介绍
砖雕(tile carving)是指在青砖上雕刻出人物、山水、花卉等图案，是中国古代民居建筑雕刻中很重要的一种艺术形式。主要用于装饰寺塔、墓室、房屋等建筑物的构件和墙面。通常也指用青砖雕刻而成的雕塑工艺品。安徽徽州(今安徽歙县)的砖雕，历史悠久，雕刻精致，独具一格，名闻中外。、古代砖雕多以浮雕为主，少数也有线刻的。徽州建筑多用青灰色的屋脊和屋顶，雪白的粉墙，水磨青砖的门罩、门楼和飞檐等，门槛和屋脚(升高地面一、二尺)皆用青石或麻石，有的人们也用水磨青砖平铺，而后用圆头铆钉固定在木质门板的表面。象这样的整体建筑，砖雕装嵌其中，十分和谐协调。徽州砖雕的图案，有花鸟、人物、戏出、生活场景和吉祥纹饰等。工艺精细，雕刻工整，运线流畅，主题突出，层次分明。徽州砖雕是古代徽州建筑装饰艺术的重要部分，遍及城乡。至今还保存在明、清时的古建筑祠堂、大厅、寺庙、书院和民居中。砖雕广泛地应用门楼、门罩、八字墙、镂窗、民檐、屋顶、屋翎及旌表牌坊、神位龛座等，使建筑物典雅、庄重、富有立体效果。"门罩迷藻悦，照壁变雕墙。"是徽州砖雕应用的真实写照。
起源
徽州砖雕由明代徽州窑匠鲍四首创。相传鲍四跟父辈学会了烧窑活计，砖瓦生意虽好，但烧砖要花去不少时间和人力，赚不了几个钱。他看那些徽商会做生意的往往都富了回来，大把大把的钱钿往外掏，眼馋得很，便买了砖窑到淮安去做生意。鲍四几年生意一做，赚了无数的钱财，竟成了徽州首富。他非常得意，就处处表现自己有钱，在淮安修了鲍四庙，塑了自己的全身像，又揭榜要造一条鲍四街，说自己钱财无数。这时一个手抱长颈瓶，瓶插杨柳枝的中年妇女，来到鲍四面前一个嵇首说:"鲍老板，你别吹牛，世上只有技艺无尽头，哪有什么钱财无限。"鲍四听了涨红了脸，说:"你会什么技艺!"中年妇女说:"我会做莲花"鲍四不信，凭借自已钱多，提出要打赌，自己一步放一个元宝，对方得跟着放一朵莲花，一决输赢。那妇人满口答应，向前走一步，用手往地上一指，地上便现出一朵莲花，鲍四便跟在后面放上一只元宝。这样一步一放，半里路下来，那妇人的莲花还有，但鲍四的元宝没有。鲍四只好认输，淮安人使用地上的元宝在那放莲花的路面上盖了街房，起名叫"莲花街"。鲍四一下身无分文，只得砸了庙 中的自身像，凑了点盘缠，回到徽卅，只得又重操旧业--烧窑。有人告诉他那以莲花赌元宝的妇女是观世音，鲍四领悟，"钱财有限，技艺无穷"是神仙教诲，从此一心归门烧砖，由于对莲花印象太深，便烧起莲花砖，渐渐又在砖上刻了花木、虫鱼、人物、楼阁。三年后，鲍四技艺逐渐娴熟，收了几个门人一心研究砖雕。其时，一些徽商发财致富后，纷纷回故乡大兴土木，修词堂，建宅第，往往不惜重金。秀丽精美、清新淡雅的砖雕被广泛应用。从此徽州砖雕发展起来，名扬全国。
种 类
砖雕有平雕、浮雕、立体雕刻，题材包括翎毛花卉、龙虎狮象、林园山水、戏剧人物等，具有浓郁的民间色彩。明代砖雕的风格过趋粗扩、推拙而朴素;明末清初，由于富商们对豪华生活的追求，因此清代砖雕的风格渐趋细腻繁复，注重情节和构图，透雕层次加深。在见方尺余，厚不及寸的砖坯上雕出情节复杂，多层楼空的画面，从近景到远景，前后透视，层次分明，最多约有9个层面，令人产生精妙无比的美感。
特 征
砖雕大多作为建筑构件或大门、照壁、墙面的装饰。由于青砖在选料、成型、烧成等工序上，质量要求较严，所以坚实而细腻，适宜雕刻。在艺术上，砖雕远近均可观赏，具有完整的效果。在题材上，砖雕以龙凤呈祥、和合二仙、刘海戏金蟾、三阳开泰、郭子仪作寿、麒麟送子、狮子滚绣球、松柏、兰花、竹、山茶、菊花、荷花、鲤鱼等寓意吉祥和人们所喜闻乐见的内容为主。在雕刻技法上，主要有阴刻(刻划轮廓，如同绘画中的勾勒)、压地隐起的浅浮雕、深浮雕、圆雕、镂雕、减地平雕(阴线刻划形象轮廓，并在形象轮廓以外的空地凿低铲平)等(见雕塑工艺品)。民间砖雕从实用和观赏的角度出发，形象简练，风格浑厚，不盲目追求精巧和纤细，以保持建筑构件的坚固，能经受日晒和雨淋。
基本结构
徽州砖雕装饰重点是门楼、门罩;作为古民居出入口标志的门楼、门罩、造型多样。祠堂、书院、寺庙和窗户第装饰的门楼、八安墙:有垂花门楼，字匾门楼、四柱牌楼等数种。有一间三楼，也有四柱三间五楼，还有的用石块和水磨砖混合建成，下部还有鼓石，式样和牌坊很相似。门罩装饰起初比较简单，但到清初就有较多装饰比较华丽的门罩。徽州民宅上门楼、门罩，即是在大门外框上方，用水磨青砖砌成的向外凸出的线脚装饰，顶上附以瓦檐。除了具有一种装饰美外，其实有功能，则是挡住墙面上方流下的雨水，避免门上方墙体受潮湿。使石灰剥落出现不美的斑痕。把门楼砌成牌坊楼式的是祠堂、寺庙、民居中大多是阀阅富室之法:如西递镇有一家四柱三间五楼牌坊式的门楼、中间高，两边对称略底一点，檐口上方复瓦，四角上跷，并饰有砖雕鳌鱼吻。其鳌鱼吻长须是镌刻的弯曲向上扬，既美观又兼作避雷之用。门楼西向上凸起部分，高出墙体的尺半许，而后再从檐口向内用青砖减起线三道，下面饰雕花边，以此下延再递减，安装额枋、方框、元宝、横坊、匾额等，直至和墙面平并临近在大门门坊上尺许。上面每层均有砖雕图案，其中最精彩部位，即是两三层额坊，尤其是通景额坊，还有四至十二只元宝，三间均有对称的方框，还有雀替，悬柱头、榫饰、屋脊屋翎饰，均为门楼砖雕之重点。要递潘氏宗祠，门厅为五凤楼式，气势壮观，门厅两侧的八字墙上装饰有大面积精美细腻的砖雕，描以额枋和框，元宝雕刻更为精彩刻着江南风光、楼台亭阁、水榭、飞禽走兽。运用高浅、透雕、半圆雕手法、高低起伏有度，别具一格的韵味，犹如一幅幅水默画，清新淡雅。
额枋
尤其是额枋通景图，是徽州砖门楼门罩中最精彩的部位，一条额枋通景就像一副手卷式的人手山水画，长约五至七尺，高不过尺许，通常需要五至七块水磨青砖拼成，画画一般均以物为主，有骑马、坐轿、打仗、比武式儿童游戏场面。在统一的一个平面上、向里面深雕六七个层次，运用浅，高浮雕、透雕、半圆雕和镂空雕的方法，在厚不超过过半的青砖上，使人物活动和主要建筑物突起，使其有距离感，层次感，在光线下衬出阴影，确具雕塑之美。如宏村一户门楼上《关云长夜读春秋》、现藏安徽博物馆的《百子图》均为额枋通景图，是徽州砖雕中之上乘。
方框元宝
也是门楼，门罩一组中两个配件，均是一块整砖雕刻的。通常一付门罩上有两个、四个、八个为一套、每个都是一副独立画面，和额枋一样，以人物为主，亦有动物和花鸟题材的、它在门罩位置上亦很重要。但构图和画面表现手法要比额枋单纯得多。雀替、榫饰、县柱头饰也是门楼门罩上的配件，其造型视门罩需要而定，一般也是用整砖制作而成;雕刻内容以动物，龙、狮、凤凰、仙鹤、牛、马、羊、和花鸟为主。花边图案在门罩中，动用比较多，虽处于陪衬，门罩上无它不活，在搭配中可增加整个门罩的层次，通常浮雕较多，也有不少使用镂空雕的花边组成二方连续，配备在檐口下方式附近在额术通景图四周，增加层次，也很别致。
窗罩镂窗
窗罩大体上和门罩相同，安装在窗户上方，且规模要略小一点，精美的窗罩也没额枋，方框等均用高浮雕，还配有花边饰和角缘样图案。镂软盘是指窗子本身造型，硕大一个窗子，用薄砖式瓦片砌成图案，有人字、六角、八方、万字、条环、波纹、梅花、海棠，水烈纹等。还有用透雕手法塑造形象，题材多取吉祥动植物。砖雕窗的功能，是景洞与花窗构成隔而不断闭而不塞的空间效果。运用造园艺术中穿插、渗透、曲折变化和"借景"的手法，达到丰富观层次，观赏室内景色，形成内外浑然一体的美观效果。如黟县西递这类砖雕或用砖砌的镂窗就很多。
罩壁
徽州民居罩壁大至有两种，在大门外对面和室内天井对面，门镂内。罩壁上砖雕装饰，墙上方沿口花边二方连续一条，中心有圆形或和长方形的独幅砖雕画面，内容大多都是吉祥的花鸟、灵兽，对剧人物以及民间传统题材如鹿鹤同春，五蝠(福)捧挑(寿)，富贵牡丹等，也有雕福寿字的。另外屋脊上装有正吻、喻脊兽、角戗饰，套兽等，是为了镇四方风霜刀剑自灵害袭击。为屋宇安全，寄托于神灵保佑。[1]
图案
徽州砖雕图案内容很广泛，人物、山水、花鸟、走兽、八宝博古，几何形体，文字等方面，可谓无所不包。
人物题材
名人铁事、文学故事戏曲唱本，宗教神话，民俗风情，民间传说和其它社会生活等题材，既有描绘帝王将相，贵族生活，文人墨客的风雅画画，商人贾远行的旅途生涯，学生们伏案攻读;又有砍柴的樵夫，待耕的农夫，牛背上的牧单，纺车前村姑和饲养家禽家畜，推车，担水，撑般的等山区劳动人民形象;也有儿间游戏、游艺表演、耍灯、舞龙舞狮民间活动;欢庆场面，表演戏曲上吉祥、打仗、比武的比较多，而这些题材，吸收了徽调、徽派版画传统体材内容，有些砖雕在构思、构图以至在传统技法上，均能在上属徽字姐妹艺术中找到痕迹和共同语言。徽州砖雕额枋、方框、元宝等雕有人物故事的，有情节，人物亦有个性。如三国志《关云长疸读春秋》、水浒《武松打虎》、红楼梦《大观园惜春作画》，西游记《比丘国救婴儿》。戏剧题材，《郭子仪拜寿》、《刘备招亲》、《古城会》、神话传说《和合二仙》、《八仙过海》、《蟠挑宴会》、民间故事与民俗方面《彩衣娱亲》、《牛角挂书》、《百恶堂》、《百子图》、《太白醉酒》、《五谷丰登》，还有耕读渔樵，寿福寿、麒麟送子等。
动物题材
像征吉祥物的图样在门楼、门罩雀替、角缘部位较多:如龙、凤、狮、虎、麒麟、仙鹤及牛、马、羊、鹿、猴、鳌鱼、犬、兔雁、鱼在门罩上方框、元宝中表现"双狮抢绣球"、"二龙戏珠"、"龙凤呈祥"、"麒麟送子"、"鹿鹤同春""丹凤朝阳"、"五蝠(福)捧挑(寿)、""封(蜂)侯(猴)将相(象)等品类繁多，应有尽有。黟县砖雕有一幅凤凰梧桐图，在一个亭院里，梧桐树下，太湖石旁，一对凤凰转头相对亲情，背景是亭榭书房前，明月当空，给人以恬静，优雅之感，构图布局有中国画传统手法，画画手法，有变化，有节奏，简直就是一幅优美花鸟画。纯花卉的图样更是丰富多彩，除松、竹、梅"岁寒三友"、梅兰、竹"四君子"外牡丹、荷花、石榴、枇杷、荔枝、柑橘、白果、枣子、花生、蔬菜等等，都是层出不穷的雕刻对象。这些形象大都是用折枝、散花、丛花、锦地叠花、二方连续、四方连续等手法，表现寓意喜庆，幸福和人们美好愿望，这种寓意的吉祥图案，在徽州州砖雕中相当盛行，达到了"图面有意，意在吉祥"的境界。还有八宝、博古、几何形体、文字形、静物画似的摆设，在砖雕图案中也占有一定位置，钟鼎古。琴棋书画被组织在花纹环绕的或底衬的饰地中。琳琅满目，妙趣横生。[2]
几何图形
如回字纹、万字纹。
制作方法
徽州砖雕的用料与制作极为考究。一般采用经特殊技艺烧制、掷地有声、色泽纯清的青砖为材料，先细磨成坯，在上面勾勒出画面的部位，凿出物象的深浅，确定画面的远近层次，然后再根据各个部位的轮廓进行精心刻划，局部"出细"，使事先设计好的图案-一凸现出来。 砖雕在绩溪、歙县、黟县、婺源、休宁、屯溪诸地随处可见。古老民居、饲堂、庙宇等建筑物上镶嵌的砖雕，虽经岁月的磨砺，风雨的剥蚀，它们依然是玲玲剔透，耐人寻味。徽州砖雕一般分为窑前雕和窑后雕两大类，窑前雕是刻好土坯烧成砖，而窑后雕则是在砖成品上雕刻。特制的青灰砖与徽州砖雕制作过程，一直是受到人们关注的:制作砖雕的原料是精选坯土，它与砌筑墙体普通粘土砖有所不同，是特制的。据考:经过精选无砂碛的泥土，注入泥池，和清水搅拌成泥稀浆糊状，稍后待泥渣子沉淀，上面泥浆湖放入到另一个较点泥池过滤。再经过沉淀后，排掉上面的清水，等一两天，使其略干一点即用牛把它踩成千斤泥，反反复复直到踩成泥筋，如同揉面粉为面筋，把泥巴揉熟子。才可以做成砖坯，待砖坯晾干后，可直接进行窑前雕刻，作品雕刻成型后，经过处理方可入窖烧制，烧窖要掌握火候，否则容易变形、颜色不匀、甚至爆裂。成功后封窖时，用水浸烧，砖色以青灰为最佳。窑后雕刻，对材料要求较高，砖色太清或色过深质地便硬，出窖成砖抗烈度一般为650至860度较理想，不能太脆太嫩，太脆刀刻易进，太嫩入刀易碎，软硬适度方合格，成砖型后，使用前把青灰砖放在水中光滑石上细磨，制成平整如镜的水磨砖。这种砖质地细腻纯净，没有砂或含粗粒的杂质，否则会影响砖雕精细刻画。
窑前雕刻
窑前雕刻是在未烧制的砖坯上先进行图案雕刻，雕作品细腻，层次表现更为丰富。在雕刻成型后进窑烧制，徽州砖雕、天津砖雕、临夏砖雕、清徐砖雕等均有采用此法，因精细雕刻后烧制难度大，容易变形、爆裂、颜色不稳定，对进窑烧制要求较高，故此法仅存于传统小窑周边。砖雕刻第一道工序是"打坯",既创作的选题立意、构思到构图过程。一般是由富有经验的老艺人主刀，凿出画面的轮廓，凿出物销的深浅确定画面近是无景的层次，位置，要求艺人须熟知传统题材和情节，画面安排方法，又能随机应变，设计新疑画面，做到胸有成竹，游刃有余。第二道工序"出细",即是精雕细刻，把打坯阶段完成的轮郭再作具体刻画，使人物，楼台、树木、花果，一一突出来，通常这道工序是由助手来完成。后是修饰、粘补，排拼和做榫。修整是统观全局，掌握整体，强调重点细部精雕。粘补断裂或局部改动，补合，做榫是为了安装作装备。徽州砖雕当然是在烧成砖坯，水磨光后再精雕细琢而成。如额枋、方框、元宝、雀替，角缘纹样等主要部件，这是毫无疑问的。徽州砖雕的实际运用范围正日益扩大，除古民居，古园林和一切古建筑修复或仿古建筑外，现代建筑装配砖雕艺术也大放异彩。学习传统，开发利用传统，是继承和发展民族遗产的重要途径，明清徽州砖雕工艺是好，但那是古人辛勤劳动、艺术创造的结晶，后人的责任是继承和发展，承前续后需要明确目的，识别民族遗产的精华与，有选择地进行，如果是茫无头绪，仓促上阵，将会被徽州古代砖雕遗产的灿烂光芒照得眼花缭乱，在这汪洋大海中迷失航向，人们不能拜倒在古人，前人的脚下，跌进传统的深渊而无力自拔，丧失应有的创造力。在砖雕的民族遗产面前，若忘掉自我，忘却应有"发展"的信念，就无所谓称之抄袭和复制。因此人们在学习和继承徽州砖雕民间艺术与自的艺术创造揉合到一起，用自已独特的艺术风络实现"继承"，使民族的民间的徽州雕艺术代代相传。
历史沿革
徽州砖雕是徽州文化中的一部分，体现了古徽州人民的勤劳智慧和艺术才华，是研究徽州文化、经济、建筑史珍贵的资料，史古徽州地域文化的一朵奇葩，中华民族的文化遗产。 20世纪80年代，随着歙县古建公司的成立，砖雕作为一种实用装饰艺术重新恢复了生机。中国砖雕是由东周瓦当、空心砖和汉代画像砖发展而来的。汉代画像砖是墓室预制构件的大型空心砖，它是在湿的泥坯上用印模捺印各种图像。北宋时形成砖雕，成为墓室壁面的装饰品。在河南、山西、甘肃等地发掘的北宋墓室，三面墙壁均以砖雕贴砌而成。墓室内的砖雕数量、质量以及所选用的题材，都取决于墓室主人的社会地位。常见的题材有墓室主人夫妇对坐、男仆托盘、侍女执壶等，再现了墓室主人生前的生活情景。金代，墓室砖雕的内容更加丰富，技艺也有所提高。建于大安二年(1210)的山西侯马董玘坚墓室，在不足4.7m2的面积上，砖雕布满全室，雕刻有模仿木结构的斗拱、拱眼、藻井、大门、隔扇等，以及屏风、几凳、花卉、鸟禽、人物、演戏场面等图案，其中站立在戏台口的生、旦、净、末、丑等演员运用圆雕技法，形象栩栩如生，是金代砖雕的代表作品。元代，墓室砖雕逐渐衰落。至明代，砖雕由墓室砖雕发展为建筑装饰砖雕。例如，南京明孝陵宫城东西两侧的砖雕八字墙上雕刻大卷草折枝花等浮雕图案，安徽凤阳明代中都城址内须弥座上的折枝花和梅花鹿、云彩、龙等砖雕图案;同时,安徽、江苏等地的民间砖雕也有了发展。清代，北京紫禁城宫廷内墙面夹柱的通气孔也都使用砖雕，镂雕花鸟图案，牢固而美观，且利于空气流通。慈禧太后陵寝隆恩殿及其东西配殿的墙面也用砖雕贴砌而成,有的贴金,辉煌耀目。建于同治年间(1862~1874)太平天国将领李世贤的浙江金华府第，其前庭照壁的砖上雕刻龙、凤、仙鹤等图案，风格刚劲粗壮。清代民间砖雕除江苏、安徽外，在山西、浙江、福建、广东、北京等地有了很大的发展，它们大多作为官吏、富豪、地主宅院的厅堂、大门、照壁、祠堂、戏台、山墙等建筑的装饰，雕刻精巧，有的陪衬以灰泥雕塑或镶嵌瓷片，争奇斗胜，富贵华丽。清代后期，砖雕趋向繁缛细巧，具有绘画的艺术趣味。[3]
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