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庐州月 （许嵩演唱歌曲）
《庐州月》是由许嵩作词作曲并演唱的一首歌曲，该曲收录于许嵩第二张个人原创专辑《寻雾启示》中。这首中国风的歌曲是该专辑的第二波主打曲目，于2009年12月10日在其官方网站vaecn上面首发。
基本资料
| 中文名称 | 庐州月 | 填词 | 许嵩 |
| 所属专辑 | 寻物启事 | 谱曲 | 许嵩 |
| 歌曲时长 | 04：13 | 编曲 | 许嵩 |
| 发行时间 | 2009年12月10日 | 音乐风格 | 中国风，流行 |
| 歌曲原唱 | 许嵩 | 歌曲语言 | 普通话 |
创作背景
《庐州月》这首歌是许嵩在2009年4月的时候在武汉的东湖边写下的。歌曲内容意思为庐州的月亮依然是当时月亮，但是当年月光下的两个人已经各奔东西了，这首歌蕴含了对友人的无尽思念。
歌词
儿时凿壁偷了谁家的光
宿昔不梳 一苦十年寒窗
如今灯下闲读 红袖添香
半生浮名只是虚妄
三月 一路烟霞 莺飞草长
柳絮纷飞里看见了故乡
不知心上的你是否还在庐阳
一缕青丝一生珍藏
桥上的恋人入对出双
桥边红药叹夜太漫长
月也摇晃 人也彷徨
乌蓬里传来了一曲离殇
庐州月光 洒在心上
月下的你不复当年模样
太多的伤 难诉衷肠
叹一句当时只道是寻常
庐州月光 梨花雨凉
如今的你又在谁的身旁
家乡月光 深深烙在我心上
却流不出当年泪光
三月 一路烟霞 莺飞草长
柳絮纷飞里看见了故乡
不知心上的你是否还在庐阳
一缕青丝一生珍藏
桥上的恋人入对出双
桥边红药叹夜太漫长
月也摇晃 人也彷徨
乌蓬里传来了一曲离殇
庐州月光 洒在心上
月下的你不复当年模样
太多的伤 难诉衷肠
叹一句当时只道是寻常
庐州月光 梨花雨凉
如今的你又在谁的身旁
家乡月光 深深烙在我心上
却流不出当年泪光
庐州的月光 在我心上
太多的伤 难诉衷肠
如今的你又在谁的身旁
我却流不出当年泪光
庐州月光 洒在心上
月下的你不复当年模样
太多的伤 难诉衷肠
叹一句当时只道是寻常
庐州月光 梨花雨凉
如今的你又在谁的身旁
家乡月光 深深烙在我心上
却流不出当年泪光
歌曲鉴赏
在《南山忆》的“隐士”主题、《清明雨上》的“悼亡”主题和《断桥残雪》的“爱情”主题之后，Vae的《庐州月》把主题落在了“乡愁”之上。
《庐州月》这首歌由Vae包揽词/曲/编曲及制作。 这首歌中Vae化身一位仕人，凿壁偷光，十年寒窗；在庐州月光下思索着功名利禄的虚妄、物是人非的凄凉；同时歌词借用月光，乌篷船等意象，述说乡愁之苦、思乡之情。各种细腻熔于一炉，让全曲的立意相较于一般的中国风歌曲立刻高远起来。中慢板的稳定节奏引导出一个个章节，反拍的律动将复古旋律一层层推进，Vae最熟练的假音唱法行云流水地把听众带入情境。无需《清明雨上》的痛彻心扉，无需《南山忆》编曲的纷繁点缀，极简约的大钢琴伴奏加上两三件民乐器，以及歌曲中间“三月一路烟霞 莺飞草长”后的清脆的鸟鸣，让听众能顺着作者的布局，一幅幅画面自然而然清新的呈现在眼前。
许嵩在《庐州月》中的演绎也可圈可点。他的嗓音刚中带柔，饱含激情却抑而不发，于忧伤的唱腔中娓娓道来。乍听上去不觉有何特殊，细细品来余味无穷。
歌词赏析
《庐州月》这首歌描写了古代考生十年寒窗，功成名就，回到家乡，感情婉转凄凉。。。[1]
下面就“词”“曲”“唱”三个方面，对《庐州月》进行详细的品析。
《庐州月》的歌词创作中有着明显的中国古代诗词的痕迹。一为其遣词造句尽量言简意赅，意为在尽量少的言语当中表达丰富内涵，这与中国古代诗词的创作原则吻合。如：“庐州月光梨花雨凉”这句，作者意谓泸州的月亮依然是当时的月亮，当年月光下的两个人如今却各分东西，物是人非事事休，只留下孤独的我伫立在寒冷的风雨中，这冰冷的梨花雨不仅浸透了我的外衣也浸透了我的心。“家乡月光深深烙在我心上，却流不出当年泪光”与之类似，沐浴在同一月光下，当年为依依不舍，牵肠挂肚而流的离别泪，在泪光中的山盟海誓历历在目，如今身在异乡的我，虽在烟霞莺飞草长中流泪了，但在这泪水中已没有了当年的滋味。
又如“叹一句当时只道是寻常”这句，那一声低浅的叹息，透着仕人万般的无奈和无限的追思。当年的幸福在年少轻狂的眼中远不如仕途重要，以为那份幸福就该属于自己，不懂珍惜的结果就只能是当我大彻大悟的时候只能形只影单的看着桥上出双入对的声影了。此时只能是在弥漫着柳絮的风中，追忆当年“月上柳梢头，人约黄昏后”的温馨甜蜜了，心中难免郁郁寡欢，又略带愤愤不平的轻叹一句，“当时只道是寻常”。 二为其多用“意象”表情达意，营造氛围。在歌词中作者运用了大量的“意象”来表达自己“乡愁”“情愁”。如：“柳絮纷飞里看见了故乡”，在中国古代诗词中多用“柳枝”来表达送别之意，柳可以说是离别的代名词，如刘禹锡《杨柳枝》“城外春风吹酒旗，行人挥袂日落时。长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离。
又如：“桥上的恋人入对出双，桥边红药叹夜太漫长”。这句是说，想桥边的红芍药，还是一年一度地盛开着，可它们是为谁生长为谁开放呢？可见已经无人来欣赏它们了。仕人这里是用红药指代自己，用自己的形单影只与桥上出双入对的恋人形成鲜明的对比，更显凄苦之境，越发能表现出对故人的无限思念之情。然则，物是人非身边已无赏花之人，也无赏花的心情了，红药花因此也感叹夜太漫长，它的情怀是多么得寂寞啊。除此之外，作者还用“乌篷船”来烘托“身在异乡为异客”而倍加思乡之情。用“青丝”指代故人，故人对自己的依恋和誓言。用“月光”“梨花雨”来营造仕人经半生奋斗虽已功成名就，但情无所依，只能对月怀念故人而流下悔恨的泪水之境。
三为其“一唱三叹”的构造模式。歌词中“‘三月一路烟霞莺飞草长’，至‘却流不出当年泪光’”一段反复出现，重复的吟唱将仕人复杂的情感层层推进最终从高潮中滑落，让听者沉浸其中久久不能释怀。作者在在进行词曲创作的时候，并不是严格按照古诗词的格式来。古诗词的创作有着严格的格式，这显然不合适现代流行歌曲的创作，因此作者用心地探索如何如何借鉴古诗词的手法用于现代歌词的创作。本人愚见，作者是以古诗词“白话化”的形式来进行歌词创作的。如：“儿时凿壁偷了谁家的光，宿昔不梳一苦十年寒窗，如今灯下闲读红袖添香，半生浮名只是虚妄。三月一路烟霞莺飞草长，柳絮纷飞里看见了故乡，不知心上的你是否还在庐阳，一缕青丝一生珍藏。”以近乎白话的形式述说了自己半生的经历，以及对故土，故人的思念。这样处理不会让人觉着歌词太过于直白，而显得苍白无力，没有内涵感。字里行间有种中国式的含蓄，感情表达得更加细腻且耐人寻味。细细品来，那柔软的惆怅如晨雾般围绕于身旁，久久挥之不去。且还没有古代诗词般晦
《庐州月》为充斥着“我爱你”“我恨你”“我不能没有你”这类歌坛中，吹来了一股清新的中国风。希望以后还能听到类似的精品之作。最后，顺着歌曲的意境我想以柳永的《雨霖铃》做结“今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。 此去经年，应是良辰好景虚设。 便纵有、千种风情，更与何人说。”
视频
许嵩一首《庐州月》, 听得台下疯狂打节奏, 真是美妙绝伦!