'''叶甫格尼·基辛'''：（英文名：Evgeny Igorevich Kissin）（俄文名：Евгений Кисин）1971年10月生于 [[ 莫斯科 ]] ，是一位著名的钢琴演奏家，被誉为“20世纪后半叶最惊人的钢琴天才”。

基辛1971年10月10日出生于 [[ 俄罗斯 ]] 莫斯科的一个犹太家庭,11个月大时就可哼唱出姐姐弹奏的巴赫赋格，两岁开始在钢琴上弹奏他所听到的旋律，在还不会读谱的情况下就可以完全靠他惊人的听力记忆演奏 [[ 柴可夫斯基 ]] 的《胡桃夹子》、 [[ 肖邦 ]] 的《第三叙事曲》及 [[ 李斯特 ]] 《匈牙利狂想曲第12号》等大型曲目。六岁进入莫斯科格涅辛音乐学校，师从他的老师 [[ 安娜·帕夫洛芙娜·坎托尔]](Anna Pavlovna Kantor,1923-）。

14岁的时候，基辛开始到日本与西欧等地演出并广受好评，在1988年更是与 [[ 卡拉扬 ]] 及柏林爱乐乐团合作柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》，震惊欧洲。1989年开始在DG等唱片公司录制专辑（之前有许多现场录音）。苏联解体前夕基辛和他的家人以及恩师安娜离开俄罗斯前往 [[ 美国]],1990年9月30日在卡内基的美国首演获得巨大成功。基辛从来没有参加过大型国际钢琴比赛，但是1986年却应邀在第八届莫斯科国际柴科夫斯基钢琴大赛开幕的音乐会中演出，被誉为是自 [[ 霍洛维茨]](Vladimir Horowitz)以来最好的钢琴家。<ref>[http://www.iqiyi.com/w_19rua81nml.html 叶甫格尼·基辛-钢琴演奏 李斯特塔兰泰拉]爱奇艺，2017-03-19</ref>

十二岁的基辛已经有在同一个晚上演奏萧邦的两首协奏曲的记录，合作者是史毕瓦可夫与USSR 国立交响，地点是莫斯科音乐院。 这一场演出可以说是他音乐事业的起飞点，之後他便应邀前往到美国、 [[ 德国 ]] 演出， 1985/86 年更到东欧演出。之后，到德国 Gohre 博士的家里作私人演出，当晚他与 Gerhard Oppitz 合作 [[ 舒伯特 ]] 《钢琴二重奏幻想曲》的视谱演出，演出的录音带被寄给了卡拉扬，基辛因此被这位指挥帝王邀请到萨尔兹堡演出。 面对如此荣耀，他的老师 Anna Pavlovna Kantor 开始担心，她担心 基辛的准备不够，试图说服他还不应过早在卡拉扬面前曝光，但基辛显得信心十足、从容赴会。见了卡拉扬之后，基辛弹奏了萧邦的《幻想曲》，以及一些狂想曲之类的作品。 卡拉扬要求与他合作 [[ 布拉姆斯 ]] 《第二号钢琴协奏曲》，但是很可惜一直到 [[ 卡拉扬 ]] 过世他们都没机会过录那首作品。 不过，他们却们录了更精彩的柴可夫斯基《第一号钢琴协奏曲》，当时基辛才十七岁，但是辉煌的录音事业就此开始，西方世界开始惊讶于这颗新星的万丈光芒。 卡拉扬的「钦点」对基辛音乐事业的帮助，如同给老虎加上一对翅膀般， 1987 年柏林音乐节首演、 1992 年赢得葛莱美奖，没有参加大赛得过大奖的基辛凭借着优异的资赋平步青云。他的崛起可以说是一段活着的传奇，几乎没有一位钢琴家像他如此年轻就有这么大的成就与名气。 1989 年卡拉扬死后的纪念音乐会上，基辛弹奏当年第一次与他见面时相同的曲目，缅怀这位生命中的第二位贵人。此后，基辛与同样被卡拉扬捧红的小提琴家 [[ 慕特 ]] 、竖笛家 [[ 梅耶 ]] 一样，必须以自己的实力找出路。

身为俄罗斯钢琴学派的一员，基辛自然对前辈们有许多想法，他认为自Felix Blumendeld 以降，到 Maria Tudina 、 Heinrich Neuhaus 等人，俄国钢琴家的情感相当丰富，俄罗斯有很好的萧邦传统。 德国钢琴家较重乐曲结构，俄国钢琴家则注重旋律的歌唱性，强调右手的力度，从安东鲁宾斯坦以降都是如此。 另外在共产制度下，资优生的挑选以及严格的教学方法、音色训练都是西方社会无法达成的。虽然当前政治制度瓦解，但音乐体系的传统依然维系着。 相对西方松散的教育体系，老师不允许苛责批评学生，俄国钢琴界面临的问题是人才（师资、演奏者）的出走。 在谈到李希特、吉利尔斯等知名前辈的影响，基辛亲自见过李希特三次，第一次是在音乐会中场，他询问其喜欢的作曲家为何？ 并得到「巴哈、萧邦」的答案。 之后李希特送给他萧邦、舒曼以及当代作曲家 [[ 巴尔托克 ]] 、 [[ 兴德密特 ]] 的乐谱。 基辛相当称许李希特每天全心投入钢琴弹奏八、九小时，既不教琴、也不指挥的态度。 他特别喜欢李希特弹的海顿、贝多芬、拉赫曼尼诺夫、普罗高飞夫。 的确，基辛的学习过程类似李希特，怪才李希特一直到二十四岁才与Heinrich Neuhaus 正式学琴。 早期基辛在 RCA 录过海顿、莫札特的钢琴协奏曲，您或许可拿来与李希特相比一番。 其实，他自认擅长的作品仍旧以浪漫作品为多，他的萧邦曾被李希特公开赞扬。 难怪基辛在卡内基音乐厅弹奏的两集萧邦作品（已经推出合辑），以及拉赫曼尼诺夫《第二、三号钢琴协奏曲》散发出一股魔力。

基辛属于风格华丽的年轻一代俄罗斯浪漫钢琴家。他技艺超群，对音乐作品的演绎具有权威性，体现出俄罗斯钢琴学派的传统，那是一种感受青春中体验成熟的激情。如同其他俄罗斯钢琴家一样，他也擅长演奏俄罗斯本民族作曲家的协奏曲，从柴科夫斯基到拉赫玛尼诺夫和普罗科菲耶夫的作品都是他经常演出的曲目，并且都已出版了唱片。此外，他的曲目还涵盖了德奥作曲家的大量作品，其中包括 [[ 舒曼 ]] 、舒伯特、 [[ 莫扎特 ]] 和 [[ 贝多芬 ]] 。他演奏的肖邦作品独具一格，在诗意中透出淡淡的忧郁，尤其为世人称道。在群星璀璨的俄罗斯钢琴家中，基辛是为数不多的几个没有在国际比赛中获过奖的人之一。然而，他的影响不在同代人、甚至老一辈音乐家之下，这一方面说明他继承了良好的音乐传统，另一方面也说明他以独特的风格开创新的演奏风格。