枫丹白露画派
| 枫丹白露画派 |
16世纪装饰法国枫丹白露宫的一群艺术家。其中最重要的人物有罗索、普利马蒂乔和塞里奥等人。他们形成了独特的意大利艺术流派。为与宫廷气氛保持一致，装饰作品主题多数常有比喻性和象征性。
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中文名
枫丹白露画派
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艺术风格
形成背景
主要画家
▪ 罗索
▪ 普利马蒂乔
艺术风格
枫丹白露画派是16世纪活跃在法国宫廷的美术流派。是国际样式主义绘画的重要组成部分，分别以法王两次修建巴黎郊外的枫丹白露宫为契机形成了两代枫丹白露派画家，第一代枫丹白露派画家由来自意大利的画家罗索、普利马蒂乔和雕塑家B.切利尼等人与法国画家库新、卡龙、雕刻家古戎和庇隆等人合作，在宫廷内外的装饰上形成了一个风格性很强的艺术流派。 枫丹白露派画家融合了意大利样式主义与法国本土的哥特式传统，在宫廷内外形成很强的艺术潮流。
他们重视线条的韵味，追求技艺的精巧完美，具有浓郁的贵族化气息，如佚名的代表作（约1550年，卢佛尔博物馆）。在样式主义雄伟风格的影响下，他们用离奇的人像柱饰或粗琢的石墙、灰泥布置宫内的庭园和卧室，表现出不同于意大利盛期文艺复兴艺术理想的风尚，对北欧诸国的美术发展有一定影响。
亨利四世执政时，曾一度中断的画派活动有所恢复，它同荷兰、弗兰德斯的浪漫主义美术汇合为一个画派，其艺术风格基本因袭前人，被称为第二枫丹白露画派 [1] 。
形成背景
文艺复兴：枫丹白露画派是法国文艺复兴的产儿。
15世纪时，政治、宗教动乱和英国的入侵使法国分裂为三部分：英国占领下的北部地区；以第戎为中心，佛兰德斯为领地的勃艮第；太子查理偏安一隅的布尔日。
法兰西君主几乎无一例外的喜爱和庇护艺术，终使佛兰德斯文艺复兴浪潮沿塞纳河南下，并在第戎、里昂、阿维尼翁扩展开来。作为哥特艺术的故乡，法国早就在建筑上赋予过宗教艺术最崇高的表现力，此时，尽管对意大利文艺复兴的成就如痴如醉，法国的艺术家却能不忘传统，熔法国、佛兰德斯、意大利艺术的动人之处于一炉，造就出自己的杰出面目。 枫丹白露宫：1530年前后，酷爱意大利美术的法国国王弗朗索瓦一世，决定将巴黎郊区原来那幢中世纪样式的猎苑居宅扩建为一套豪华的宫殿——枫丹白露宫。 [2]
为此，来自意大利的样式主义画家罗索、普利马蒂乔和雕塑家切利尼等人与法国画家库新、卡龙、雕刻家古戎和庇隆等人合作，在宫廷内外的装饰上形成了一个具有很强装饰风格和贵族气息的艺术流派。
16世纪下半叶亨利四世登基，重修枫丹白露王宫时，法国艺术再次得到发展并出现高潮。此时出现了第二代枫丹白露画家。
主要画家
罗索
第一代枫丹白露画家中最著名的两位意大利大师是罗索（Rosso，1494——1540）和普利马蒂乔（Primaticcio，约1504——1570），接受了法国枫丹白露王宫的内部装饰工作，为之竭忠尽智，付出全部心血。
他们设计和参与制作的壁画、挂毯、浮雕以及各种各样的装饰品是如此精美，以至于连意大利都为之黯然失色。
罗索独出心裁的设计出一种将壁画和灰泥边饰结合在一起的新形式。作为壁画边框，围绕中心画面的灰幔和高浮雕人体不再单纯起到装饰作用，而是对画中含义的补充。他们使画面向四周扩展开来，有时甚至把两侧的窗户也包纳其中。更妙的是他们还把一幅幅画连成一气，并通过隐喻和象征的手法使古代神话同弗朗索瓦一世的丰功伟绩合为一处。
普利马蒂乔
普利马蒂乔于1531年来到法国，为枫丹白露带来了帕尔莫桑样式主义的超逸曼妙。1540年罗索去世后，他承担了全部工程的领导工作。该宫壁画《百合花装饰的大象》、《巴尔奈斯》、《金雨》清新流利，最能体现其风格。
1552年前来协助他工作的学生阿巴特（Abate，1509—1571）画风更加洒脱，其作品《普罗塞比娜被掠》、《西皮翁禁欲》使老师的修长人体带上了爽快悦目的笔触。