新月派查看源代码讨论查看历史
| 新月派 |
 |
新月派现代新诗史上一个重要的诗歌流派，受泰戈尔《新月集》影响。
1923年，新月社的活动始于北京。1925 年，徐志摩接编《晨报副刊》后，曾编辑出版《诗镌》、《剧刊》，开始形成新月诗派。
该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。[1]
前期自1926年春始，以北京的《晨报副刊·诗镌》为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨等。
1927年春，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等人创办新月书店，次年又创办《新月》月刊，"新月派"的主要活动转移到上海，这是后期新月派。它以《新月》月刊和1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地，新加入成员有陈梦家、方玮德、卞之琳等。[2]
基本信息
中文名称 新月派
别名 新格律诗派
代表人物 闻一多，徐志摩，陈梦家
代表作品 《再别康桥》《雁子》
概述
前期
他们不满于"五四"以后"自由诗人"忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张"理性节制情感"的美学原则与诗的形式格律化，为了实现这一理论原则，新月派诗人在诗歌艺术上做了有益的尝试，首先是客观抒情诗的创作，即变"直抒胸臆"的抒情方式为主观情愫的客观对象化。
然后再用想象来装成那模糊影像的轮廓，把主观情绪化为具体形象。反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。闻一多在《诗的格律》中提出了著名的"三美"主张，即"音乐美(音节)、绘画美(辞藻)、建筑美(节的匀称和句的均齐) "。
它是针对当时的新诗形式过分散体化而提出来的。这一主张奠定了新格律学派的理论基础，对新诗的发展作出了一定的贡献。因此新月派又被称为"新格律诗派"。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点，也使新诗进入了自主创造的时期。
后期
后期新月派提出了"健康"、"尊严"的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的"纯诗"的立场，讲求"本质的醇正、技巧的周密和格律的严谨"，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。
三美
"三美"中的音乐美是指新月派诗歌每节韵脚都不一样，好像音乐一样。音乐美指的是诗歌的音节，读起来富有节奏感，抑扬顿挫，朗朗上口。建筑美是指节的匀称和句的整齐。绘画美指的是诗歌的词藻，用词注意色彩，形象鲜明。
介绍
诗刊派和新月派，本属一派，甚难分别。《诗刊》是民国十五年在《北京晨报》上刊的，《新月》则民国十七年在上海办的。
在《新月》投稿多的，就叫他为新月派，该派重要诗人是孙大雨、饶孟侃、陈梦家、林徽因、卞之琳、臧克家、刘梦苇、罗隆基、蹇先艾、沈从文、孙毓棠等。
还有方玮德及其姑母方令孺。陈梦家《新月诗选》论及孙大雨说:"十四行诗(Sonnet)是格律最谨严的诗体，在节奏上，它需求韵节，在键锁的关联中，最密切的接合，就是意义上也必须遵守合律的进展。孙大雨的三首商籁体，给我们对于试写商籁，增加了成功的指望。因为他从运用外国的格律上得着操纵裕如的证明。"
示例
再别康桥
徐志摩
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来;
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘;
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇(xìng)，
油油的在水底招摇:
在康河的柔波里，
我甘做一条水草!
那榆(yú)荫下的一潭，
不是清泉，是天上的虹
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?撑一支长篙(gāo)，
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫;
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥!
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来;
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
《老话》
孙大雨
自从我披了一袭青云凭靠在渺茫间，
头戴一顶光华的轩冕，
四下里拜伏着千峰默默的层峦，
不知经过了多少年，
你们这下界才开始在我底脚下盘旋往来--
自从那时候我便在这地角天边
蘸着日夜的颓波，
襟角当花笺起草造化底典坟，
生命的记载(登记你们万众人童年底破晓，少壮底有为，直到成功而歌舞也登记失望怎样推出了阴云，痛苦便下一阵秋霖来嘲弄:)
到今朝其余的记载都已经逐渐模糊，
只剩星斗满天还记着恋爱的光明。
商籁体是最不易作的，孙大雨带着脚镣跳舞，能够跳到这样自由自在，真教人吃惊。
《招魂》
你去了，你去了，志摩，一天的浓雾，
掩护着你向那边，
月明和星子中间，
一去不再来的莽莽的长途。
没有，没有去，我见你，在风前水里，
披着淡淡的朝阳，
跨着浮云的车辆，
倏然的显现，又倏然的隐避。
快回来，百万颗灿烂，点着那深蓝，
那去处暗得可怕，
那儿的冷风太大。
一片沉死的静默，你过得惯?……
这两首诗虽然受过很深的西洋文化的渍染，但读了它，又恍惚想起楚辞。第二首尤似《招魂》和《大招》，足见孙大雨具有怎样一个中国的灵魂了。
但他好像对于天文学有深湛的研究，也有极深的爱好。所以他有极其广阔的宇宙观和绵延无穷的时间观，这都是中国诗界所无的。
"百万颗灿烂，点着那深蓝，那去处暗得可怕，那儿的冷风太大，一片沉死的静寂，你过得惯?"读之令人起栗。孙大雨还有一首一千行长诗名为《自己的写照》，
陈梦家评:"是一首精心结构的惊人的长诗，是最近新诗中一件可以纪念的创造。他有阔大的概念，从整个的纽约城的严密深切的观感中，托出一个现代人错综的意识。新的词藻，新的想象，与那雄浑的气魄，都是给人惊讶的。"
介乎朱湘、孙大雨之间的为饶孟侃。陈梦家称其"同样--指闻一多--以不苟且的态度在技巧上严密推敲，而以单纯意象写出清淡的诗。"又称其:"澄清如水，印着清灵的云天。"
《他的呼唤》
试看《他的呼唤》这一首:
有一次我在白杨林中，
听到亲切的一声呼唤;
那时月光正望着翁仲，
翁仲正望着我。
再听不到呼唤的声音，
我吃了一惊，
四面寻找--翁仲只是对月光出神，
月光只对我冷笑。
陈梦家与方玮德、龙彦午乃是新月后起之秀，也可以说直承徐志摩、闻一多道统的新诗人。陈梦家有《梦家诗集》一九三一年出版，其中佳作甚多。
他曾自道作诗宗旨云:"我们欢喜'醇正'与'纯粹'。我们以为写诗在各样艺术中不是件最可轻易制作的，它有规范，像一匹马用得着缰绳和鞍辔，尽管也有灵感在一瞬间挑拨诗人的心，如像风不经意在一支芦管里透出和谐的乐音，那不是常常想望得到的。"……"'醇正'与'纯粹'，是作品最低限的要求，那精神的反映，有赖匠人神工的创造，那是他灵魂的转移。
在他的工程中，得要安详的思索，想象的完全，是思想或情感清虑的过程……所以诗要把最妥贴，最调适，最不可少的字句，安放在所应安放的地位。它的声调，甚或它的空气，也要与诗的情绪相默契。"他又说:"主张本质的醇正，技巧的周密，和格律的谨严，差不多是我们一致的方向……态度的严正又是我们共同的信心。"这些话都算得新月派的每个诗人思想的代表。《梦家诗集》包含诗约五十首，首首都是醇正纯粹之作。
《雁子》
现引《雁子》一首为例:
我爱秋天的雁子， 终夜不知疲乏，
(像是嘱咐，像是答应)
一边叫，一边飞远。
从来不问他的歌，
留在哪片云上?
只管唱过，只管飞扬，
黑的天，轻的翅膀。
我情愿是只雁子，
一切都使忘记--
当我提起，当我想到:不是恨，不是欢喜。
陈梦家说方玮德的诗"又轻活，又灵巧，又是那么不容易捉摸的神奇。《幽子》、《海上的声音》皆有他特殊的风格，紧迫的锤炼中却显出温柔。"好，我们就来看他的《幽子》吧。
《幽子》
每到夜晚我躺在床上，
一道天河在梦中流过，
河里有船，船上有灯光，
我向船夫呼唤:
"快摇幽子渡河!"
天亮我睁开两只眼睛，
太阳早爬起比树顶高，
老狄打开门催我起身，
我向自己发笑:
"幽子不来也好"。
陈梦家与方玮德又同作《悔与回》长诗，曾印为单行本，传诵一时。其诗热情奔放，笔势回旋，有一气呵成之妙，也算得新诗中的杰作。
方令孺和林徽因是两位女诗人。方诗甚少，不易批评。林有《笑》一首，用笔极其细腻精致，不愧女诗人的作品:
《笑》
笑的是她的眼睛，口唇，和唇边浑圆的漩涡。
艳丽如同露珠，
朵朵的笑向
贝齿的闪光里躲。
那是笑--神的笑，美的笑:水的映影，风的轻歌。
笑的是她惺松的卷发，散乱的挨着她耳朵。
轻软如同花影，
痒痒的甜蜜
涌进了你的心窝。
那是笑--诗的笑，画的笑:云的留痕，浪的柔波。
卞之琳有《半岛》一诗，似为其作风代表:
半岛是大陆的纤手，遥指海上的三神山。
小楼已有。三面水，
可看而不可饮的。
一脉泉乃涌到庭心，
人迹仍描到门前。
昨夜里一点宝石，
你望见的就是这里。
用窗帘藏却大海吧，
怕来客又遥望出帆。
臧克家是个出身农家的诗人，作品都带着乡土气味，以苦吟出名，人称为新诗界的孟郊、贾岛。
《失眠》
一只一只生命的小船。
全部停泊在睡眠的港湾，
风从夜的海面上老死，
鼾声的微波在恬静的呼吸。
只有我一只还冲跌在黑夜的浪头上，暴风在帆布上鼓荡，
心，抛不下锚，
思想的绳索越放越长。
其它
刘梦苇的《最后的坚决》是一首关于恋情的诗，以自杀来威胁(也可说是哀恳)一个爱情不专，善于变化的女郎。虽然是平凡的题目，写得倒颇别致。他以爱情的顺利为命运的红色，失恋则为黑色。诗的第一节云:"今天我才认识了命运底颜色--可爱的姑娘请您用心听;不再把我底话儿当风声!--今天我要表示这最后的坚决。"第三节云:"那血色是人生底幸福的光泽;--可爱的姑娘请为我鉴定，莫谓这不干您什么事情……那黑色是人生底悲惨的情节。"蹇先艾的《雨晨游龙潭》第一节:"游人向着料峭的寒意低徊，漫空里不见一丝的云彩。漫空里画出无限的阴霾，青鸦也跨着萧凉的海天飞。"第二节:"这林壑间映着雄浑伟大，悠长的驴嘶和着流泉，交互啸响在寂寥的空山，这山旁洒遍了点点梨花。"第三节:"哦……山道上充溢着水色春光，迷镑的毛雨，飘落纷纷，远峰织着翡翠的树影。仿佛我又一度地回到故乡。"从这三节来看蹇氏这首诗，韵脚一反中国诗的习惯，就是第一句与第四句押;第二句与第三句押。徐志摩就常作这种诗，蹇先艾或从徐氏学来。
新月派中还有一个才气最纵横，学力最充足的孙毓棠。抗战前夕，他在天津大公报文艺版发表长诗《宝马》，这首诗一共八百余行。叙述汉武帝为想求得大宛的天马，命李广利为统帅，率令大军十余万，远征大宛。攻破大宛首都贰师城，杀其国王胡毋寡，获所谓"宝马"十余匹带回汉土的故事。此诗辞藻之美丽，结构之谨严，音节之顿挫铿锵，穿插之富于变化，可说新诗坛自有长诗以来的第一首杰作，也是对新诗坛极辉煌的贡献。孙毓棠可说是新月派里一员押阵大将!汉武帝之不惜牺牲那么多的人力物力，远求宝马，以近代人的眼光来看，可说是政治性的，就是为了国防问题。因那时汉与匈奴对峙，匈奴占便宜的是它的骑兵，汉则多为步卒，以步对骑，当然抵抗不过，李陵乃汉猛将，牵带五千步卒出关，虽然获得不不少胜仗，最后为匈奴单于大军所围，五千步卒伤亡殆尽，李陵也迫得只有投降之一途。武帝鉴于沙漠中作战骑兵之重要，所以也想训练骑兵。想训练骑兵，又非有优良的马匹不可。听说大宛国有汗血名驹，曾屡遣使臣重礼相求，那国王胡毋寡总是拒绝，并加汉使以侮辱，汉武帝愤怒，才苦练了一支军队，用兵去夺。不过武帝之求宝马，恐还有另外一个目标。就是"求仙"。相传人之登仙，必须骑跨天马。是以武帝得大宛国宝马以后，曾亲撰天马歌二首，第二首又名《西极天马之歌》。那首歌中有"天马来，开远门，竦予身，逝昆仑。天马来，龙之媒，游阊阖，观玉台"。此歌今收汉书礼乐志祀歌中。可见此事并不完全属于政治性，而是属于宗教性的。宋杨亿有《汉武帝》七律一首乃述武帝求仙事。中有二云:"力通西海求龙种，死讳文成食马肝"，可说道出武帝的心事。
孙毓棠这首《宝马》长诗，出现于中日大战即将爆发之际，人心惶惶，无暇过问文学，也就没人注意。况孙毓棠若说武帝求天马是为了求仙，当然迷信;说武帝是为国防着想，在力主打破国界的左派文人看来也是反动。是以孙氏仅将武帝武功夸耀一番，结局还将武帝劳民伤财，仅求得十几匹马，谴责了几句。不过那谴责是轻描淡写的，不易教人看出。沈从文乃小说家，但他的诗独抒性灵，没有未经人道语。《颂》，是用野蛮人的天真、放肆，对女人肉体的渴望和赞美，真是一首朴实无华的好诗。
又《无题》:
妹子，你的一双眼睛能使人快乐，我的心依恋在你身边，比羊在看羊的女人身边还要老实。
白白脸上流着汗水，我是走路倦了的人，你是那有绿的枝叶的路槐，可以让我歇憩。
我如一张离了枝头日晒风吹的叶子，半死，但是你嘴唇可以使它润泽，还有你颈脖同额。
读了这些诗，令人想到旧约里面雅歌的风格。作者不解西洋文字，而文笔之欧化，却罕有比伦，其特殊天才，真教人惊羡。
还有梁镇、俞大纲、沈祖牟，及已故诗人杨子惠、朱大柊等，均有格律极严的作品，而今不及具引。
区别
新月诗社是以诗歌创作、学术交流为主旨的互动团体，以新诗交流为主体并兼顾古典诗词及其它形式优美的文体。诗社取名来源于新诗重要流派新月派，除希望继承新诗前辈闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇、龙彦午等大诗人遗志重振诗歌风采，更引借"新月"的含义，象征着上升、新生、幸福、吉祥、初始光亮、新的时光。
新月诗社虽然命名与新月派有关，但并不以新月派为核心研究对象。新月诗社注重的是灵魂的表达、美的诠释。新月诗社认为真正的诗歌是来自灵魂的，诗歌就是用灵魂说话然后去感动灵魂 。除此之外新月诗社更注重诗歌的群众化，希望诗歌能够接近每一位热爱生活的朋友。新月诗社提出若只是诗人能够写诗、品诗、论诗的话，那么诗歌这一文学形式将显得太过狭隘，而真正的诗歌应该是包容的。新月诗社遵循"和谐、共进、新月求新"的交流宗旨并坚持自己独特的创作追求--以诗歌之名演绎平凡人的诗意人生。