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吴昌硕
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'''吴昌硕'''（{{bd|1844||1927|}}），初名俊，后改名俊卿，字昌硕，亦署仓石、仓硕，号缶庐、苦铁、大聋等。清末民初画家、书法家、篆刻家，浙江安吉人<ref name="陕西人民美术出版社1997">{{cite book|author=陕西人民美术出版社|title=吴昌硕作品|url=https://books.google.com/books?id=tIYPAQAAMAAJ|year=1997|publisher=陕西人民美术出版社|isbn=978-7-5368-0983-3}}</ref>。
工篆刻、书画。其画取法[[赵之谦]]，上追八大、[[石涛]]、[[陈淳]]、[[徐渭]]，并以金石、书法的笔法入画。吳昌碩最擅長寫意花卉，绘画题材以花卉为主 ， ，受徐渭和八大山人影響最大，由於他書法篆刻功底深厚，他把書法、篆刻的行筆、運刀及章法、體勢融入繪畫，形成了富有金石味 （「金石味」或「金石氣」一詞,早已成為書法審美的一種比喻,即書法家有意的表現古代金石文字樸拙雄渾的氣象,是一種融合篆隸、寧靜深沉、樸拙老辣、通圓暢達的書法審美意境,具有質感、澀感、韻律感與力度感的線條表現<ref name="郭晉銓2012">{{cite book|author=郭晉銓|title=沉鬱頓挫--臺靜農書藝境界: 臺靜農書藝境界|url=https://books.google.com/books?id=SgAsffpKOEMC&pg=PA106|date=1 May 2012|publisher=新銳文創|isbn=978-986-6094-68-2|pages=106–}}</ref>。） 的獨特畫風色墨并用，浑厚苍劲，再配以画上所题写的诗文和不凡的书法，并加盖古朴的印章，使诗书画印熔为一炉，对近世花鸟画有很大的影响。
1927 年 11 月 6 日,吴昌硕突患中风,在上海寓所去世,享年 84 岁。 1933 年 11 月迁葬于浙江余杭县塘栖超山报慈寺西侧山麓宋梅亭畔<ref name="刘江1995">{{cite book|author=刘江|title=吴昌硕篆刻艺术研究|url=https://books.google.com/books?id=lk1GAQAAIAAJ|year=1995|publisher=西泠印社}}</ref>。
吴昌硕从艺所经历的是先篆刻、书法、诗文,而后才正式从事钻研绘画之路。是篆刻、书法、诗文已有相当成就时,借助已有的艺术功力底蕴进而转向绘画艺术。中国书画理论的书画同源说,是由来已久的,扩大说,其实是诗书、画、印其理相通的<ref>{{cite book|title=吴昌硕精品集|url=https://books.google.com/books?id=McEyAQAAIAAJ|year=1999|publisher=人民美术出版社}}</ref>。
===大器晚成的画家===
吴昌硕曾经自谦地说: "吾三十学诗,五十学画。"事实上,吴昌硕三十多岁就己经开始画梅、菊,只不过不轻易示人，那时他主要习诗、刻印、学书,自认为画并不成熟。这当然是自谦之词,而有些评述者往往误解为他学画很迟。 [[ 郑逸梅 ]] 在《小阳秋》中引 [[ 孙紫珊 ]] 云: 吴昌硕学画于伯年,时昌硕年已五十矣。”这是不确的。吴昌硕绘画之特点就是熔金石书画于一炉,形成了他独具的刚劲峭拔、雄视千古的艺术风格。但是任伯年对吴昌硕这一画风之形成,其影响是不能低估的。吴昌硕最为称赞 [[ 任伯年 ]] 的也就是任画的金石味<ref name="舒士俊2002">{{cite book|author=舒士俊|title=任伯年硏究|url=https://books.google.com/books?id=fLFHAQAAIAAJ|year=2002|publisher=上海书画出版社}}</ref> 。任伯年辞世后,吴昌硕成了海派书画的领军人物。吴与任情在师友之间,吴初到上海涉足画坛时,曾得过任多方的帮助 。
===海派中后期领军人物===
任伯年辞世后,吴昌硕成了海派书画的领军人物。吴与任情在师友之间,吴初到上海涉足画坛时,曾得过任多方的帮助。 从艺术发展史的角度来看,海派书画艺术风格的最后确立和艺术影响的最大辐射是吴昌硕作出了决定性的贡献,他在书画印三个领域实行了全方位的突破和整体性的创新,并以自己深厚的文学造诣滋润着自己的丹青笔墨和金石篆刻,成了一代开宗立派的大师<ref>{{cite book|title=海派文化与国际影响力|url=https://books.google.com/books?id=2wcRAQAAMAAJ|year=2006|publisher=上海大学出版社|isbn=978-7-81118-027-5}}</ref>。
他自 20 世纪初定居上海以后,不断受到日本和欧美市场的启示和赞助,在艺术实践和学术观念上也发生了重要的转变。 1912 年他应美国波士顿美术馆东方部主任冈仓天心( 1863 — 1919 )之邀,为该馆题写了“与古为徒”的篆书匾额,表明了传统东方艺术在新的世界文化艺术潮流中的位置。翌年 10 月,他在《中华名画:史德匿藏画影本》序文中提出“与古为新”的重要口号<ref>{{cite book|title=黃宾虹与笔墨问题文集: 关山月美术馆首屆学术论坛|url=https://books.google.com/books?id=Lr1HAQAAIAAJ|year=2008|publisher=广西美术出版社}}</ref>。
===国际影响===
国际上,其影响近及于日本、东南亚以及欧美。其后继者[[陈师曾]]、[[齐白石]]、[[潘天寿]]等,正是在这一历史巨流中,继续探索前进而取得成就者。
根据史籍所载,最先与吴昌硕交游的日本学者是日下部鸣鹤。[[日下部鸣鹤]]原名东作,字子旸,号署野鹤、鸣鹤,法谥清闲院鸣鹤德音居士,日本近江彦根人, 1838 年生,是日本碑学始祖。他始创回腕悬腕折笔法,直接影响到今天的日本书坛。昌硕老人与鸣鹤经常在一起诗歌酬唱为乐。在鸣鹤归国后,两人依然鱼雁往还不断。日下部鸣鹤归国后,对昌硕先生的高超艺术,宣扬备至,受其影响而接踵来华者大不乏人,[[河井仙郎]]即是其中一人<ref name="吴长邺1997">{{cite book|author=吴长邺|title=我的祖父吴昌硕|url=https://books.google.com/books?id=kYhpAAAAIAAJ|year=1997|publisher=上海书店出版社}}</ref>。
===西冷印社===
1904 年夏,他与叶品三、丁辅之、吴石潜等一起,聚集在杭州西湖附近,筹划创立西泠印社。1913 年,印社正式成立,吴昌硕担任第一任社长。印社一方面收集、拓印西泠八家的作品,另一方面复印历代金石书画真迹。这继承了中国传统美术遗产,影响了一批有志于美术事业的青年学子,扩大了中外尤其是中日文化交流,对中国美术的发展贡献很大<ref name="朱汉国杨群2006">{{cite book|author1=朱汉国|author2=杨群|title=中華民國史|url=https://books.google.com/books?id=_xRNAAAAIAAJ|year=2006|publisher=四川出版集团}}</ref>。
==为人==吴昌硕因从小受到家庭教育,青少年时流落外乡五年,吃够苦头,及至后来,他对朋友情义深重,对一般人也和善可亲,时时给予关心帮助。在苏州时应卖浆者索画而赠之,在上海六三园为歌伎挥毫等等,都可说明他对一般人也能平等对待,慷慨乐为助之<ref name="刘江2004">{{cite book|author=刘江|title=吴昌硕印论图释|url=https://books.google.com/books?id=5t46AAAAMAAJ|year=2004|publisher=西泠印社出版社}}</ref>。 ===交友===
除任伯年外,吴昌硕在上海等地还结识了[[蒲作英]]、[[胡公寿]]、[[张子祥]]、[[吴秋农]]、[[陆廉夫]]等画家。以苏州为中心的游学生涯,使吴昌硕积累了丰厚的传统文化艺术知识,诗文、书法水平全面提高,篆刻艺术成就突出,绘画艺术也渐人门径<ref name="边平恕2003">{{cite book|author=边平恕|title=吴昌硕|url=https://books.google.com/books?id=4oRpAAAAIAAJ|year=2003|publisher=中国人民大学出版社|isbn=978-7-300-05009-6}}</ref>。
常熟盛产竹笋,鲜嫩洁白,形状宛如象牙,称"象笋" ,[[沈石友]]念及老友,每每为他寄来,而吴昌硕在大快朵颐之际,也感于石友的一片挚博,便作《象笋图》聊表谢意,于是,也就有了"写笋作图寄公周" (沈石友号公周)之句。沈石友的诗对吴昌硕也有一定影响。所以吴昌硕也以师友的感情尊敬沈石友。吴昌硕在《二友诗寄养浩石友》一诗中曾从“三人必有师”的观点出发,赞扬“石友介于石,锈肝淘俗尘”的清高和兀傲<ref name="刘海粟1986">{{cite book|author=刘海粟|title=回憶吴昌碩|url=https://books.google.com/books?id=m7EpAQAAIAAJ|year=1986|publisher=上海人民美術出版社}}</ref>。
吴昌硕与沈石友的友情持续了 30 余年,直至沈石友去世。除了任伯年、沈石友之外,另一位在吴昌硕的游学时代与之有着密切交往,开对他产生过深刻影响的画家当属后来被黄宾虹推作"海上绘画第一人"的蒲华(宇作英,号肯山野史,浙江嘉江人)了 。吴昌硕因从小受到家庭教育,青少年时流落外乡五年,吃够苦头,及至后来,他对朋友情义深重,对一般人也和善可亲,时时给予关心帮助 。他对朋友,如前述与蒲作英的交往,蒲去世时孑然一身,萧条凄凉,吴昌硕为其棺殓治丧、书碑等。 在苏州时应卖浆者索画而赠之,在上海六三园为歌伎挥毫等等,都可说明他对一般人也能平等对待,慷慨乐为助之<ref name="刘江2004">{{cite book|author=刘江|title=吴昌硕印论图释|url=https://books.google.com/books?id=5t46AAAAMAAJ|year=2004|publisher=西泠印社出版社}}</ref>。 国际上,其影响近及于日本、东南亚以及欧美。其后继者[[陈师曾]]、[[齐白石]]、[[潘天寿]]等,正是在这一历史巨流中,继续探索前进而取得成就者。 根据史籍所载,最先与吴昌硕交游的日本学者是日下部鸣鹤。[[日下部鸣鹤]]原名东作,字子旸,号署野鹤、鸣鹤,法谥清闲院鸣鹤德音居士,日本近江彦根人, 1838 年生,是日本碑学始祖。他始创回腕悬腕折笔法,直接影响到今天的日本书坛。昌硕老人与鸣鹤经常在一起诗歌酬唱为乐。在鸣鹤归国后,两人依然鱼雁往还不断。日下部鸣鹤归国后,对昌硕先生的高超艺术,宣扬备至,受其影响而接踵来华者大不乏人,[[河井仙郎]]即是其中一人<ref name="吴长邺1997">{{cite book|author=吴长邺|title=我的祖父吴昌硕|url=https://books.google.com/books?id=kYhpAAAAIAAJ|year=1997|publisher=上海书店出版社}}</ref>。 ==家庭===
为了躲避战乱,吴昌硕和家人随全村两千多人一起开始了将近五年的流浪生活。在流亡期间,吴昌硕与家人被战争冲散了。吳昌硕初配夫人章氏,安吉过山村人。清咸丰十年,太平军进兵安吉、孝丰一带,战争期间,吴昌硕的生母万氏和他未结婚的妻子章氏同时死去。他曾作《烕梦》长诗,刻“明月前身”一印,并在印侧造章夫人背影像,。款文日: “元配章夫人梦中示形,刻此作造像观,老伍记”<ref name="吴颐人1994">{{cite book|author=吴颐人|title=篆刻五十讲|url=https://books.google.com/books?id=8JQLAQAAMAAJ|year=1994|publisher=上海人民出版社}}</ref>。
== 參考资料==
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[[Category:雕刻家]][[Category: 中国 清朝 画 家]][[Category:清朝书法 家]]