'''利奧普·莫札特'''（ [[ 德語 ：Johann ]]：'''Johann Georg Leopold Mozart ''' ，1719年11月14日－1787年5月28日），出生於神聖羅馬帝國奧格斯堡帝國自由城市（今[[德國]]），在神聖羅馬帝國奧地利大公國薩爾斯堡（名義上帝國首都）逝世，是 [[ 音樂家]][[胡爾夫岡·阿瑪迪斯·莫札特]]和瑪利亞·安娜·莫札特的父親。

利奧波德完全看出這種驚人的專注力源自何處：莫札特對音樂的熱愛。每當利奧波德拿出要莫札特挑戰的艱深樂譜，他的眼睛會發亮。如果是難以駕馭的新曲目，他會日以繼夜的鑽研，過不了多久便能彈奏自如。晚上，父母還得逼迫他停止練習、乖乖上床就寢。他的學習熱忱年年遞增，就算必須跟其他小朋友一起玩耍時，他也會設法把遊戲變成納入音樂的活動。但他最愛的，是即興改編已經彈奏一段時日的樂曲，為曲子添上迷人又有新鮮的個人色彩。[[國立臺灣師範大學]]-莫札特 -

莫札特小小年紀就多愁善感異常，情緒時常大起大落，一會兒鬧脾氣，一會兒又熱情洋溢。他臉上經常掛著焦慮，唯有在 [[ 鋼琴 ]] 前坐定時才能放鬆下來，接著便行雲流水、在音樂中渾然忘我。

== 小小年紀進軍歐洲巡演，連國王、皇后都盛讚==他們的第一站是 [[ 維也納 ]] ，姊弟倆立刻迷倒了奧地利皇帝和皇后。之後前往 [[ 巴黎 ]] 停留數月，進宮為王室演出， [[ 路易十五世 ]][[ 國王]](King Louis XV)甚至開心地讓莫札特坐到他的大腿上。他們接著在 [[ 倫敦 ]] 一待就是一年多，為形形色色的廣大觀眾演出。兩個盛裝打扮的小孩看來十分討喜，但莫札特的演奏更教觀眾驚豔不已。他學會父親設計出的許多小把戲，像是坐在鋼琴前用一塊布遮蔽視線，然後光憑一根手指彈奏小步舞曲；或機靈地即興演奏知名作曲家新推出的曲目；他也會演奏自己的作品，不論曲子多陽春，一個七歲小孩能彈奏自己創作的奏鳴曲已足以教人刮目相看。最神乎其技的是，莫札特的小小手指可以用驚人速度在琴鍵上輕快飛舞。

巡迴表演久了，一個有趣的模式漸漸成形。莫札特一家人受邀前去觀光，在鄉間遊歷或出席各種社交聚會，莫札特則是裝病或喊累找藉口推拖邀約，然後把時間省下來投注在音樂上。他慣用的招數會是跟造訪的宮廷裡最傑出的作曲家搭上線，在倫敦期間，莫札特就讓 [[ 巴哈]](Johann Sebastian Bach)的兒子，也是優異的作曲家約翰．克利斯提安．巴哈(Johann Christian Bach)留下良好印象。當全家受邀到別處作短途旅行時，他便有了最佳的託辭：已經請約翰．克利斯提安指導他作曲。

鋼琴協奏曲和交響樂在當時已成為輕鬆、膚淺的音樂類型，樂章簡短、旋律冗贅，通常是由小型管弦樂隊在演奏。莫札特從內在結構全面改寫形式，譜寫的樂曲適合規模更大的管弦樂團，擴增了小提琴手的陣容，這樣的管弦樂團可以演奏出當時前所未聞的震撼樂音。他的慢樂章遠遠超越一般曲目的篇幅，在開場時巧妙地建立緊繃氛圍與運用不協和音，在第二慢樂章繼續增強，最後以壯闊、充滿戲劇效果的終曲收尾。他賦予作品多元表達懼怕、悲傷、示警、憤怒、歡悅、狂喜的力量，排山倒海而來的嶄新樂音涵蓋如此眾多的層面，聽眾聽得如痴如醉。如此創新的作品問世後，所有的作曲家幾乎都無法回歸原本大行其道的空洞宮廷音樂。歐洲音樂從此翻了個樣貌。<ref>[http://ntcuir.ntcu.edu.tw/bitstream/987654321/12510/2/BMU103111.pdf 莫札特法國號五重奏K.407 之演奏與詮釋]</ref>

莫札特持續其狂暴的創作步調，終至耗盡心力。他在1791年最後一齣歌劇《魔笛》(The Magic Flute) 首演兩個月後離世，得年35。在他過世幾年後，世人才懂得欣賞他在《唐．喬凡尼》等作品中開創的先進音樂，《唐．喬凡尼》後來成為史上演出頻率最高的五大歌劇之一。<ref>[http://web.thu.edu.tw/g935409/www/www/interest.htm 古典音樂風格]</ref>