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'''恩里柯·契魯蒂'''（Enrico Ceruti, 1806-1883）為'''朱塞佩·契魯蒂'''（Giuseppe Ceruti, 1785-1860）的兒子，施洗命名為里卡多·法比歐（Riccardo Fabio），契魯蒂家族第三代。
與父親相比是個多產的製琴師，更是個職業低音大提琴演奏家，曾任當地的愛樂協會樂手。恩里柯很早就向父親學習製琴，直到1830年代初期才被承認為製琴師。然而，他被認可的第一批小提琴，始於1840年代初期， 1845年後才成為多產的製琴師，終其一生不斷地製琴，直到七十多歲。除了製琴家與演奏者身份以外，還是個樂器維修師，並於1848年登記註冊。他也是位提琴商人，曾以古樂器向有名的提琴收藏家塔里西歐（Luigi Tarisio, 1790-1854）與維堯姆（J. B. Vuillaume, 1798-1875）進行買賣或交易。
概括而言，恩里柯有著祖父般精煉的手藝，他的提琴比父親的琴更為雅致精煉，且受到白貢齊（Bergonzi）家族的深刻影響，因此作品多變充滿強烈的個人特徵。特別是早期的樂器，似乎是以尼可羅．白貢齊（Nicola Bergonzi, 1754-1832）呈方形寬的琴型為基礎。恩里柯最有名且最容易辨認的提琴特徵為，時而不勻稱且呈方形的雙側，琴身上半部比下半部更為寬大，中腰部份以瘦長的C側板畫出其細窄的輪廓。他認真地研究前輩們的提琴設計圖稿，不斷試驗提琴的不同形制，並使用堂皇美觀的木材來製作出較為寬大且時而平坦的琴身形制。這種提琴形制，製作於1840年代中期，沿用於1850年代至1860年代，與[[卡洛·白貢齊]]（Carlo Bergonzi, 1683-1747）及史特拉底瓦里（Antonio Stradivari, ca. 1644-1737）晚期的作品相似。
另一方面，恩里柯可能為了尋求準確適當的音色，他針對琴身的拱形結構進行多次試驗與改良。1870年代，恩里柯趕上了[[尼可羅·白貢齊]]的製琴水準，他製作的提琴與尼可羅．白貢齊的琴身形制更為相似，有些則與耶穌．瓜奈里（Giuseppe Guarneri del Gesù, 1698-1744）早期的琴型相近。此時恩里柯琴身形制的特色為，白貢齊式的短邊角和勻稱比例的琴頭，這也許是恩里柯在美學上最大的成就。雖然恩里柯有時會使用「次級的」（無花紋或不規則花紋的）木頭，但大部分的作品皆有漂亮虎背紋的楓木背板以及品質好且紋理漂亮的雲杉木面板。塗漆有漂亮的色澤與質地，從淡黃色至深琥珀色的都有，這種光亮的漆質就如同他祖父所使用的傳統克里蒙納塗漆。不幸地，他的黃金時期非常短暫，從1870年代晚期直到最後作品所標明的1881年，這些龐大的作品多以略顯粗糙的手藝呈現，如寬大的角木、乾枯的黃色漆。
他會將部分提琴簽上不同名字起首字母的標籤，如：E、R、F、C。然而，有評論家認為，很多1860年前製作的提琴標籤之圓章為“EGC”或“GEC”（亦即Enrico與Giuseppe Ceruti），暗示了恩里柯以某種方式與他父親一起合作製造出這些提琴。事實上，有些標示為恩里柯獨立製作的提琴，也顯現出父親朱塞佩的製琴特色，這點更加證實了他們父子倆長期合作的可能性。
恩里柯大部分作品仍存留於世，小提琴居多，以及些許的中提琴及大提琴。其中部分小提琴被評列為十九世紀傑作。作為一個製琴師，恩里柯享有國際名譽聲望，多次參與展覽展示他的樂器，如倫敦、佛羅倫斯、巴黎、威尼斯、維也納及米蘭，他也陸續於倫敦獲頒了1870年的銀色獎章及維也納的榮譽獎。恩里柯逝世後，其製琴工具及設計圖稿由他的女婿Giovanni Cerani於1893年捐獻給克里蒙納，現則收藏於「史特拉底瓦里博物館」。如今，恩里柯的作品受到重視，並被評價為十九世紀前五位頂尖的小提琴製琴家之一。
與父親相比是個多產的製琴師，更是個職業低音大提琴演奏家，曾任當地的愛樂協會樂手。恩里柯很早就向父親學習製琴，直到1830年代初期才被承認為製琴師。然而，他被認可的第一批小提琴，始於1840年代初期， 1845年後才成為多產的製琴師，終其一生不斷地製琴，直到七十多歲。除了製琴家與演奏者身份以外，還是個樂器維修師，並於1848年登記註冊。他也是位提琴商人，曾以古樂器向有名的提琴收藏家塔里西歐（Luigi Tarisio, 1790-1854）與維堯姆（J. B. Vuillaume, 1798-1875）進行買賣或交易。
概括而言，恩里柯有著祖父般精煉的手藝，他的提琴比父親的琴更為雅致精煉，且受到白貢齊（Bergonzi）家族的深刻影響，因此作品多變充滿強烈的個人特徵。特別是早期的樂器，似乎是以尼可羅．白貢齊（Nicola Bergonzi, 1754-1832）呈方形寬的琴型為基礎。恩里柯最有名且最容易辨認的提琴特徵為，時而不勻稱且呈方形的雙側，琴身上半部比下半部更為寬大，中腰部份以瘦長的C側板畫出其細窄的輪廓。他認真地研究前輩們的提琴設計圖稿，不斷試驗提琴的不同形制，並使用堂皇美觀的木材來製作出較為寬大且時而平坦的琴身形制。這種提琴形制，製作於1840年代中期，沿用於1850年代至1860年代，與[[卡洛·白貢齊]]（Carlo Bergonzi, 1683-1747）及史特拉底瓦里（Antonio Stradivari, ca. 1644-1737）晚期的作品相似。
另一方面，恩里柯可能為了尋求準確適當的音色，他針對琴身的拱形結構進行多次試驗與改良。1870年代，恩里柯趕上了[[尼可羅·白貢齊]]的製琴水準，他製作的提琴與尼可羅．白貢齊的琴身形制更為相似，有些則與耶穌．瓜奈里（Giuseppe Guarneri del Gesù, 1698-1744）早期的琴型相近。此時恩里柯琴身形制的特色為，白貢齊式的短邊角和勻稱比例的琴頭，這也許是恩里柯在美學上最大的成就。雖然恩里柯有時會使用「次級的」（無花紋或不規則花紋的）木頭，但大部分的作品皆有漂亮虎背紋的楓木背板以及品質好且紋理漂亮的雲杉木面板。塗漆有漂亮的色澤與質地，從淡黃色至深琥珀色的都有，這種光亮的漆質就如同他祖父所使用的傳統克里蒙納塗漆。不幸地，他的黃金時期非常短暫，從1870年代晚期直到最後作品所標明的1881年，這些龐大的作品多以略顯粗糙的手藝呈現，如寬大的角木、乾枯的黃色漆。
他會將部分提琴簽上不同名字起首字母的標籤，如：E、R、F、C。然而，有評論家認為，很多1860年前製作的提琴標籤之圓章為“EGC”或“GEC”（亦即Enrico與Giuseppe Ceruti），暗示了恩里柯以某種方式與他父親一起合作製造出這些提琴。事實上，有些標示為恩里柯獨立製作的提琴，也顯現出父親朱塞佩的製琴特色，這點更加證實了他們父子倆長期合作的可能性。
恩里柯大部分作品仍存留於世，小提琴居多，以及些許的中提琴及大提琴。其中部分小提琴被評列為十九世紀傑作。作為一個製琴師，恩里柯享有國際名譽聲望，多次參與展覽展示他的樂器，如倫敦、佛羅倫斯、巴黎、威尼斯、維也納及米蘭，他也陸續於倫敦獲頒了1870年的銀色獎章及維也納的榮譽獎。恩里柯逝世後，其製琴工具及設計圖稿由他的女婿Giovanni Cerani於1893年捐獻給克里蒙納，現則收藏於「史特拉底瓦里博物館」。如今，恩里柯的作品受到重視，並被評價為十九世紀前五位頂尖的小提琴製琴家之一。