{{Infobox person| 姓名 = 祝遂之| 圖像 = [[File:Zsz001.jpg|缩略图|center|[https://p1.ssl.qhmsg.com/dr/270_500_/t01e7fb505d6e6b0712.jpg?size=456x300 原图链接]]]| 圖像說明 = | 出生日期 = 1952年1月 | 國籍 = 中国| 别名 = | 職業 = 书法家，教授 | 知名原因 = | 知名作品 = 《西泠印社全国第四届篆刻评展》</br>《世纪书法艺术大展》}}  ''' 祝遂之 是 '''  中国书法界最具实力的书法家之一。在多年的艺术追求中，他曾先后聆教于 [[ 钱君陶 ]] 、陆维钊、 [[ 沙孟海、诸乐三 ]] 、启功等当代书法篆刻大师。这种得天独厚的师承关系加上自己的气度、天分和勤奋，使得他厚积广蓄，识见不凡；落笔能古，出手便高。 他的篆刻创作气质浑厚，格调高古，着意把握传统印学的真正品质，在"学院式"的严谨和规范的基础上孕育自己充满活力的艺术风范，具有博大精深、富丽堂皇的大家风度。 站在祝遂之的作品前，那种恢弘的气势，那种纯情的率真迎面扑来，令人为之振颤，使人流连忘返，回味无穷…… == 简介 == 1952年11月生于上海。 1981年毕业于中国美术学院(原浙江美术学院)中国画系书法专业，获硕士学位。 1981年起供职于浙江省博物馆，任西泠印社社长沙孟海先生助理。 1989年调入中国美术学院中国画系任教。 在多年的艺术追求中，他曾先后聆教于钱君陶、陆维钊、沙孟海、诸乐三、启功等当代书法篆刻大师。 他的篆刻创作气质浑厚，格调高古，着意把握传统印学的真正品质，在"学院式"的严谨和规范的基础上孕育自己充满活力的艺术风范，具有博大精深、富丽堂皇的大家风度。 著有《祝遂之书画集》、《祝遂之印谱》、《中国篆刻通议》、《祝遂之写书谱》等。 == 主要参展 == 1981年 《全国第一届书法篆刻展》 中国书法家协会主办 1983年 《全国中青年书法家作品展》 中国书法家协会主办1983年 《全国中青年篆刻征集作品大赛》 中国书法家协会主办 1983年 《日中书道艺术交流展》 获纪念金牌[[File:Zsz002.jpg|缩略图|右|[https://gss1.bdstatic.com/-vo3dSag_xI4khGkpoWK1HF6hhy/baike/s%3D220/sign=b048e5ae0ef41bd5de53eff661db81a0/1f178a82b9014a903b554438a9773912b21beec8.jpg 原图链接]]]1985年 日本《篆社》全国首届展 1988年 《全国首届篆刻艺术展》 中国书法家协会主办 1988年 《西泠印社全国首届篆刻评展》 西泠印社主办 1991年 《全国第二届篆刻艺术展》 中国书法家协会主办 1992年 《中国、日本、韩国三国篆刻展》 韩国主办 1992年 《全国第五届书法篆刻作品展》 中国书法家协会主办 1995年 《全国篆刻理论研讨会/国际篆刻展》 中国书法家协会主办 1995年 《西泠印社全国第三届篆刻评展》 西泠印社主办 1997年 《浙江省书法大展》 浙江省书法家协会主办 1998年 《西泠印社首届国际书画篆刻大展》 西泠印社主办 1999年 《世纪之门1979-1999艺术回顾展》 四川成都 1999年 《西泠印社全国第四届篆刻评展》 西泠印社主办 1999年 《世纪书法艺术大展》 法国-巴黎 2000年 《西泠印社第二届国际书画篆刻大展》 西泠印社主办 1983年 《全国中青年篆刻征集作品大赛》 中国书法家协会主办收藏 1986年 《中国书画艺术展作品集》 瑞典-国家博物馆 1991年 《方寸世界》 美国耶鲁大学美术馆 == 论文专著 ==[[File:Zsz003.jpg|缩略图|右|[https://gss2.bdstatic.com/-fo3dSag_xI4khGkpoWK1HF6hhy/baike/s%3D220/sign=adb12df9510fd9f9a417526b152cd42b/8c1001e93901213ffe474c5954e736d12f2e953a.jpg 原图链接]]]1977年 《全国书法篆刻作品展》 日本版专集 1988年 《中国当代墨宝集》 日本版专集 1989年 《祝遂之书沙孟海论文字帖》 浙江美术学院出版社 1990年 《当代著名篆刻家作品集》 上海书画出版社 1992年 《祝遂之印存》 上海书店出版社 1992年 《祝遂之书画篆刻集》 浙江美术学院出版社 1998年 《当代篆刻家作品集》 上海书画出版社 2000年 《祝遂之写书谱》 西泠印社出版社 2000年 主编《20世纪美术工作室·中国美术学院中国画系书法篆刻卷》 河北美术出版社 == 评论 == '''祝遂之:与古为徒涓涓发展''' 祝遂之，1952年出生于上海，1981年毕业于中国美术学院(原浙江美术学院)中国画系书法专业，获硕士学位。现为中国美术学院书法系主任，中国书法家协会篆刻艺术委员会委员、浙江省书法家协会主席团成员、书法创作委员会主任，西泠印社理事、浙江省书法教育研究会副理事长。 祝遂之是沙孟海的得意门生之一，也是沙孟海晚年的得力助手。祝遂之在研习书法的历程中，从他的老师沙孟海那里，继承了从传统中不断学习的方式、方法。在沙孟海的导引下潜心学习书法创作与书法理论研究，历练内功修养。这可以说是祝遂之成功的原因之一。这种得天独厚的师承关系加上自己的气度、天分和勤奋，使得他厚积广蓄，识见不凡;落笔能古，出手便高。[[File:Zsz004.jpg|缩略图|右|[https://p1.ssl.qhmsg.com/t01d34f287057242f35.jpg 原图链接]]]清人梁同书在答张芑堂时说:"学书有三要:天分第一，多见第二，多写又次之，此定论也。"而后他又补充说:"而余又增以二要:一要品高，品高则下笔妍雅，不落尘俗;一要学福，胸罗万有，书卷之气，自然溢于行间。"接着又说:"古之大家，莫不备此，断未有胸无点墨而能超逸等论者也。"这段话很有见解，抓住了书法创作最本质的东西，确有独到之处。祝遂之以行草书和篆刻创作为自己艺术探索的重点，游走于篆隶之中，饱学于行草之法，徜徉于篆刻方寸之间，而形成了其特有的"润"、"圆"、"通"、"厚"的艺术风采。 祝遂之的作品，对"势"的把握很到位。"势"是评价书法艺术的一个重要的美学范畴。唐朝书法理论家张怀瓘在《用笔十法》中说:"夫书第一用笔，第二识势，第三裹束。在这里张怀瓘明确地提出了书法创作中对"势"把握的重要性。祝遂之深刻明白其中的道理，不管是创作小幅的作品还是四尺整纸的大幅作品，对"势"的把握都很到位。行草书虽然很容易体现艺术家的才气，但是要在龙飞凤舞中，不慌乱阵脚，使书法视觉空间具有时间的运动性质，以及在沉静中寓有灵动飘逸之感，对书法创作"势"的掌握就显得尤为重要。祝遂之书法作品中的字与字之间，笔断意不断，每一个字每一笔都相互呼应，而使整幅作品气势相连。 祝遂之是一个比较纯的书法家。他很重视书法传统的研究。当其他艺术家都在大张旗鼓要与时俱进，在创作现代书法的时候，而祝遂之却在传统的书法世界里开疆僻土。祝遂之在书法的创作上，很注重对古人书法的临摹与研究，"抗志希古"是沙孟海传授给他的金科玉律，如今也成为了他书法创作的铭言书法在古代的时候，古人已经为今人树立了很多的优秀典范，今人要逾越这个高度很难。在当下这个比较浮躁的社会，要在书法领域大有作为，唯有与古人比肩才可以。祝遂之深谙沙孟海的意思，也很明白这四个字的利害关系。他不仅是这样要求自己，在教学上也是以同样的要求教授学生。祝遂之时常告诫学生要加强临摹的工夫，不要与身边的人比，要与古人比，只有取法乎上，方可以提高自己的艺术水平。但他对于探索的书法形式，在态度上也比较开明，这是学者型书家的品质。祝遂之曾说:"现在有些探索，带功利性的居多，这种现象，五花八门，云里雾里。但是我们有一点是清晰的，就是凡是探索性的东西，一定要给它一定的时间和空间，让时间来检验。经过时间的筛选，一些现在看起来热闹的问题，以后会慢慢清晰起来的。" 古语云:形而上则为道，形而下则为技。艺术家要有更加突出的成绩，理论研究与实际创作一定要有机地结合。祝遂之在这上面也孜孜探求，他在书法的创作上注重内外兼修，早在学生时代就协助沙孟海整理出版《中国书法史图》、《印学史》等著作。对文字学、考古学、文学诗词、哲学、史学等学科的研究，也很重视。在如今这个比较浮躁的社会中，有这样的一分心来潜心研究书法艺术，已经很难得，我们拭目以待，祝遂之会带给我们更多的精彩。 == 作品赏析 == [[File:Zsz005.jpg|缩略图|左|[https://p1.ssl.qhmsg.com/t01387d22a902ae0446.jpg 原图链接]]] [[File:Zsz006.jpg|缩略图|右|[https://p1.ssl.qhmsg.com/t0166e397de7596f123.jpg 原图链接]]] [[File:Zsz007.jpg|缩略图|左|[http://p1.so.qhmsg.com/bdr/_240_/t0145ec8288ed40a296.jpg 原图链接]]] [[File:Zsz008.jpg|缩略图|右|[http://p1.so.qhmsg.com/bdr/_240_/t01e2806be4426b4a76.jpg 原图链接]]]