龍蝦圖
龍蝦圖是由中國著名山水畫大師——趙少昂創作的作品。作品描繪了三隻體量碩大、栩栩如生的龍蝦。此幅作品在2011北京誠軒秋季拍賣會上受到了許多收藏家的好評。《龍蝦圖》描繪了三隻體量碩大的龍蝦。蝦螯猶如長戟利戈，神武有力，蝦身皮肉剔透，柔軟而有韌勁，螯之粗壯與腹之柔勁，對比分明，觸角之長，與腹部游足之短細，亦均刻畫入微。不見水，而鮮活有姿，新穎別致，在齊白石之外，為近代水族畫別開一條蹊徑.[1]
目錄
畫家簡介
趙少昂(1905年-1998年），字叔儀,男，漢族，祖籍廣東番禺，生於廣州市。擅長中國畫。作品有《萬顆金丸綴頭稠》、《蟬聯》、《雙鳥枝頭話歲寒》等。
趙少昂有的作品為美國波士頓美術館、華盛頓省立博物館、紐約公眾圖書館、新加坡南洋大學博物館及香港藝術館等收藏。代表作品有《木棉紅占嶺南春》、《一池楊柳垂新綠》、《枝頭小鳥驚初雪》、《秋林暮靄》、《悠然自得》、《煙雨歸舟》、《荔熟》、《群雨追落花》、《灕江雨過》、《蒼松吐艷》、《歸鴉認故枝》、《秋色》、《竹林幽思》、《小鳥話春寒》、《漁村小雨》、《飲露自潔》、《獨釣寒江雪》、《明月蕭瑟》等。先後出版的畫冊及專集有1936年《嬋嫣集》、1940年《少昂畫集》、1951年《少昂近作集》（3輯）1959年至1973年《少昂畫集》（20輯）、1985年《趙少昂畫集》、1986年《榮寶齋畫譜.十五》（花鳥蟲草部分）、1988年《實用繪畫學》等。
趙少昂花鳥畫的風格以及他繪畫藝術在世界各地的傳播與關係，致力從畫家的生平、藝術風格、美術教育等方式揭示在20世紀中國繪畫的變革及發展。 趙少昂作為「嶺南畫派」第二代弟子中的佼佼者，師從高奇峰，通過刻苦鍛煉，紮根香港，在特定的社會環境中傳播「嶺南畫派」繪畫的新風尚之餘，通過自己天份與努力，創造出自己獨特的個人風格再把足履世界各地而獲得的藝術感受，引入自己的創作空間，為「嶺南畫派」注入新內容，對日前中國繪畫的走向有啟發作用。 本文力圖通過比較，論證趙少昂從中國傳統崇尚六法、寫意的審美旨趣出發，融合西方美學因素的中國畫作為一種不同的、現代化的藝術．表現他藝術思想領域中「中西融合」的觀念，提倡師法自然，重視寫生的主張，在一定程度上反映時代氣息。 趙少昂立志把中國藝術在世界的大藝壇上發揚光大，所以海外弟子眾多，桃李滿天下，本文收集了一些他在世界各地的學生、弟子的有關資料，藉此展現二十世紀下半葉 「嶺南畫派」繪畫在香港、台灣、美加及其他東南亞等地區、國家的傳播和影響。趙少昂的藝術，對嶺南畫派的形成與發展有着重大的影響，也必將在後人發展嶺南畫派的藝術實踐中，起到承前啟後的作用。
畫作簡介
《龍蝦圖》的尺寸為：105×41cm。畫作上的鈐印為：「少昂」。作者落下的款識是：「三十八年七月大暑，少昂於香島旅次。」
作品欣賞
《龍蝦圖》描繪了三隻體量碩大的龍蝦。蝦螯猶如長戟利戈，神武有力，蝦身皮肉剔透，柔軟而有韌勁，螯之粗壯與腹之柔勁，對比分明，觸角之長，與腹部游足之短細，亦均刻畫入微。不見水，而鮮活有姿，新穎別致，在齊白石之外，為近代水族畫別開一條蹊徑。
在布局上，三隻龍蝦首尾相連，近者大，遠者小，呈俯衝姿勢，留白和題款布置相合，使得畫面飽滿而不盈溢，疏闊而不空泛，相當絕妙，體現着他以「不平凡出之，所以表其難也」的構圖取向。龍蝦在他的筆下鮮見，如此大幅，更為難得。
創作背景
趙少昂認為，天地萬物無不充滿畫料，要在大自然中仔細揣摩，要對動物、植物、物理、自然現象加以研究，不獨研究物象的形、質，同時還找出各自的特性，再通過筆墨表達出來，才可以達到不失實的效果。畫作充分表現其對物像的深入探索，三隻龍蝦腹背水潤透亮的質感，以及四周輕微暈染出的水和光的層次，亦可見趙少昂在畫作中運用透視學和光學的過人成就。