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霍刚

霍刚（1932年－），(1932年7月23日- )生于南京市，本名霍学刚，字柔存；现代画家。

霍刚
Ho Kan
几何抽象先锋 苹果日报
出生 (1932-07-23) 1932年7月23日（92岁）
南京 中国
现居地 台湾
职业 画家
体裁 观念艺术
主题 抽象画
代表作 《寂弦激韵》
奖项 李仲生基金会现代绘画成就奖

目录

生平

父亲霍道成，母亲桑玉华。抗日战争时，霍家移居重庆。小学时的劳作与图画，是霍刚最好的两门课。

1949年，霍刚只身与国民革命军遗族学校来台湾，成长养成教育于台湾。

1951年，霍刚向李仲生学习现代艺术，其思想画艺受影响至为深远。

1957年11月，霍刚与其他七位画友李元佳、吴昊、欧阳文苑、夏阳、萧勤、陈道明、萧明贤组成“东方画会”，[1] 当时被报纸媒体称之为“八大响马”，这称号十足表露出这些年轻人的冲劲、叛逆性和创造力并驰骋艺坛迄今。[2][3]. 同年5月霍刚成立的“五月画会”，是开台湾现代艺术先河的团体。[4]

1964年霍刚搭法国油轮“越南号”前往欧洲。经法国与住巴黎的夏阳和萧明贤会面，后转往义大利定居米兰，当时西方正鼓吹“国际庞图运动”，庞图意指义大利文的“点”，参与的艺术家们致力于复兴艺术中的人文精神，认为是万象起于点也终于点。

对霍刚而言，这与中国哲理的观念不谋而合，他的画作也受此影响逐渐由几何图形取代连贯的笔触。《转化》正是此时期的作品，透过不对称的矩形、长短不一的线条，以及底层的大块黑色色面，营造出图像跳跃于上的层次感。此后，霍刚的画作多了各式的抽象符号，然而，内在的精神与画面安排始终回归到中国深厚的文化。以《乾坤-1-2-3》为例，借由色彩与几何的重置，建构出沉稳的意象；《源起》系列也以三角、圆、点与色彩画出了空间的深度，让人不经思考其中是否藏有玄机。

“画如其人、人如其画”，在霍刚的画作中可以感受到万物兼容并蓄的和谐，即使是如此前卫的形式，仍能体悟到霍刚所欲传达的文化底蕴。就如同他的过往─丰富而含蓄。[5]霍刚定居米兰至2014年8月。霍刚米兰回顾展”[6]

 
[1] [2]

在欧洲期间，霍刚是欧洲华文作家协会会员，带著东方的精神投入西方艺坛的瀚海中，三十馀年来不曾放弃或改变。霍刚初到义大利，杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）、克莱恩（Kline）、保罗·克利（Paul Klee）对东方文字艺术的挪用，不免给了他无限的冲击；他对书法、金石的研究，以及文化图腾和器皿的分析之后，除去物象的感官功能性，探讨其精神内质，重新用物理性的思维来解构图像。[7]

博物馆收藏

获奖

  • 1965年获义大利古比奥市国际艺术发展奖。
  • 1966年获义大利诺瓦拉市国际绘画金牌奖。
  • 1967年获义大利孟扎市国家绘画首奖。
  • 1969年获义大利莱科市久赛彼•莫利首奖。
  • 1997年获台湾第五届李仲生基金会现代绘画成就奖。

评价

霍刚评价自己 : “我现在的作品比较紧凑、比较单纯、比较内敛、比较有自己。” [8]

成功大学历史系教授萧琼瑞评介其作品 : 霍刚在绘画技巧的表现上，颇有乃师李仲生的真味。李仲生心象式的抽象，其实技巧相当多样且机智，印、刮、画、流……，产生一种紧密、天成的效果。

霍刚的作品，初看极其几何，但一点都不机械，即使是一条线，很可能是画出来的，也可能是刮出来的，但更多的是留出来的。所谓的留，就是用其他的色面加以敷盖，色面与色面之间，就留出了原来的底色，而形成了线。这种多样的技巧，也就形成画面丰富的视觉内涵，给人玩味无穷的空间。在个人的观察中，霍刚的作品“手感”十足，似乎他很少使用“胶带遮掩”一类的手法；所谓的面、线、形，似乎都是以手绘的方式达成，因此没有尖锐、冰冷的感觉，反而是充满了温情与深沈的内涵。[9]

视频

2018年6月10日现代抽象画大师霍刚 巨作登台展览| 华视新闻 20180611

参考

外部链接

参考资料

取自“https://factpedia.org/index.php?title=霍剛&oldid=1214902”