踏莎行·候馆梅残 欧阳修
踏莎行·候馆梅残这首词主要抒写早春南方行旅的离愁。上阕写行人客旅的思念，以时空的转换，写人在旅途、漂泊无际，且无止期，从而显示出游子剪不断的离愁；下阕写闺中少妇对陌上游子的深切思念，描写其凝望与想象。春山本无内外之别，词人别出心裁将其界定，道出游子思归、思妇念远的怅惘心境。全词寓情于景，含蓄深沉，是为人所称道的名篇。
目录
原文
译文
馆舍前的梅花已经凋残，溪桥旁新生细柳轻垂，暖风吹送着春草的芳香，远行人摇动马缰，赶马行路。走得越远离愁越没有穷尽，就像那春江之水连绵不断。
寸寸柔肠痛断，行行泪水滴落面庞，登上高楼凭栏远望也难解心中愁情。平坦的草地尽头就是重重春山，行人还在那重重春山之外。
赏析
这首词写的是早春的离情相思之情。词的上片写行人在旅途的离愁，下片写妇在家室的离愁，两地相思，一种情怀，全篇的主题即表现离愁。此词是欧阳修深婉词风的代表作。这是一首写一个旅人在征途中的感受，离情别绪，题材常见，但手法奇妙，意境优美，读来令人神远。上片写行者在得意去梅残，草薰风暖的春天在别馆与恋人离别。他初不经意，信马由缰，悠哉游哉；渐行渐远，离愁上心，渐远渐无穷，仿如迢迢不断的春流水，自然真实地刻划居人望归的愁情。居人望尽平芜，望断春山，不见行者；行人还远在春山之外不知何处，居人盼归不见的绝望痛苦心情，可以想见。这首词写春景发离愁，景愈传教而愁愈深，语浅淡而情有致。上片“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”这两句，为全词之眼，以不断之春水状无穷之离愁，化抽象为具象，比喻贴切。渐行渐远，离愁上心，渐远渐无穷，信如迢迢不断的春流水，自然真实地刻划了行者离情别绪萌生渐深的过程。
创作背景
据中国唐代文学学会会长陈尚君考证，欧阳修这首词当作于宋仁宗明道元年（1033）暮春，是作者早年行役江南时的作品。
简析
这首词主要抒写早春南方行旅的离愁。上阕写行人客旅的思念，以时空的转换，写人在旅途、漂泊无际，且无止期，从而显示出游子剪不断的离愁；下阕写闺中少妇对陌上游子的深切思念，描写其凝望与想象。春山本无内外之别，词人别出心裁将其界定，道出游子思归、思妇念远的怅惘心境。全词寓情于景，含蓄深沉，是为人所称道的名篇。
欧阳修
欧阳修（1007年8月6日 －1072年9月8日），字永叔，号醉翁，晚号六一居士，江南西路吉州庐陵永丰（今江西省吉安市永丰县）人，景德四年（1007年）出生于绵州（今四川省绵阳市），北宋政治家、文学家。欧阳修于宋仁宗天圣八年（1030年）以进士及第，历仕仁宗、英宗、神宗三朝，官至翰林学士、枢密副使、参知政事。死后累赠太师、楚国公，谥号“文忠”，故世称欧阳文忠公。欧阳修是在宋代文学史上最早开创一代文风的文坛领袖，与韩愈、柳宗元、苏轼、苏洵、苏辙、王安石、曾巩合称“唐宋八大家”，并与韩愈、柳宗元、苏轼被后人合称“千古文章四大家”。 他领导了北宋诗文革新运动，继承并发展了韩愈的古文理论。其散文创作的高度成就与其正确的古文理论相辅相成，从而开创了一代文风。欧阳修在变革文风的同时，也对诗风、词风进行了革新。在史学方面，也有较高成就，他曾主修《新唐书》，并独撰《新五代史》。有《欧阳文忠公集》传世。[1]