走近國畫大師梁偉松(梁衛山)
作品欣賞
走近國畫大師梁偉松
近些日子，白天看新聞收集畫面素材，晚上伏案作畫，一張張致敬一線醫護人員的畫像、肖像畫作就創作了出來。這個用畫筆歌頌戰鬥在新冠疫情一線的人是國畫大師梁偉松，他用畫筆記錄下了一個個感人的場面，用畫筆描繪出了白衣天使抗擊疫情的感人瞬間，令人感動，令人動容。
國畫大師梁偉松，現為山東壽光市文化館副研究員，山東省美術家協會會員、濰坊市政協委員、濰坊市政協中華文化促進會理事、濰坊市書畫聯誼會理事、榮寶齋畫院劉大為人物畫高研班畫家、壽光市拔尖人才專家、壽光市美協副主席。他師從於山東省美協副主席、濟南市文聯主席、著名國畫大師吳澤浩(吳澤浩是著名國畫家、教育家、嶺南畫派代表人物關山月大師的得意弟子)先生，又在2001年中國美協高研班師承何家英、張道興、田黎明、杜滋齡、陳鈺銘、李乃宙、任惠中，梅啟林老師親臨授課，國畫水平突飛猛進。還在2010年清華大學舉辦的全國美術理論與書畫創作研修班師承史國良、張道興、霍春陽、梅墨生、李奎正，十位導師授課，受益匪淺，國畫水平日益提高。
通過跟這麼多國畫大師的學習，梁偉松的國畫水平、技藝飛速提高，日臻完善。這天，他拿來吳澤浩老師的代表作、著名國畫《牧童水牛圖》臨摹，而吳澤浩老師急用來取，竟拿走了梁偉松臨摹的《牧童水牛圖》！梁偉松的《鍾馗捉鬼》、《呼啦圈》、《李清照》、《仕女圖》、《傣族舞》、《草原英雄小姐妹》、《青松》、《大將軍》等國畫作品酒脫中含沉穩，率真里寓嚴謹，以渾厚老辣的用筆，以淋漓清新的墨色，寫造化之變幻，抒心源之美妙，致思高遠，獨開心境，別有意境。
梁偉松傾注才情，積極探素，辛勤耕耘，新作迭出，許多國畫作品在全國國際畫展中入展並獲獎。自1988年8月以來，他先後在文化部、中國文聯等主辦的全國書畫大賽中榮獲特等獎二次，金銀銅獎三十餘次。作品分別被美國、日本、加拿大、韓國等國家收藏。2004年梁偉松的《春風如醉酒》在紀念鄧小平同志誕辰一百周年國際名家書畫作品邀請展中獲一等獎，在法中文化交流年活動中獲銀獎，在《王屋山杯中國名人書畫大展》徵稿活動中榮獲三等獎。2005年梁偉松創作的《小雨早春》在上海市對外友好協會等五個單位組織的第八屆海內外國畫精品展中獲金獎，國畫《高原春曉》在湖南文聯慶祝長征勝利70周年展覽中獲銀獎，2005年《雪域陽光》在澳大利亞、悉尼中華文化節中榮獲金獎。
縱觀梁偉松的畫作，對描繪的人物總是以洗鍊的筆墨繪出，形神並茂，用筆灑脫又頗具法度，墨色酣暢又不失凝重，抒情傳神，使畫作洋溢出勃勃生機和濃郁的生活氣息，給人以全新的藝術享受。他的人物畫，《鍾馗捉鬼》、《張飛勒馬觀古槐》、《西施》、《李清照》、《秋瑾》等精細嚴謹、絲絲入微，其作品典雅清麗，如同讀一首格調清新的詩，令人遐想，給人啟迪。他的畫裡飄逸着一種靜謐祥和的情緒。他的畫感人，因為他的畫裡有你曾經掠過的身影，在喧囂塵世中顯得分外清麗脫俗。作為當代畫家，梁偉松的國畫作品中有古人，有今人，有現代生活的寫照，他無時不在尋覓傳統與現代的契合。在立意取象、筆墨經營中揉進「十八描」的曲直、剛柔、方圓，注重造型意趣，於稚拙中見真率，樸厚中顯活力，國畫《呼啦圈》、《青松》、《小雨早春》、《高原春曉》、《雪域陽光》、《翠堤春曉》等藝術渾厚，功力了得！
當國畫藝術在一些現代人急功近利的浮躁中變味的時候，梁偉松仍堅守他的初心，從連環畫的精心創作，到刻畫入微的鋼筆畫、素描畫，憑着對藝術的不懈追求，他筆下的眾多人物都表現出他的絲絲心緒，充溢着無限溫馨，讓人情感得到宣洩，心靈得到淨化。從他收集新聞畫面、創作出白衣天使的感人畫作可見一斑！
如今，梁偉松那清新明快、色彩斑斕、生活氣息濃郁的人物畫得到越來越多人的肯定，其作品灑脫中含沉穩，率真里寓嚴謹，以渾厚老辣的用筆，以淋漓清新的墨色，寫造化之變幻，抒心源之美妙，致思高遠，獨開心境，在人物畫的創新上邁出了堅實的一步。但他並不滿足於已經取得成績，他依然心無浮躁、不事張揚，繼續行進在藝術探索的道路上，不斷推陳出新，自我超越。[1] ]