观念艺术

观念艺术 卡特兰观念艺术作品"胶带香蕉" 图片来自风传媒

观念艺术，观念艺术是60年代中期，从偶发艺术及环境艺术逐渐演变而来的。盛行于60年代末，70年代初。它强调艺术的目的乃是观众直接参与创造活动，而邀请观众在他的脑子里构成作品。它的出现，使现代艺术终于穷尽了其所有的可能性，现代艺术到了其进化的终点。在现代艺术本身进行批判和革命这一方面，观念艺术比行为艺术走的更远，更为彻底。对行为艺术来说，还有一个载体(行为)可言，由架上绘画到架下人的行动，虽然形式发声了巨大变化。但还有一定的可视形象。而概念艺术强调艺术做为概念或观念的重要性，轻视乃至排斥艺术的视觉性，在此，现代艺术走向了真正的空白和虚无。

目录

代表人物

汉斯·哈克(Hans Haacke，1936~)
索尔·勒维特(Sol LeWitt，(1928~2007)
约瑟夫.科苏斯(Joseph Kosuth，1945~)《One and Three Chair》
科苏斯1967年起从事观念艺术创作，是观念艺术的先驱和代表艺术家。1967年他于纽约开始展出作品，他的一件著名作品是《一把和三把椅子》，这是把真实的椅子与这把椅子的放大照片，以及从字典上影印放大有关椅子的文字，三样放在一起展出，从实物的椅子到照片的椅子，最后到概念的椅子。科苏斯的这种“概念艺术”更多的表现的是“语言”，它体现了观念艺术的主要方面。科苏斯在他的《哲学之后的艺术》中说：“艺术的命题不具有事实的特征，而是具有语言的特征。”在这里，概念淹没了形式，文字字母大行其道，语言代替了视觉，语言成为了艺术的表现媒介。科苏斯从1959年开始，就是“艺术-语言”小组主要的成员。这个小组主要艺术活动就是以语言为材料，传达他们的观念。
科苏斯在文章中写道：“所谓现代艺术似乎都是关于形态的……当杜尚的现成品一出，艺术的焦点就从形式转变到说明什么上来。这意味著艺术的本质从形态的问题转变到功能的问题上去了。这个转变——从外表到'观念'——就是当代艺术的开始，就是观念艺术的开始，（从杜尚之后）所有的艺术都是观念的，因为艺术只是在观念上存在著。”
罗伯特.巴里(Robert Barry)
作为观念艺术家，也是“艺术-语言”小组成员，在他的艺术创作中，语言扮演著准形式的角色。巴里把单个的词用幻灯投射到美术馆的墙面上，作为他的艺术创作。1969年他的“精神感应场”：1968年，它先后有看不见摸不著的声波、电波放射波的“展览”；1961年，他在莫佳瓦沙漠做了一个“惰性气体系列”等皆为他的创作作品。
道格拉斯.许布勒(Douglas Hubler，1924~)
许布勒与巴里、科苏斯维第一批观念艺术家。他构想作品是通过实录系统来进行的，这个实录系统包括运用地图、图画、照片和描述性语言，和科苏斯的概念艺术有相近之处。

《小松鼠自杀事件》，1996 图片来自风传媒

艺术风格

概念艺术的倡导者认为，关于艺术的本质特征，即观念，等于甚至高于艺术本身。“观念就是艺术”。观念，在这里被提到了一个极为重要的地位。观念艺术家将观念看作艺术，认为艺术不需要物化为“物品”，这就宣布了艺术的消亡。
观念艺术的特征有两个。第一个特征是把过一直为艺术形式所内包，甚至淹没了的思想观念提高到了高于一切的地位；第二个特征是重视艺术创作过程以及记录这一过程的一切手段和方法。观念艺术家认为，以往艺术造型很难将艺术家希望表达的观念表现完整，而为有艺术家的创作过程才能胜任。因此他们常把自己的创作过程，用草图、速写素描、标题、记述、摄影图片、电影、录音、录影等形式做真实的纪录，并将它们作为最后完成的艺术品的一部分一起展出。
观念艺术活动大部分与语言有关，尽管观念艺术在形式上也有多样化的倾向，但大多数观念主义活动基本上是对语言和语言分析体系的强调，认为语言和观念是艺术的真正本质。语言在观念艺术里成为最值得依赖的东西。也因此观念艺术界注于语言文字来证明和展示自己的存在，它因而更容易利用报纸、杂志、广告、邮件、电报、书籍、目录和照片等现代传媒手段进行艺术表现。观念艺术对现代传媒的运用使得它在20世纪艺术运动中，成为规模最大，成长最快，真正具有国际性的艺术运动。观念艺术家的重要代表人物有约瑟夫.科苏斯、巴里、许布勒等。其中科苏斯是最主要的代表人物 。

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