縮龍成寸，寓美於丑 ——淺議盆景藝術(華章)
作品欣賞
縮龍成寸，寓美於丑 ——淺議盆景藝術
盆景藝術是一門綜合藝術，是以植物、石料、土壤、水體為材料，盆、幾架等為配景，融文學、美學、植物栽培學、植物形態學、植物生理學以及園林藝術和植物造型藝術為一體，經藝術加工，在有限的空間中濃縮而成的自然奇觀異景。盆景之妙，在於縮龍成寸，寓美於丑。
一盆之景，「籠天地於形內，挫萬物於咫尺」，顯天然野趣，妙趣橫生，實在是一種大雅。你看：小樹未盈尺，得見冠成蔭；樹樁寸根密，根蟠葉亦茂；石立盆盎中，突兀又幽寂。蟠梅，寸枝三彎，氣勢從千折；山水盆景，一勺之水，顯萬里湖海之壯，峰石兀立，顯山川之壯麗。甚至，一石立盆，成千仞之勢，獨石成景。精緻的盆景，一盆一景一世界，在有限的空間中盡顯山水花木的精神品格和風情韻致，把觀賞者帶入了一種深邃幽遠，如痴如醉的意境之中。
繪畫僅是平面藝術，而盆景則是三維空間的立體藝術，活的立體山水畫。
幾架之上，盆缽之中，一撮之土，栽綠松半尺，技干虬曲，提根露爪；取石入盆，沉泥上，點綴成山，剪苔鋪翠，汲水成溪，丘壑在望，山水相映，亭台舟橋，童叟立柴門。這難道不是微型的山間景色，立體的山水畫嗎？
這立體的山水畫，雖咫尺之間，卻讓人「望中疑在野，幽處欲生雲」（杜甫），給人以「咫尺之內能瞻萬里之遙，方寸之中乃辨千尋之峻」的藝術感受；雖咫尺之間，卻讓你在不同的視距、視野和視角中，游目馳懷，移步重看又改容，體味出不同視角中的意境之美，讓您應物象形，心與物相隨，頓生詩情畫意。
中國的各類藝術，都以創造境界為上乘，追求氣韻生動為目標。盆景藝術也不例外。盆景作為植物造型藝術，深受謝赫「繪畫六法論」的影響，是中國山水畫畫理中「師法自然」，「外師造化，中得心源」；「境由心造」，「意在筆先」；應物象形」，「形神兼備」；「格調高遠」，「氣韻生動」等理念的綜合體現。這些理念，這些中國文化的藝術底蘊，通過「窮理」、「立意」、「布勢」、「布局」、「透視」、「蟠扎」、「修剪」、「形態」，淋漓盡致地展現了出來。
窮理，就是要精通自然之理，師法自然；就是要精通繪畫之理，妙極自然。
立意，就要立萬象於胸懷，借景言志，借物抒情，景有盡，而意無窮，將自己的情感、美學意蘊和精神追求寄寓其中，展個性之魅力。
布勢，就是氣、勢相生，氣、脈不斷，使所造之景，通過體勢，譬如，雄奇、奔放、蜿蜒等，生成一種環環緊扣，若斷若續，若即若離，一氣呵成的運動氣勢。
布局，就是要把山的高低、樹的參差、岸的曲折、坡的陡緩、水面的狹闊及其相互間的疏密、虛實、遠近、動靜等關係，處理得當，恰到好處地表現出來，形成形神兼備，氣韻深遠，淋漓盡致的自然風采，營造出一種神韻的意境。
透視，就是要符合中國山水畫散點透視之畫理。山水盆景要符合中國繪畫中的「三遠法」：自山下仰望山巔，高峰林立，遠而且高；自山前向山後望去，曲徑通幽，別有洞天；自近山望遠山，飄飄渺渺，空闊無邊。無論從哪個角度去看，空間位置都要主次分明，主賓適宜，層次清晰，尺度合理，疏密得當，錯落有致，不侷促，不迫塞。
蟠扎，就是通過粗扎細綁，讓「枝無寸直」，寸枝三彎。使枝條彎曲稀疏適宜，造型雅致；枝葉均勻得當、高低有致，形成氣勢。
修剪，就是憑手中之剪，修得主與賓、開與合、虛與實、剛與柔、奇與正、動與靜，關係得當又極具神韻，弄得山嶺峰巒起伏跌宕，山路水道迂迴曲折。修、剪全憑一個「巧」字。這「巧」，卻是情感、美學、意蘊和精神的高度體現。
形態，就是窮理、立意、布勢、布局、透視、蟠扎、修剪之後，將自然狀態升華為藝術形態。這最終形成的藝術形態，是創作者文化修養，美學理念，植物栽培技術和植物形態學、植物生理學知識高度交融凝結後生成的藝術結晶。因此可以說，盆景是藝術和技術的聯姻。
盆景的「意境」，全在創作者窮理、立意後，通過布勢、布局、透視、蟠扎、修剪之後，刪繁就簡，挑出那些表明特徵的東西，對於特徵變質的部分加以修正，對於特徵消失的部分加以改造，最終成就在「形態」之中，生成「淵然而深的靈境」，「代山川而立言」。
經過幾千年的發展衍化，中國的盆景藝術形成了樹樁盆景和山水盆景（盆面上有水而無陸地的稱水盆景，以白石子或砂代水的為旱盆景）兩大類，八大流派。即，揚派、嶺南派、川派、蘇派、海派、湖北派、福建派和浙江派。
八大流派，各有特色，手法各異，但「師法自然」的理念相同，「妙極自然」的藝理相通。我特別注意了它們所造「形態」中共有的「丑」。因為，盆景之美在於「縮龍成寸」後的「寓美於丑」，各大流派無不如此。
「寓美於丑」是一種美學理念。中國賞石文化中瘦、透、漏、皺的賞石標準，戲劇中的臉譜，某些地方劇的唱腔，中國戲劇中的丑角，禪畫中的人和物，肖像漫畫，甚至木質拐杖，無不體現出「丑」之美。這種「丑」，是一種審美存在，它所表現出的美學理念，被引入到了盆景藝術之中。鄭板橋在談到石之丑時說：「一丑字則石之千姿百態皆從此矣。」同樣，一個「丑」字，則使盆景藝術千姿百態，傳神約形。從這種意義上講，沒有「丑」，就沒有盆景藝術。
這種「丑」，主要體現在樹樁盆景中。選材，多為松、柏、梅。通過蟠扎、修剪、人毀，有意造成斷枝殘臂，或造成植物枝幹歪、扭、斜、垂、皺，甚至通過蟲蛀使部分枝幹千瘡百孔，或枯死或枯枝縱橫。生成歪中有雅，扭中有致，斜中有韻、皺中有媚，瘦中有韌，枯中有剛的清雅感，滄桑感，悲壯感，抗爭感，醉態感，節奏感，形成超越自然之丑的大醜。這大醜，展示的是中國文化崇尚的另一種美：一種不屈不撓的美，一種旺盛生命力的美，一種殘缺的美，一種積極向上的美，一種發人深思的美，一種激勵人心的美，一種讓人幽默愉悅的美，一種讓你有所感悟的美，一種令你醉倒的美。
盆景藝術，將中國古代美學理論中的淒楚之美，「丑」之美，表現到了極致，寓美於丑，大美於丑。因此，欣賞盆景藝術，善於從「丑」中找「美」，才能得其三味。[1]