第四張畫
 |
《第四張畫》是一部於2010年上映的台灣電影，導演鍾孟宏，編劇為鍾孟宏與塗翔文，由畢曉海、金士傑、郝蕾、戴立忍、納豆、關穎主演。[1]
由鍾孟宏執導的《第四張畫》，即將在10月22日於全台隆重上映。
目錄
劇情簡介
劇情講述從小被母親（郝蕾 飾）遺棄的男孩小翔（畢曉海 飾），由於相依為命的父親去世，使得他再度與多年不見的母親重逢。小翔隨着母親進入她新的家庭，並開始跟性格陰鬱的繼父（戴立忍 飾）同居，然而當年跟隨小翔母親一同離開的親哥哥，現在卻消失在所有人的生命里，不知任何去向，親哥哥失蹤所帶來的打擊，加上每天活在繼父兇狠陰影當中，憂鬱的小翔於是在一位憤世嫉俗的小混混（納豆 飾演）身上獲取到溫暖，開始隨着他四處闖蕩。同時，小翔的老師（關穎 飾）也意識到他有個失蹤的親哥哥，地方警員（梁赫群飾）更開始插手介入這起失蹤案。而在小翔所畫出的一張張肖像畫當中，這些陸續出現的人們逐漸構築出小翔生命的輪廓，並在最後的第四張畫裡頭，透露出驚人的發展及真相。
影片評價
電影改編自台灣真實的社會事件，探討社會與人性的冷漠。該片有種非常深刻的味道，接近一種『廢墟美學』。片中安排了老校工金士傑帶小翔到破舊的屋舍拾荒，住的房舍其實也是非常破落的房舍。人搬走了，房舍空無一人，磚瓦頹圮的樣子。拾荒的場景滿特別的，是不小心找到，因為這種場景不是這麼容易找到，但找到後，鍾孟宏就着手把納豆身世那條線的故事再重寫。其目的就想表達現在台灣農村真實的面貌。
另外影片在色彩、反差上都下了很大的功夫，這些都是在影像上表達象徵的重要關鍵。像黃色代表溫暖，而藍色則是代表寒冷，這些無法直接被看到的感覺，比較深層的人性部分，在片中都可以是用顏色來象徵的。像繼父家中主要的光線來自魚缸，在那主要光源的藍色大燈之下，卻養着一群充滿生命力的小魚；不過整個家的氣氛是比較冷酷的，但在餐桌那裡則使用一盞黃色的燈，來展現家的溫暖。
這部電影用了很多層次去呈現看見跟看不見的盲點，譬如影片提供看見鄉村，但那是平日人們很少看見的台灣；片中出現了一些鬼魅性的禁忌，是平日人們拒絕正面碰觸的話題；或者，延續社會關懷的話題，影片中觀眾看到社福機制的運作，但看不見社工的介入出現。
對於本片首尾以不同方式陳述死亡，導演本想用小翔失去兩個家人，來呈現一個失親、失援的缺憾，片中哥哥亡魂，甚至出現牆邊，成為本片極大膽的一個意象，導演表示，其實原本拍了更多哥哥亡靈的畫面，包括畢曉海床邊看到哥哥的驚悚段落。不過後來只保留了一個，讓電影不致因靈異成分而走調。
該片透過孩子的視角，真實的還原了一個冰冷破碎的家庭，還被迫接受突然出現的陌生媽媽和充滿恨意的繼父，衍伸出一段段曲折離奇的故事，繼續考量着那些難以言表的社會問題。影像風格細膩，畫面頗為灰暗，故事情節真實感人，刻畫出社會基層民眾心中的滄桑與無奈。（金鷹娛樂評價）