秋庭戏婴图
秋庭戏婴图
《秋庭戏婴图》是北宋苏汉臣创作的的一幅绢本卷轴设色画。
以细腻的笔法，描绘两个锦衣孩童在庭院玩著一种推枣磨的游戏。兄妹两人无论从头发、眉目，衣饰，都精心刻画，丝染兼备，而且变化极为丰富，以长而圆润的线条，画出衣纹，再仔细点染衣服上的花纹，不仅画出质料的柔软细致，更赋予衣服华丽的质感，这些细微的处理，使得子孩丰润、柔软、细致的模样，跃然于纸上。[1]
目录
画家简介
苏汉臣（1094年―1172年），汴京（今河南开封）人，北宋画家。北宋徽宗宣和年间任画院待诏，南宋高宗绍兴年间复职，南宋孝宗隆兴初年（1163）任承信郎。
苏汉臣曾为北宋宣和画院待诏，南渡后又复职，隆兴初画佛像称旨，任承信郎。师刘宗古，工画道释、人物臻妙，尤善婴孩，所画货郎图，描画精细，货物繁颐，更为特出。
苏汉臣师从画院待诏刘宗古，所绘人物、士女及佛道宗教画，用笔工整细劲，著色鲜润。尤擅描绘婴儿嬉戏之景和货郎担，情态生动。传世作品有《秋庭戏婴图》、《五瑞图》、《击乐图》、《婴戏图》等。
创作背景
北宋手工业经济的发展，带来了商品经济的繁荣，绘画作品也汇入了商品流通的渠道。画家们更加关心市民百姓的审美好尚，加强了画家与欣赏者特别是城乡百姓之间的联系，大大开拓了新的绘画题材，其中如描写天真烂漫的儿童生活更能增添节日的欢快气氛，含有添子添福、人丁兴旺的吉祥寓意，成为节令画的重要题材之一。
因此在北宋末年，已出现了专画婴儿的高手，如擅画“照盆孩儿”的刘宗道和人称“杜孩儿”的杜姓画家，特别是杜氏创绘的“戏婴图”，“画院众工，必转求之，以应宫禁之需”（邓椿《画继》）。因此，婴戏一类的题材，在北宋末至南宋的画院日臻畅行。北宋末、南宋初的画院画家苏汉臣的《秋庭戏婴图》轴便是其中的代表作。
画中姐弟俩所玩的枣子是中国北方的作物，在当时的江南并不生产。加上全画的描写，极端细腻、写实，符合北宋末期的宫廷院画特质。而且，徽宗素来喜欢搜集太湖石，所以即使此图无款印，也能据此推测出此画应该是北宋徽宗宣和画院时期的作品。
赏析
图中两个儿童只占画面左下角的一小块位置，作为背景点缀的花石却很高大，成为全图最为醒目的标志。花石的高大反衬出了儿童的幼小，而四周丢弃的玩具则显示出儿童的天真本性。这种突出的对比在这幅画中到处可见。[2]
《秋庭戏婴图》的画幅重心位置画一块笔直柱立的园林石，石根草叶茂盛，从右侧画外伸展进来一丛大朵鲜花和小瓣秋菊，游戏的儿童置于左下部。这样的布局，不仅冲淡了湖石的阳刚之气，也充分点出秋天的节令。 作者有意造巨大的立石和儿童幼小身体的对比、大面积花卉背景和凑在一起的儿童组合的对比。
在庭院静谧、幽美的一角，满脸稚气的姐弟二人正围著小圆凳，聚精会神地玩推枣磨的游戏。头顶一绺黑发的男童全神贯注，沉浸其中，动作笨拙却逗人喜爱。旁边头梳发卷的姐姐，正用手指轻轻指点，张口露齿，仿佛欲叮嘱些什么。不远处的圆凳上、草地上，还散置著转盘、小佛塔、铙钹等精致的玩具。与姐弟玩兴正浓的推枣游戏对比，更能突显出孩童们喜新厌旧的天性，揭示出孩子们稚气未脱、天真烂漫的童心世界。
作者运用线条的功力深厚，使线条富于轻重、长短、转折、顿挫的变化。弟弟的上衣，运用了硬而碎的线条，表现出了布料的质感；姐姐的纱裙，行笔流畅圆润，虽用重色，却给人以薄到透明的感觉，使纱衣有了流动感。画湖石皴染结合，石质显得坚厚湿润而有立体感。花卉皆勾勒精劲，设色艳丽，展示了作者在这方面的高深造诣。
作品收藏
材质：轴 绢本 设色画
尺寸：纵：197.5公分 横：108.7公分
收藏：国立故宫博物院。