百年巨匠蔣兆和(周小平)
作品欣賞
百年巨匠蔣兆和
蔣兆和先生是中國文化界「百年巨匠」的代表人物之一、中國現代水墨人物畫的一代宗師，被譽為「大江之子」。
我對兆和先生的最原初、最直觀的了解，是多年前遊覽川南明珠——玉蟾山時，曾駐足觀賞的石刻浮雕《流民圖》。
《流民圖》是其1943年秋完成的一幅巨作，反映抗日戰爭時期淪陷區各階層群眾的悲慘生活現狀，揭示日本侵略軍鐵蹄下哀鴻遍野、屍骨橫陳的人間慘象，表達我國各階層人民渴望生存、和平及民族獨立之願望。
浮雕刻於一岩壁之上，於1989年落成。石刻長41米，高3米，共刻畫100餘個栩栩如生的人物，藝術地再現了抗日戰爭期間敵占區窮苦人民流離失所、背井離鄉的悲慘遭遇，系四川省第五批愛國主義教育基地。
我曾觀看北京電視台的一個專題節目，了解到抗戰期間《流民圖》在北平展出時的坎坷際遇。
當時，敵占區的環境複雜艱險，蔣兆和先生幾經周折，1943年10月29日《流民圖》最終得以在北平太廟正殿首次展出，但不到一日，即被日偽當局禁展。
次年，蔣兆和奔赴上海，再度公展《流民圖》，又不幸被日方扣留。後來，畫作幾經波折終於回到蔣兆和手中時，已損毀一半。
這是一幅在淪陷區誕生的反戰巨作，在我國乃至全世界都絕無僅有。它以史詩般的震撼力，揭示出日本侵華戰爭使中國人民身陷無邊苦海的嚴峻現實。畫作在藝術上把中國水墨畫的寫實、寫意融會貫通，將中國現代人物畫推向巔峰。
國際美術界曾將蔣兆和先生創作的《流民圖》與畢加索的《格爾尼卡》、丸木俊、丸木位里的《原爆圖》統稱為「二戰期間的三大反戰畫卷」，載入史冊。
作為瀘州人，我一直有個前去參觀、一睹風采的祈望，卻久久未能如願。
壬寅年八月，酒城最熱的日子裡，室外溫度高達42攝氏度。在兆和先生即將誕辰118周年之際，有幸陪同河北散文名家北夫老師和王小丫老師，去隱於鬧市的龍馬潭區小市中碼頭卿巷子，參觀蔣兆和紀念館。
據《瀘縣誌》記載，瀘州蔣氏在明末清初「湖廣填四川」的大浪潮里，從湖北麻城遷至瀘縣方洞鎮。蔣兆和於1904年誕生於長江之濱的中碼頭卿巷子。
該故居即是其幼時居所，建築占地789平方米，建於清末，坐東北朝西南，土木結構四合院，現僅存後廳及左右廂房。整座民居穿逗梁架，懸山頂，是一座川南特色鮮明的民居院落，為四川省文物保護單位。
2019年12月5日，兆和先生誕辰115周年之際，該館正式開館，是全面展示蔣兆和生活、藝術等方面的綜合展館。
我和萍姐陪着兩位作家走進陳列館，邊參觀邊傾聽講解員小朱不乏熱情的解說。
漫步館內，跨越時空的一間間屋子、一件件實物、一幅幅作品，領着我們走進蔣兆和先生波瀾壯闊的藝術人生。
陳列館分為「瀘州蔣氏、大江之子、藝途求索、水墨巨變、冬去春來」五個部分，給人簡約舒適的古韻之感。館內除了以文圖展示先生的藝術、生活故事，還呈現先生生前所用的畫板、畫夾、畫筆、衣櫃、床、衣褲等重要物件。
館中，有個還原蔣兆和先生少年時期踩着凳子、踮起腳尖練字的塑像。年少時的兆和先生，在父親的教導下，不僅每天都要背一疊《四書五經》，還要練三百字的小楷。來自全國各地不少的參觀者，每每看到這幅場景，感嘆蔣兆和先生刻苦讀書的同時，希望能激勵現在的孩子們勤奮學習。
有個別致的布置就是瀘縣的春榮照相館，背景是蔣先生畫的竹石雲霧，很有意境。 限於展陳空間，該館同時採用多媒體畫屏的方式，循環播放蔣兆和的作品，其代表作《流民圖》原作有2米高，通過多媒體流動呈現的方式，讓人久久停留在此。
廂房外邊，展板上面有如此話語：「有些人是需要一碗苦茶來減渴」「藉此一支禿筆描寫我心中的一點感慨」，這，正是一生堅持「為民寫真」的兆和先生的心聲。
我第一次聆聽到先生的心語，心生感慨。
兆和先生為了學習、工作和藝術追求，半生顛沛流離，以至父親病逝，因無路費，無法從上海返瀘奔喪；自己鍾愛的《流民圖》展出時多次受阻，甚至遺失，尋獲時僅剩殘破的半卷。這些對他來說，會是一次次怎樣的心靈撞擊。
他直面慘澹的前半生，用手中之「禿筆」，創作自己第一幅油畫作品《黃包車夫的家庭》。該畫以上海的高樓大廈為背景，真實地還原舊上海底層百姓的生活現狀。
1936年其返回四川老家，先後創作《賣小吃的老人》《縫窮》《朱門酒肉臭》等作品，飽蘸憂國憂民之情懷。
其記錄抗戰期間淪陷區的老百姓們水深火熱的生活的力作——《流民圖》，以揭露、控訴日寇的罪惡行徑。
先生的《賣子圖》創作於1939年，反映解放前勞苦大眾為了生活被迫賣兒賣女悲慘景象。畫面中母親席地而坐、滿臉愁容地懷抱幼兒。1941年，齊白石先生為該畫題下「妙手丹青老，工夫自有神。賣兒三尺畫，壓倒借山人」的詩句。
抗戰勝利後，他喜不自勝，在《蔣兆和自述》一書里寫道：「抗戰八載，天地重光，正義之神終於突破了帝國主義之武力侵略，炎黃世胄，得以昭蘇，禹甸河山，依然如故，國人歡欣鼓舞之情，是殆不可喻也。」
建國以後，他積極參加進步黨派——民盟活動，為百廢待興的新中國的發展建言獻策，作為全國政協委員，提出沉甸甸的議案。同時，他繼續投身藝術創作，將深邃的眼光投向新生的祖國、蓬勃的建設、當家作主的民眾，藝術色調變得明朗。
蔣兆和之子、北京文史研究館館員、中國美術家協會蔣兆和藝術研究會副秘書長蔣代明深情回憶說：「回到家鄉，感觸良多，看到院子裡的那棵芭蕉樹，就想起了和父親、家人生活的日子。我父親在美術上的成就和在家鄉生活的經歷、和家鄉深厚的文化底蘊是分不開的，作為蔣兆和故居陳列館的榮譽館長，今後我一定不會辜負家鄉的期許，一起弘揚蔣兆和的藝術和精神。」
參觀完畢，我們回到該館院壩里，瞻仰兆和先生的雕塑。
清瘦的先生身着素衣，坐於石凳，目視前方，炯炯有神，左手拿着繪畫本，右手擎着「禿筆」，仿佛正在構思一幅新的藝術作品。身側有兩隻對視的和平鴿，溫順可愛，不正象徵着先生追求和平的精神內核嗎。
旁邊長有棵桑樹，葉茂枝繁，蓬勃高聳，長於鄉村的我從未在別處見過。燦爛的陽光撒在上面，有的穿過縫隙，為石板地面送來小團的亮光。樹旁竟有棵附生的黃桷樹，貼着大樹頑強生長。
北夫老師說：「桑樹應該像是藝術生命勃發的蔣兆和先生，而其旁的小一些的黃桷樹，不正好似作為美術教育家的先生精心培育的學子們嗎。」
我們會意地一笑。王老師顧不得高溫天氣，在雕塑前、房門前饒有興致地拍照。我打趣道「王姐，乾脆請您當紀念館的形象代言人吧！」
講解員小朱見我們對兆和紀念館情有獨鍾，便分享了她親身經歷的一個小故事。
「曾經有一名遊客來到蔣兆和故居，他從手機里翻出一張照片給我看。照片是一幅蔣先生的畫，畫中的一名小姑娘雙膝跪倒、仰望青天。這幅畫是蔣兆和先生於1945年抗日戰爭勝利時所畫，名叫《爸爸永不回來了》。中國抗日軍民經過14年艱苦卓絕的鬥爭，犧牲千百萬人，終於迎來抗戰的勝利，這是多麼激動人心的事情啊！但是爸爸卻永遠回不來了，小女孩的眼睛裡滿是無奈與茫然。遊客告訴我，畫中的小姑娘就是自己的母親。他說，母親回憶，1945年抗戰勝利後的一天。老師帶一位先生到班上挑學生，最後帶了她去。先生給她換一身衣裳，讓她手上拿面小旗，先後擺出跪着、蹲着的姿勢。先生畫了幾幅畫。一段時間後，家人帶了張登有其中一幅畫的報紙回來，才知道是那位先生是蔣先生。所以特別想來蔣兆和故居看看，也算了卻母親的心愿。」
她講故事的聲音漸漸變小，最後甚至有些哽咽。
我們靜靜地聽着，默默地懷想，仿佛看到了目光如炬的兆和先生，用「禿筆」醉心創作《爸爸永不回來了》的場景。
不覺不知之間，我們的眼角也像小朱一樣潤濕起來。辭別前，我們一行肅然端坐於兆和先生塑像前的一排條石上。
雖不是先生的座下弟子，但他的愛國之情、救國之志、探索之路、藝術之美，給愛好文學的我們，已然帶來別樣的人生啟迪與精神滋養。[1]
作者簡介
周小平，四川省合江人，《大中華文學》「地域方陣」欄目副主編。