服裝人體素描

服裝人體素描

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《服裝人體素描》是組織有多年教學經驗的一線老師共同編寫的，《服裝人體素描》共分八章，分別對服裝人體素描中的簡體、關係體、具象人體、着裝人體的表現及步驟，作了由淺入深的論述與介紹，並配以大量的圖片與范畫，用圖文並茂的形式來闡述服裝人體的表現方法，是一本理論與實踐緊密結合的實用性教材。

目錄

基本內容

書名：服裝人體素描

ISBN：9787040151831 [十位:7040151839]

作/譯者：肖文陵

出版社：高等教育出版社

出版日期：2004年08月

頁數：169

約重：0.290Kg

定價：￥17.60

內容簡介

《服裝人體素描(第2版)》是中國服裝設計師協會和清華大學美術學院共同組織編寫的服裝設計專業系列教材之一。《服裝人體素描(第2版)》內容包括四部分：人體與服裝、服裝人體表現、着裝人體表現和人體默寫等。服裝人體素描是以單色表現服裝人體的一種形式。在服裝設計過程中，服裝設計效果圖示視覺畫的設計思想和概念的基本表現方法，也是記錄和完善意向最為常見的一種方法。而服裝設計效果圖表現的基礎是人體，即在人體上表現服裝，因此，服裝人體素描是服裝設計效果圖表現的基礎。《服裝人體素描(第2版)》適用於各級各類服裝院校服裝專業學生適用，對於廣大服裝專業及業餘愛好者也是很好的自學教材。

推薦

《服裝人體素描(第2版)》是服裝設計專業系列教材之一。

目錄

第一章 服裝人體素描概述

第二章 頭部及五官表現

第一節 頭部結構與表現

第二節 五官的結構及表現

第三節 頭部的表現

第三章 簡體的表現

第一節 人體骨骼

第二節 簡體

第四章 關係體的表現

第五章 具象人體的表現

第一節 人體的肌肉

第二節 手和腳的表現

第三節 具象人體的表現方法和步驟

第六章 着裝人體的表現

第一節 服裝衣紋與衣褶的特點

第二節 不同款式和不同面料的表現

第三節 服裝局部造型的表現

第四節 着裝人體的表現方法和步驟

第七章 人體姿態創作設計與方法

第一節 人體姿態默寫之必要與方法

第二節 人體姿態創作設計與方法

第八章 作品欣賞

序言

首版《服裝人體素描》能夠在圖書市場上「生存」12年，可見高等教育出版社的努力和用心，以及讀者們的關心和支持。在此向高等教育出版社、讀者，表示衷心地感謝。

此次再版，無疑是出版社給予此書新生命力的良機。因此更全面、更深入、更系統、高質量，不僅是再版本書的要求，也是作者的責任。

作者對首版《服裝人體素描》，在結構、文字、范圖等方面作了較大程度的調整和修正。全書分為認識人體和在二維平面中表現人體兩部分，共分四章。第一部分更強調以服裝設計的視角認識人體，旨在拓展讀者的學習空間，進一步明確認識人體的目的及人體與服裝設計的內在關係。第二部分從服裝設計的實際工作出發，進一步明確實際工作中服裝人體、服裝設計效果圖表現的方法、要求和目的，強調服裝人體、服裝設計效果圖學習和表現的時效性及實效性，目的是縮短讀者學習與實踐的距離，增強對未來實際工作的信心。

再版《服裝人體素描》，幾乎所有范圖均由作者重新繪製，強調范圖簡體、關係體、服裝人體姿態彼此之間的一致性，如一種人體姿態，其簡體、關係體、服裝人體的形式書中均有表現，學生可以清晰地觀察到，服裝人體三種形式相互間的區別及它們的遞進關係，這不僅便於學生的學習，而且能夠提高學生的學習興趣及練習的延續性；范圖的數量大大增加，作者儘可能地將實踐中常用的人體姿態，在本書中反映出來，且在人體姿態設計章節中，作者設計了兩個最基本的軀幹動態，學生可以根據軀幹的動態設計出更多的人體姿態，同樣學生也可以根據書中任何一種人體軀幹姿態，設計出更多的人體姿態，前提是我們必須掌握人體的運動規律，書中人體姿態的形式在實踐中應是夠用的。

着裝人體部分，在強調着裝技巧的基礎上，更注重服裝款式的時間性，目的是讓學生在臨摹學習過程中，儘可能地了解到某一時期服裝流行的特徵，同時相對新穎的服裝款式也能夠提高學生的學習和練習的興趣。在着裝人體部分，作者還安排了一些頗具風格的草圖式范圖，目的是讓學生了解到着裝人體描繪，由較嚴謹的形式到自由表現形式的跨度，服裝人體表現的形式是多樣的。同時避免學生在I臨摹較規範的着裝人體時逐漸變得拘謹，草圖式圖示不僅能夠增強學生描繪、表現的勇氣，並且能夠拓展學生表現着裝人體的空間。

服裝人體素描，是以單色（常用線描表現）描繪服裝人體的一種形式。作為一門課程，它是屬於認識人體和解決服裝設計中人體造型問題的一門科學。在設計構思和表現意象（服裝效果圖形式）階段，均是以着裝人體的形式，反映設計作品的結構和風格。人體是表現服裝狀態的基礎，也是設計的主題因素。因此，認識人體、表現人體無疑是服裝設計學的基本內容，學習服裝人體素描是獲得這些知識和能力的有效方法。