抱银貂的女子

抱银貂的女子
又译作“抱银鼠的女子” 图片来自google 作者　　　　达文西 年份　　　　1489年-1490年 种类　　　　板面油画 典藏\　　 　克拉科夫恰尔托雷斯基博物馆

《抱银貂的女子》（又译作《抱银鼠的女子》；意大利语：Dama con l'ermellino，英语：Lady with an Ermine）由意大利画家列奥纳多·达·芬奇在供职于米兰公爵卢多维科·斯福尔扎期间于1489年-1490年创作完成，是其四幅有关女性的作品中的一幅（其余三幅分别为《蒙娜丽莎》、《吉内薇拉·班琪》和《美丽的费隆妮叶夫人》），该画目前收藏于波兰克拉科夫的恰尔托雷斯基博物馆。

目录

简介

这是达文西（Leonardo da Vinci, 1452-1519）于1489年画的〈抱银貂的女子〉。这名少女拥有一张美丽的脸庞，眼睛往左朝望，脖子也向左扭转，神情轻松、自然，颈与肩之间，看不到紧绷的迹象；她头发梳得紧密，额头前两条细带；不过，最重要的还是前端的这只银貂，它弯曲著身体，舒适的依偎在她怀里。 作品中的女子是米兰公爵卢多维科·斯福尔扎的情妇切奇利娅·加莱拉尼。

当天才遇见公爵的情妇

来自义大利佛罗伦斯的达文西，是在米兰宫廷遇见此画的女主角，这名少女又是谁？

在达文西那个年代，义大利被分为几个小国，其中教皇国（Papal State）、那不勒斯、与威尼斯势力最大，当时，米兰的领袖是卢多维科‧斯福尔扎（Ludovico Sforza）公爵，为文艺复兴时代典型的君王，常在他豪华的皇宫聚集顶尖的学者与艺术家。此公爵有一个情妇，叫切奇莉亚‧加勒兰妮（Cecilia Gallerani, 1473-1536），美貌与智慧兼备。

达文西从1482年开始为卢多维科公爵工作，七年后，他为公爵的情妇切奇莉亚‧加勒兰妮画下〈抱银貂的女子〉。

2014年9月，法国工程师帕斯卡·科特通过技术手段发现，达芬奇创作此画的过程中进行了两次修改。最初的版本里女子手中没有银貂。随后，达芬奇在人物手中加上了一只小而灰的银貂，最后，他把银貂改成了现在的样子。

流行文化

据说此画在1798年由札托里斯基家族从义大利买下，1939年二战期间德军入侵，此画遭德军劫掠，尔后被挂在纳粹将领汉斯·法郎克办公室内。波兰电影《盗走达芬奇》即以此画为主题。

文化背景与象征意义

这幅画一般被称为《抱貂女子》。是达芬奇在木板上所作。画中的人已被确认为切奇利娅·加莱拉尼 ，是米兰公爵卢多维科·斯福尔扎的情妇。在作画之时，切奇利娅大约16岁。她来自一个既不富有也不高贵的大家族，她的父亲供职于公爵的宫廷。切奇利娅因为她的美丽，学识和才情而众所周知。

银貂是怎么回事？

加勒兰妮十六岁那一年，认识了卢多维科公爵。完成〈抱银貂的女子〉时，加勒兰妮与公爵才在一起没多久，达文西就把那情窦初开的模样留了下来。

加勒兰妮转头，望向左侧，一付无紧绷的姿态，如此自然，暗示她未有丝毫的挣扎，且具有柔软、温和的性格。她那不散乱的头发，不正视观众的眼神，并不代表冷漠，反而传达恰恰好的谦逊与高雅。

她怀里的银貂是此肖像画的关键，它的存在，有什么意义呢？

一、根据二、三世纪编纂的《生理论》（Physiologus），讲述各种动物的寓言与衍生的道德，此书指银貂身上的白毛，象征的是贞洁与纯真。

二、在义大利的宫廷内，人们闲暇时喜欢做一些修辞学的对话，银貂的希腊文“gal憿v，与加勒兰妮的名字“Gallerani”的前一节“galle”雷同，此字源的双关词汇在宫廷被传诵开来，达文西意识到其中的趣味，就把银貂带入画里。

三、在卢多维科公爵的盾形纹章上，银貂是他的象征物之一，所以，画中的这只动物，一来代表加勒兰妮属于他，二来藉以夸耀他的品味与势力。

四、女主角的“手”被画得特别大，比例不太对，样子也不柔软，和这只银貂的“爪”形成了对照关系，她强劲的爪，表示女子掠夺的本性。艺术家想在此表达，贞洁与欲望，两者是不相冲突的。

特色

这张肖像画把加勒兰妮的美貌画出来，更重要的是，淋漓尽致的展现她的灵气与知性。在宫里，加勒兰妮经常召集艺术家与知识分子，一同讨论文学、艺术与哲学，许多时候，为了了解艺术家与知识分子的对话，她得认真的去思索，或许就因如此，专注、凝视与聆听的姿态，便成为达文西对她的深刻印象吧！据说，她组织的聚会，之后成为欧洲沙龙的原型，这么说，她还是一位了不起的文艺沙龙创始者呢！ 　

完成〈抱银貂的女子〉十八年后，达文西画下了〈蒙娜丽莎〉、〈岩间圣母〉等杰作，艺术生涯达到前所未有的高潮。说来，若没有之前的这般练习，也就不会有往后的纯熟。他画的所有女子，除了有加勒兰妮的沉静、纯真、高贵与诱人的气质，更有她那独特的专注神情。

她的“凝视”与“聆听”形象，一直存在他脑海中，成为他完美女子的原型，那是达文西生命中抹不去的美啊！