師鴻（中國畫家）
師鴻（中國畫家）名於淼號三水，堂號「天馬齋」，1934年生於北京，祖籍山東文登，自幼酷愛書畫，1950年曾親受徐悲鴻先生的教誨和指點，1954年在北京師範學校學習期間又先後受業於著名畫家王雪濤、孫信和謝時尼等先生，1959-1962年畢業於北京師範大學親受蒲松窗、李苦禪的教誨。上世紀70年代又曾受吳作人先生的傳藝，長於鷹、雞、馬，尤擅畫奔馬。歷經幾十年的風雨丹青，逐漸形成以書法入筆，以情取勢，大筆中書，一氣成畫的獨特風格；作品筆墨渾厚蒼勁，俊逸奔放，形神兼備。 1950年因為沒有考上理想的北京師大附中，便到了惜陰中學繼續讀書，也正是因為這所離當時榮寶齋不足400米的惜陰中學讓他找到了這一生將要為之奮鬥的繪畫事業。採訪中當師鴻老師談起1950年那段永生難忘的經歷仍然十分激動。因為學校離當時的榮寶齋很近，加之從小對中國書畫的喜愛，一下課他就要跑到那裡去看畫。眾多名家的字畫讓他着迷，張大千的山水、齊白石的蝦，但最讓他看不夠、放不下的便是徐悲鴻的奔馬。不僅因為喜歡那豪邁俊逸、起趾揚鬃、昂首奮蹄、奔騰如飛的駿馬，更痴迷於徐悲鴻畫面中那借奔馬傳達出的那種奮發向上、開拓進取的民族精神。也正是在這種精神的感召下他拿起畫筆，下定決心開始學習畫馬。他利用全部的空閒時間臨摹徐悲鴻的畫作，又因為聽說徐悲鴻有時會到榮寶齋畫店來，便經常在店裡一邊看畫，一邊臨摹，一邊等徐悲鴻。終於功夫不負有心人，他等到了當時已經聞名遐邇的徐悲鴻，並得到了他的多次指導。徐悲鴻告訴他畫畫不能只是臨摹作品，還要有專業的繪畫知識和勤奮不輟的精神，而畫馬則更要深入觀察馬的生活，掌握馬的結構，「以真馬為師」。師鴻老師激動地說：「是徐悲鴻帶我走入畫馬的藝術殿堂，我知道在這條藝術道路上不可能一帆風順，會有艱難困苦，會有大漠荒原，會有荊棘風險，但我相信在自己的刻苦努力下，在徐悲鴻精神的感召下，我會一如既往地走到最後，1950年我將永生難忘。」[1]
他在中學畢業後便考入了北京師範學校，受業於孫信、李智超等先生，跟隨其系統地學習了素描、色彩等西畫技法及國畫技法，打下了深厚的繪畫基礎。為了能夠更好地提高自己的繪畫水平，之後的4年又在北京師範大學藝術系進修，先後跟隨王雪濤、蒲松窗、徐北汀等先生學習國畫。繪畫理論上的通達，讓他畫起畫來得心應手，山水、花鳥、工筆、寫意、油畫他樣樣畫得很好，但馬仍然是他的最愛，用他的話來形容則是這種對馬的熱愛已經深入滲透到他的骨髓中了。然而，在此過程中同樣有着很多不為人知的艱難困苦。開始的一段時間沒有宣紙，他便找來不用的報紙堅持每天練習；不被重用，人生低谷和最無助的時候，他同樣沒有放棄過畫畫。他經常用郭沫若的一副對聯 「竹密不妨流水過，山高豈礙白雲飛」不斷鼓勵自己，為自己打氣。在創作中他將西洋畫的畫法與傳統的筆法相融合，用西畫中的透視關係讓馬顯得更加真實站得更穩，用傳統大寫意的筆法勾勒落墨。創作中他始終以徐悲鴻「以真馬為師」的教導為畫馬的準則，一年中要多次到內蒙古錫林郭勒草原，北京的南郊農場和康西草原等地寫生，每天面對草原的駿馬觀察它們的生活，了解它們的脾氣和性格；同時他還學過馬的解剖學，對馬的骨骼、肌肉、組織了如指掌。他認為，馬不僅是人類忠實的夥伴，馬同樣是進發和勝利的象徵。他借馬抒懷寓意，以馬寫心、以馬定志。賦馬以人格，寄託自己的憂鬱與悲傷、希望和歡樂；而馬所表現出來的生命力，同樣讓他沉醉。馬能使他實實在在感受到來自內心中的震撼，那是一種精神，一種寄託，一種難以言表的心領神悟。也正是因為他這份對繪畫的痴迷和對馬及其文化的熱愛，讓他的每一幅作品都成為走向心靈的表達。
他筆下的駿馬或是展現乘着疾風，頂着霜雪，伴着電閃，挾着雷霆風馳電掣的雄姿；或是表現柳下嗅草、溪邊飲水、兩兩相依安逸消閒的神態，畫面氣氛和諧優雅，形象美和意境美得以高度統一，就像古語所言「顏真卿書力透紙背，吳道子畫意在筆先」一樣，意境是一幅畫的核心，是一幅畫的靈魂。他說畫為人格，畫中的馬「不可有奴氣，更不可有媚骨」，並且一直遵循徐悲鴻大師多表現野馬的特點，來表現馬的風骨。在他的畫馬技法上，則首先用具有濃淡乾濕的線條寫形，所出的線條準確肯定，富於韻律；然後運用積墨、破墨等墨法展現馬的構架於體積；馬鬃及馬尾則以狂草似的線條恣意為之。
李苦禪大師曾經說過，「書到畫時為高度，畫到書時為極品」，他用書法的線條和力度表現馬的精神和筋力，骨法用筆，筆力沉雄，知白守黑，造型刪繁就簡，取形寫神，筆墨酣暢，元氣淋漓，墨色的點染全部按照馬的形體結構而施加，墨色濃淡有致；與此同時，他用淋漓奔放的墨色勾勒頭、頸、胸、腿等大轉折部位，使濃淡乾濕的變化渾然天成。馬腿的直線細勁有力，有如鋼刀，力透紙背，而腹部、臀部及鬃尾的弧線很有彈性。畫面既表現馬的形體，又充分體現出中國繪畫傳統的筆墨魅力。從整體上看，畫面前大後小，透視感極強，前伸的雙腿和馬頭有很強的衝擊力，似乎要衝破畫面。他以信筆寫翩翩駿馬，天外歸來，那昂然的頭顱，雄健的肌肉，剛勁的關節，健勁的四蹄，姿態威猛，氣韻雄強，畫盡了馬的風骨，畫透了馬的精神。
「盡精微，致廣大」，他一直以來都把徐悲鴻大師的這句話作為自己藝術上的追求目標，善問好學，達到寬廣博大的宏觀境界，同時又深入到精細詳盡的微觀之處，這是一種極高明的和諧。他更強調作品中的物象與其生存空間的密切聯繫。從他筆下的奔馬、蒼鷹、野雉，乃至家禽，開始在自然中相融相依，開始與山水共生共榮，成為與現代人的感情生活和審美體驗更密切的對象。他以現代人的眼光和心靈去感受生活，在自然中直接捕捉「畫外之意」與「意外之妙」，創造出異彩紛呈又洋溢着內在美的動人意境。在他的作品中不僅展現了其嫻熟的筆墨技法與技巧、物象的形態與生趣，我們還可以看到在這位年過七旬畫家涌動激情下所帶給我們的筆墨意趣和人格魅力。 師鴻名於淼，號三水，堂號「天馬齋」，祖籍文登，籍貫北京。1935年生於北京。少讀私塾。
師鴻早年受徐悲鴻大師的教誨與指點走上藝術道路。
1954年至1957年考入北京師範學校，授業於孫信先生。跟隨其學習素描、色彩等西畫技法及國畫技法，並打下深厚的西畫基礎及國畫基礎。
1959年至1962年在北京師範大學藝術系進修，先後跟隨王雪濤、蒲松窗等先生學習國畫。長於鷹、雞、馬、山水等國畫創作，尤擅「奔馬」。其在前人畫馬技法的基礎之上，對寫意馬技法的發展進行了大膽的嘗試，將筆墨技巧的形式美與自然美巧妙地融合，精於筆法、墨法，並在實踐中創造出一種以書法入筆，行筆為基礎，墨色交融為襯托，既變化多端又有統一規律的國畫創作新技法。
用筆力道深厚、豪放，墨彩交融，氣勢磅礴。所做作品既紮根於中國國畫藝術的傳統與嚴謹之中，又賦予時代的氣息與使命，意態瀟灑，神情秀逸，風格高雅。
師鴻先生繼承傳統，博採眾長，發揚傳統，推陳出新，將大寫意技法與書法技法融會貫通，作品重精神與氣韻，能夠與時代產生共鳴，是一位將弘揚民族藝術與振奮民族精神緊密聯繫在一起的藝術大家。
師鴻先生雖早已成為畫馬名家，至今仍手不離筆墨。冥思苦慮應如何繼承發揚傳統，弘揚徐悲鴻先生的繪畫藝術。
他時刻緬懷恩師當年情意，在一首古風中師鴻寫道：「悲鴻畫馬貴有神，一掃千古廄馬群，錚錚鐵骨超凡氣，一往無前托英魂……」對恩師的懷念、敬佩、讚賞之情溢於言表。正是在這種情感上，牢固樹立起師鴻畫馬貴在神韻，立意盡掃平庸，追求超凡脫俗一往無前的藝術觀，從而師鴻走出一條不斷融匯吸收優秀傳統，不斷推陳出新的藝術道路，最終成為當代國畫界知名藝術家。 所做作品達到作品與題字、畫面與意境、筆墨與氣韻的協調與統一。其作品氣勢磅礴，場面宏大，天安門，人民大會堂，毛主席紀念堂，釣魚台國賓館等都收藏有先生巨幅作品。
出版有《奔馳圖》、中國畫技法-寫意類《畫馬技法》VCD光盤、中國郵政明信片《馬系列》、《師鴻書畫集》、《畫馬點滴》、《新華藝苑》等。 傳略收入《中華英才》、《時代周刊》、《中國現代美術家大辭典》、《中國畫家名鑒》、《中國當代美術家人名錄》、《中國美術家》、《世界現代美術家大辭典》等。師鴻現為中國書畫研修中心教授,中國書畫研究院教授，國際藝術家聯合會理事，瀚蘭網主席等職，榮獲聯合國國際社團藝術類「世界和平獎」。