奏鳴曲與毀滅
作品原文
在走了許久之後，誰知道有多長和多遠，
糊塗得好像去莊園和領地，
悲苦的希望單獨支撐着我，
與壞伴相隨，各懷異夢，
我熱愛那仍存於我眼中的堅韌，
在心中仍傾聽我的騎手的腳步，
仍咬住睡眠之火和毀掉的鹽：
在夜晚，在黑暗中，在飛翔的悲傷里，
是他在不停地注視着營地的邊緣，
旅人毫無防備，
羈留在漸黑的陰影中，在顫動的翅翼中，
我感到自己的存在——我石頭般的手臂保衛着我。
在淚水的科學中人不可能製造聖殿
在我的單調的，努力工作的下午，
在荒涼的披蓋着月光的墓地，
熟悉的蜘蛛們，我愛得如此強烈的廢墟，
我珍視着我失掉的自我，我有瑕疵的體格，
我的銀色的打擊和永恆的喪失。
滾圓的葡萄閃爍着，它葬禮的酒
仍在抖動，仍在留存，
貧瘠的占有，那不可靠的家，
誰曾舉行過煤渣的典禮？
誰愛那喪失的事物，關心絕對的東西？
父親的骨骸，失事船隻的殘骸，
他自己的告別，他自己的逃避，
他自己悲哀的力量，他的悲苦的神？
我躺着等待，此刻，等那無生命的，那傷害，
等那奇怪的證明——我舉起它
用殘酷的方式，寫於灰燼中，
是我選擇的被忘掉的形式，
我給大地的名字，我夢想的價值，
用我冬天的眼睛，我分成的
天邊無際的數量，在這世界的每一天。 [2]
作者簡介
巴勃羅·聶魯達（1904年7月12日－1973年9月23日），智利當代著名詩人。
13歲開始發表詩作，1923年發表第一部詩集《黃昏》，1924年發表成名作《二十首情詩和一支絕望的歌》，自此登上智利詩壇。他的詩歌既繼承西班牙民族詩歌的傳統，又接受了波德萊爾等法國現代派詩歌的影響；既吸收了智利民族詩歌特點，又從沃爾特·惠特曼的創作中找到了自己最傾心的形式。聶魯達的一生有兩個主題，一個是政治，另一個是愛情。他早期的愛情詩集《二十首情詩和一首絕望的歌》被認為是他最著名的作品之一。
聶魯達對中國和中國文化很有興趣，一生中曾經三次到過中國。1928年他作為外交官赴緬甸上任時，出發來中國，給宋慶齡頒發列寧國際和平獎，此行中，他還見到了茅盾、丁玲、艾青等文學界名流，進行了友好的交流。在訪問中國時他得知，自己的中文譯名中的「聶」字是由三隻耳朵（繁體「聶」）組成，於是說：「我有三隻耳朵，第三隻耳朵專門用來傾聽大海的聲音。」[3]