原畫
| 原畫 |
原畫是指動畫創作中一個場景動作之起始與終點的畫面，以線條稿的模式畫在紙上。陰影與分色的層次線也在此步驟時畫進去。因此有人譯作"key-animator"或"illustrator"（較少用）。換句話來說是指物體在運動過程中的關鍵動作．在電腦設計中也稱關鍵幀，原畫是相對於動畫而言。 原畫不是生來就有的．一些風格較獨特的藝術動畫片中就不存在原畫概念，它只是在大規模的動畫片製作生產中應運而生，為了便於工業化生產．從而可以獨立出來的一項重要工作其目的就是為了提高影片質量與加快生產周期。隨着遊戲及影視行業的迅速發展，原畫慢慢的被歸納在了CG的行業之內。
目錄
簡介
將原畫引入動畫製作流程的人是日本漫畫之父手塚治虫。而」原畫「這個詞本身，對中文來說也是個外來語，是來自日語」原畫「げんが」。動畫稱為どうが，都是動畫製作中的兩個環節的名稱，而動畫片稱為アニメ。作畫者稱アニメター。原畫，是一套動作中的關鍵幀，決定了動作的走向，節奏，幅度，鏡頭運動方式，特效處理，等一系列製作動畫所關鍵的東西。所謂的「遊戲原畫」，是中國在引入這個概念的時候，斷章取義的結果，所謂「原有的畫」的簡稱，在遊戲製作過程中，是需要畫很多東西的，這些東西有些，是前期的設定畫，包括人物，建築，物品，武器等。有些，是在製作一系列的場景時，用來給製作人員一個明確的概念，稱為概念圖，或印象圖，效果圖。因為這些東西大多是用電腦軟件繪製的，所以在引入中國後，很多只能看到表面現象的人，就把這些在製作遊戲前所需要畫的「原有的畫」，都稱為「原畫」，後來更有甚者將這種錯誤認識發展到一切用電腦畫出來的畫都是「原畫」，也就是將插畫（日語為イラスト），也歸入了「原畫」中來。
評價
原畫創作是決定動畫片動作質量好壞最重要的一道工序。傳統二維一般系列動畫片的製作順序如下，現有文學本，然後編成文學劇本，繪製分鏡頭，繪製設計稿，進行原畫創作，加動畫，上色，拍攝，剪輯，配音，配樂。在一些動畫片種里就不存在原畫的概念。例如在沙土動畫，黏土動畫，剪紙動畫等定格動畫中都不存在原畫的概念，因為每一張都是同等重要的。在對原畫的理解上大致分為兩大類，一種以美國為代表，以迪斯尼公司為典型，在他們的片子中，原、動畫的質量水準差距不大，張數較多，原畫的概念較弱，一套動作是一氣呵成，原、動畫不很分明。一種以日本為代表，原、動畫的差距較大，因為日本動畫通常以敘事為主，講究情節，不追求動作的流暢性，而是更為重視動作的結果，所以原畫的概念就較強。[1]