先锋派
先锋派（Avant-garde）原本是法语词，译成英文即front guard，advance guard，或vanguard，“先锋派”是其直译之意。 人们经常用这词指涉新颖的或实验性的作品或人物，尤其是对于艺术、文化及政治的层面。[1]
目录
基本信息
中文名先锋派 外文名front guard 来源法语 特指新颖的或实验性的作品或人物
定义
先锋派（avant garde），借助法语军事术语“先锋”一词，最初用以指19世纪中叶法国和俄国往往带有政治性的激进艺术家，后来指各时期具有革新实践精神的艺术家。奥登(W.H. Auden)把先锋派称为“种族的触角”(The antennae of the race)。 先锋派是现代主义诸流派之一，但绝不能说现代主义就是先锋派。举个例子，先锋派反对同样作为现代主义流派之一的唯美主义所提倡的艺术自律。 先锋派的特征就是打破传统的艺术体制，而艺术自律就是传统艺术体制的重要组成部分。前卫的艺术表现形式只不过是先锋派的表现手法，并不是先锋派的内核。先锋派的实质应该是提倡打破艺术自律，干预生活实践的。所以说，小资情调、孤独艺术、后现代主义所推崇的那些只打破而不建立的艺术，都不是先锋派艺术！
特征
“先锋派”的艺术特征表现为反对传统文化，刻意违反约定俗成的创作原则，及欣赏习惯。片面追求艺术形式和风格上的新奇；坚持艺术超乎一切之上，不承担任何义务；注重发掘内心世界，细腻描绘梦境和神秘抽象的瞬间世界，其技巧上广泛采用暗示，隐喻，象征，联想，意象，通感和知觉化，以挖掘人物内心奥秘，意识的流动，让不相干的事件组成齐头并进的多层次结构的特点。[2]
意义
不同时期有不同的先锋派，先锋派的定义也不是一成不变的，“先锋派”本质上是一个开放的和动态的概念。这一概念在中国，它的比喻性意义要大于它的实际意义。 先锋派在广泛的意义上指那些文学艺术的前卫，为文学共同体的难解题活动充当前卫的实验者。
艺术运动
抽象表现主义 眼镜蛇（Cobra） 建构主义 立体主义 达达主义 道格玛95 表现主义 未来主义 Fluxus Incoherents Lettrisme Mail art 现代主义 Neoism No Wave 原始主义 Free Jazz 普普艺术 Situationist 社会现实主义 Spart 超现实主义
艺术家
The Residents（美国音乐家和制片家） Stan Brakhage（美国制片家） Arksun（英国作曲家和电子音乐制作人） Pavel Filonov（俄国艺术家） Wassily Kandinsky（俄国艺术家） Arcturus（乐团）（挪威金属乐团） Ved Buens Ende（挪威金属乐团） Buckethead（美国音乐家） John Cage（美国作曲家） William Carlos Williams（美国诗人） El Lissitzky（俄国艺术家） Kazimir Malevich（俄国艺术家） Marcel Duchamp（法国艺术家） Edgard Varèse（法国作曲家，后成为美国公民） Iannis Xenakis（希腊作曲家和建筑师） Charles Ives（美国作曲家） Henry Cow（英国乐团） Andy Warhol（美国艺术家） Del the Funkee Homosapien（美国填词家） SreU+010D.ko Kosovel（斯洛文尼亚诗人） Marc Chagall（俄国艺术家） Alexander Rodchenko（俄国艺术家） Olga Rozanova（俄国艺术家） David Lynch（美国导演） Jean-Luc Godard（法国 导演） Roger Avary（美国导演） Kayo Dot（美国先锋派乐团） maudlin of the Well（美国先锋派金属乐团） Mike Patton（美国音乐家） Vladimir Tatlin（俄国艺术家） Sergei Tretyakov（俄国艺术家） Frank Zappa（美国作曲家）和他的好友Captain Beefheart Nicolás Rosselló（智利艺术家） John Zorn（美国音乐家和作曲家） Daniel Libeskind（美国建筑师） 法兰克·盖瑞（加拿大建筑师） Plural Dolt（美国乐团） Xihilisk（英国艺术家） International Society for Creative Guitar和String Music（先锋派艺术和music collective） Man Ray（美国/法国摄影师和制片家） 小野洋子（日本音乐家） Karlheinz Stockhausen（德国电子音乐家） Terry Riley（美国简约音乐家） Autechre（英国智慧舞曲制作人） Mouse on Mars（德国智慧舞曲制作人） Mille Plateaux（德国先锋派音乐厂牌） Pink Floyd（英国乐团） The Beatles（英国乐团） The Velvet Underground（美国乐团） Einstürzende Neubauten（德国工业乐团） Architecture in Helsinki（澳大利亚乐团） Laurie Anderson（美国作曲家） Antonin Artaud（法国剧作家） Les Claypool（金属乐团Primus创始会员） Pier Paolo Pasolini（意大利导演） Sonic Youth（美国摇滚乐团） 草间弥生（日本画家）
文学
20世纪80年代中后期，马原、洪峰、余华、苏童、叶兆言等青年作家纷纷登上文坛，他们以独特的话语方式进行小说文体形式的实验，被评论界冠以“先锋派”的称号。毋庸置疑，先锋派文学是中国当代文学史进程中一个重要的文学现象。从肇始之初的“先锋实验小说”到所谓的“返璞归真”，先锋派的作家们走出了一条饶有意味的文学创作之路。 马原1984年发表的《拉萨河女神》，第一次把叙事置于故事之上，将几起没有因果联系的事件拼贴在一起，突破了传统小说重点在于“写什么”的范式和困囿，转而表现出对小说叙事技法——“怎么写”的热衷，先锋文学由此徐徐拉开帷幕。之后，一批作家紧随其后，充分发挥文本实验的技能和才华，在叙事的迷宫中自由穿行，他们的创作实绩使先锋派的作品成为文学界一道耀眼的风景。 先锋派作家共同的叙事特点表现为元小说技法(即用叙述话语本身言说叙事本身)，注意调整叙事话语和故事之间的距离，追求故事中历史生活形态的不稳定性等，但叙事话语的个人化特点，如叙述人角色的设置，故事人物的符号化，叙事圈套，叙事猜测等，又使他们的作品面目各异而显得摇曳多姿。正是这种对文本形式及其结构叙事空间的探索，不仅为这些作家赢得先锋派的称号和评论界的关注，更为重要的是先锋小说的出现为中国小说的发展方向和前途提出了新的理论命题。 “先锋派文学创造了新的小说观念、叙述方法和语言经验，并且毫不夸张地说，它们改写了当代中国小说的一系列基本命题和小说本身的定义。”“先锋文本对于传统的文体理论及观念是一次挑战，因为它对于传统的小说文体模式，既不是文体变异也不是文体嬗变，而是一种文体解构。”的确，先锋作家们是以一种反叛和激进的姿态来实现自己关于文学的“有意味的形式”。 在抛开种种旧有的叙事成规的同时，先锋小说成为一种纯技术的操作，复杂性的叙事实验——零散片断拼贴后的空无一物，间离效果的营造等，给读者设置了繁难的阅读障碍。然而，语言从它产生那天起就包孕了形式与意义的两层内涵，瑞士结构主义语言学家索绪尔说：“语言可以比作一张纸，思想是正面，声音是反面，我们不能切开正面而不同时切开反面，同样在语言里，我们不能使声音离开思想，也不能使思想离开声音。 ”小说“怎么写”与“写什么”是不可分割的一体两面，形式的创新必然要求和包含着内容的革新。先锋作家们从初登文坛那天起就将着力点锁定在“怎么写”这一单向维度上，以致不可避免地走向语言的狂欢，它在使创作者获得语言快感的同时也付出文本意义丧失的沉重代价。 这是中国当代文学史上影响深远的一个群体，改变了很多人固定的观念。但进入90年代以后尤其是90年代中期以后，这批作家中的大部分没有再拿出有分量的新作，许多人甚至彻底放弃了写作。 先锋文学的本质特征就在于它的独创性、反叛性与不可重复性，因此，真正的先锋是精神的先锋，是体现在作家审美理想中的自由、反抗、探索和创新的艺术表现，是作家与世俗潮流逆向而行的个人操守，是对人类命运和生命存在的可能性前景的不断发现。
戏剧
先锋派戏剧（vanguard theatre），西方现代戏剧流派之一。 在戏剧艺术领域，20世纪初年以来很多戏剧团体和流派，在形成和流行的时候均被称为先锋派，如以J.科克托为代表的超现实主义戏剧、An.阿尔托的残酷戏剧、S.贝克特等人的荒诞派戏剧等等。 先锋派戏剧特指20世纪20年代法国以贝梯、杜林、日瓦特和彼艾夫等为代表的戏剧运动。他们组成的四方同盟在当时巴黎戏剧界占主导地位。他们有各自的剧团，但都决心改变第一次世界大战后法国剧坛的状况。 他们反对19世纪末A.安托万的以自然主义为特征的戏剧传统，又不苟同曾风靡一时的野兽派、立体派、神秘派、未来派、辐射派、达达派等消极悲观的戏剧流派。他们强调发挥剧作家和导演的想象力以激发观众的想象力。 他们非常重视演员的台词功夫，而对形体的要求超过以往任何戏剧团体。同时，他们有意识地培养一批新型的、不仅仅是为了娱乐而与剧院血肉相连的观众。在电影艺术开始向戏剧争夺观众的时期，先锋派戏剧给戏剧艺术以新的活力。 1936年，他们一起加入了法兰西喜剧院，进行了大量的改革。第二次世界大战终止了他们多数人的演剧生涯，然而先锋派戏剧的许多艺术主张对战后 J.-L.巴罗和维拉等人特别强调导表演作用的戏剧实践产生了很大影响。 先锋戏剧是关涉形式探索和艺术精神的，一种小众的艺术，而这些与所谓的商业利润无关。在中国从《恋爱的犀牛》开始，先锋戏剧开始广为人知，广为人看。很多年轻人把走进小剧场看先锋戏当作一种时尚，话剧演出消费开始列入工薪族的开支。 由此戏剧演出开始改变了以前北京人艺一枝独秀的市场格局，在传统“现实主义”表演方法之外寻找到一种完全不同的表演样式。主要作品有《绝对信号》、《狗儿爷涅盘》、《三姊妹·等待戈多》、《哈姆雷特》、《鸟人》、《故事新编》、《理查三世》等。
音乐
先锋派音乐（Avantgarde music ）是指采用极端不同于传统的表现手法、目的和技巧的音乐家及其作品。 尽管R.瓦格纳和C.德彪西在他们的同时代人眼中就是“先锋派”，但这个词在第二次世界大战后却用来特指施托克豪森、布莱兹等人的音乐，因为只是这时才形成了所谓的“先锋派技巧”，包括整体序列、电子、偶然音乐等等。 布莱兹在一些著作中明确地陈述了先锋派的美学观念，认为先锋派必须“忘掉过去的一切而锤炼毫无先例可援的知觉力，抛弃过去留给人们的遗产去发现尚未有人梦见过的新天地。”也有人在先锋派内部又划分为已获公开承认的和更具实验性而尚未获得承认的两类。总的看来这个词更像一个口号而不是一个定义。?
运动主旨
先锋派运动的主旨是企图从电影的形像性和运动性出发，去扩大、挖掘电影的可能性，使电影最终成为一种独立的新艺术。但是“先锋派”运动的代表人物更多地是从形式出发，以自我为目的，因此也未产生巨大的社会效果。作为一次艺术运动，许多实验性影片在表演手法，镜头技巧等方面的探索，对电影艺术的发展，起了一定的推动作用。 欧美电影界，尤其是评论界有时也用“先锋派”一词去形容具有独创性意图的影片或创作手法，自然它们已与上述电影创新运动无直接关系。