京韻大鼓的歷史
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京韻大鼓的歷史京韻大鼓，中國曲藝曲種之一。由河北省滄州、河間一帶流行的木板大鼓發展而來，形成於京津兩地。河北木板大鼓傳入天津、北京後，劉寶全改以北京的語音聲調來吐字發音，吸收石韻書、馬頭調和京劇的一些唱法，創製新腔，專唱短篇曲目，稱京韻大鼓，屬於鼓詞類曲藝音樂。下面一起了解一下京韻大鼓的歷史。[1]
京韻大鼓是在清末由河北省滄州、河間一帶流行的木板大鼓經藝人改革後發展而來。
木板大鼓即「怯大鼓」，在改革、發展過程中，叫過很多名稱：在北京曾稱「京調大鼓」、「小口大鼓」、「音韻大鼓」、「文明大鼓」、「平韻大鼓」，在天津曾稱「衛調」、「衛調大鼓」、「文武大鼓」、「京音大鼓」。
木板大鼓傳入天津、北京後，劉寶全改以北京的語音聲調來吐字發音，吸收石韻書、馬頭調和京劇的一些唱法，創製新腔，專唱短篇曲目。1946年（民國三十五年）北京成立曲藝公會後，遂正式統一名稱為「京韻大鼓」。
清代咸豐年間（1851-1861），旗籍出身的藝人金德貴，在長期演唱中將有板沒眼的木板大鼓，發展成一板一眼的板式，稱為雙板，字音也改成接近北京的語音。他曾命名為「京氣大鼓」，但沒有流傳開，人們仍然稱他演唱的為怯大鼓。
同治、光緒年間（1862-1908），住在北京石頭胡同的藝人胡金堂（胡十），為提高怯大鼓鼓詞的質量，適應城市聽眾的需要，開始移植子弟書詞《長坂坡》等入怯大鼓演唱。他的演唱嗓音脆亮，一氣呵成，被譽為「一條線」，聲名漸起，代表曲目有《樊金定罵城》、《高懷德別女》等。
與胡同時享名的還有擅唱《三國》短段故事的霍明亮，他原是做生意的，下海賣藝以後，也移植一些子弟書詞如《單刀會》、《戰長沙》等入怯大鼓演唱。他的演唱底氣足，嗓子又沖又亮，最擅長唱武段子。後來，他們去天津行藝，和當地的瞽目藝人宋玉昆（宋五）一起，被譽為胡、宋、霍三家，統稱怯大鼓。
二十世紀二十年代是京韻大鼓發展的鼎盛時期，形成了以劉寶全、白雲鵬、張小軒為代表的三大流派。其中劉寶全的造詣最高，有「鼓王」之稱。以後有女藝人小彩舞（駱玉笙）崛起於鼓壇，她兼容劉、白等人之長，結合自身特點，創出自己的藝術風格，特別是在低音方面吐字真切，聲腔清楚，為一般女藝人所不及。她因此成為曲壇女鼓王。
中華人民共和國成立後，為了表現新生活，塑造新人物，表達新的思想感情，天津的京韻大鼓演員、樂師以及新音樂工作者投入了改革工作，如駱玉笙的《珠峰紅旗》、《光榮的航行》、《和氏璧》，小嵐雲的《逼上梁山》，閻秋霞的《愚公移山》等等，均在保持曲種原有特色及流派風格的基礎上有所創新。建國後京韻大鼓得到了長足發展並培養了一代又一代年輕演員，這些中、青年演員繼承傳統，大膽革新，使京韻大鼓藝術不斷向前發展。[2]